Mes visi išgyvename procesą, kai be reikalo kankinamasi dėl filmo, kad pamatytume, kaip jis sudužo ir sudegė kasoje. Tai atsitiko ne kartą ir tai darys. Metams bėgant, ypač pastaruoju metu, žiūrovus pritraukė nostalgija (pvz., „Juros periodo pasaulis“), arba, prieš svarstant, ar kino teatre išleisti daugiau nei 15 USD, reikalinga aukštesnė filmų kokybė.
Daugeliu atvejų filmai su pakankamai ažiotažu gali pranokti visus ir visus lūkesčius (pvz., „Deadpool“). Tačiau, žinoma, yra dešimtys filmų, iš kurių labai daug tikėjosi studijos vadovai ar gerbėjai, tačiau kasoje pasirodė prastai. Šie šio sąrašo filmai yra keletas ryškesnių atvejų. Taigi, be jokios ypatingos tvarkos, pateikiame 15 filmų, kurie labai tikėjosi, tačiau kasose buvo nuvilti.
15 Johnas Carteris
Iš visų šiame sąraše esančių filmų Johnas Carteris yra vienintelis, kurį galima priskirti valdymo pokyčiams po jo išleidimo. 2012 m. „Disney“ bandė pritraukti žiūrovų vaizduotę, išleidusi tiesioginio veiksmo ekranizaciją iš Edgaro Rice'o Burroughso „Marso princesės“ - pirmojo romano savo ikoniškoje „Barsoom“ serijoje, kuris turėjo įtakos tokiems kūriniams kaip „Avataras“ ir „Žvaigždžių karai“.
Režisierius, kurį režisavo „Pixar“ legenda Andrew Stantonas, vadovavęs „Nemo radimui“ ir „WALL-E“, Johnas Carteris turėjo numatytą biudžetą nuo 250 iki 300 mln. Norint visiškai įgyvendinti režisieriaus ir rašytojo viziją, išpūstas Johno Carterio biudžetas buvo stipriai skirtas įspūdingiems filmo specialiesiems efektams. Deja, išleidus jis siekė labai nedaug, o visame pasaulyje jis uždirbo vos 284 milijonus dolerių.
Johnas Carteris buvo bent iš dalies atsakingas už tai, kad „Disney“ sugrįžtų į mokslinę fantastiką. Nuo to laiko, nors Josepho Kosinskio filmas „TRON: Legacy“ pasirodė vidutiniškai gerai, „Disney“ dvejojo dėl ambicingų projektų. Deja, didelės „Disney“ viltys pakartoti savo sėkmę tiesioginio veiksmo filmais, tokiais kaip Karibų piratai, tragiškai žlugo.
14 Fantastiškas ketvertas
Po puikaus režisieriaus debiuto su „Chronicle“ Joshas Trankas pakilo į viršų iš kelių privalomų žiūrėti sąrašų. Kaip vienas iš nedaugelio Holivudo didelio biudžeto režisierių, kuris pradėjo kurti „YouTube“ vaizdo įrašus, Trankas anksti įrodė savo, kaip režisieriaus, sugebėjimą ir vėliau jam buvo leista valdyti vadovauti „Fantastinio ketverto“ iš naujo paleidimui 2012 m.
Prieš pasirodant 2015 m. Vasarai, „Fantastic Four“ paleisti iš naujo sukėlė daugybė gamybos problemų, įskaitant gandus, kad „20th Century Fox“ nepatenkinta Tranko filmo versija ir užsakė keletą versijų. Trankas dieną prieš filmo išleidimą netgi buvo patekęs į „Twitter“ ir teigė, kad nufilmavo puikią „Fantastinio ketverto“ versiją, kurios, deja, niekas niekada nematys.
Nors gerbėjai tikėjosi naujo „Fantastinio ketverto“ pasirinkimo, Tranko filmo lūkesčius pirmiausia nulėmė „20th Century Fox“ vadovai, o ne tikrieji gerbėjai, kurie nesutiko su įvairiais filmo krypties aspektais. Po dviejų bandymų atėjo laikas komiksų gerbėjams tinkamai pritaikyti „Fantastinį ketvertą“ ir „Daktarą Doomą“.
13 greičių lenktynininkas
Kaip ir keliuose kituose šio sąrašo filmuose, „Warner Bros.“ bandė nuo 1992 m. Didžiajame ekrane pritraukti „Speed Racer“, pagrįstą garsiu Tatsuo Yoshida tuo pačiu pavadinimu animaciniu serialu, nuolat keisdamas aktorius, rašytojus ir režisierius. Studija iš tikrųjų nepradėjo projekto gaminti tik 2006 m., Kai Wachowskiai prisijungė kaip direktoriai. Pasibaigus „Matricos“ trilogijai 2003 m., Wachowskiai pertraukė režisūrą ir laikinai perėjo prie scenaristų rašymo, tačiau grįžo, kai jiems buvo suteikta galimybė pritaikyti visame pasaulyje žinomą serialą.
„Speed Racer“, kuriame, be kitų, vaidina Emile'as Hirschas, Christina Ricci, Johnas Goodmanas ir Matthew'as Foxas, buvo vienas laukiamiausių metų filmų, kuriame buvo gausybė reklaminių produktų, susietų su žaislais. Deja, pats filmas nesugebėjo patenkinti ažiotažo ir uždirbo siaubingus 93,9 milijonus dolerių visame pasaulyje iš numatyto 120 milijonų dolerių biudžeto. Nors studija buvo optimistiškai nusiteikusi, ji uždirbs iš filmo prekių, tačiau pats „Speed Racer“ buvo kasos šnipštas, kainavęs studijai daug pinigų ir Wachowskių reputaciją.
12 „Tomorrowland“
Praleidęs dešimtmečius animaciniame darbe, Bradas Birdas perėjo prie tiesioginio veiksmo filmų kūrimo naudodamas „Misija neįmanoma“ - vaiduoklių protokolą, ketvirtą ir neabejotinai geriausią dabartinės serijos dalį. Neilgai trukus po to, kai filmas buvo išleistas, „Disney“ ir „Lucasfilm“ kreipėsi į Paukščių su galimybe režisuoti „Žvaigždžių karus: VII epizodą“. Vis dėlto po daugelio svarstymų paukštis galų gale atmetė pasiūlymą, kad kartu su scenaristu Damonu Lindelofu sukurtų originalų filmą, įkvėptą paties legendinio Walto Disney'o pristatytų idėjų.
Remiantis „Disneyland Resort“ pramogų parko žeme tuo pačiu pavadinimu, „Bird's Tomorrowland“ buvo vizionieriška mokslinės fantastikos pasaka apie pažangią visuomenę, susidedančią iš visų pasaulio genijų, kuriai bus suteikta vieta ir neribotas biudžetas svajonėms įgyvendinti. Deja, ši koncepcija nebuvo perkelta į rinkodarą, ir, nepaisant gana tvirtų atsiliepimų, „Tomorrowland“ buvo „Disney“ kasos nesėkmė, o visame pasaulyje iš jos biudžetas sudarė tik 209,2 milijonus dolerių.
Prieš išleidimą „Tomorrowland“ buvo vienas laukiamiausių leidimų per metus. Galų gale, kodėl Bradas Birdas („Pixar“ legenda) atsisakytų galimybės nukreipti „Žvaigždžių karus“ kuriant šį filmą? Žiūrovų ir kritikų laukimas negalėjo būti didesnis, tačiau, nepaisant nuostabių vaizdų, istorija atrodė nesusijusi ir netolygi, dėl ko buvo nuviliama kasų.
11 Žaliasis žibintas
„Warner Bros.“ jau daugiau nei dešimtmetį stengėsi išgauti „Žaliųjų žibintų“ filmą, kol 2011 m. Martino Campbello adaptacija pasirodė dideliame ekrane. Po didžiulės kritinės ir komercinės sėkmės Christopherio Nolano „Tamsos riterio“ trilogijoje, kuri laikoma viena iš didžiausių kada nors atliktų trilogijų, studija siekė važiuoti traukiniu šiek tiek ilgiau, išleidusi „Žaliojo žibinto“ filmą, taip pat „Supermeno“ filmą („Plieno žmogus“).
Žaliasis žibintas, be abejo, yra vienas mylimiausių komiksų personažų istorijoje, todėl pritaikyti personažą dideliame ekrane nebuvo lengva užduotis. Su „Warner Bros“ buvo susijęs daugybė projekto laukimo ir vilties. vadovai ir gerbėjai. Deja, galutinis rezultatas nebuvo toks, kokio tikėtasi.
Turėdamas išpūstą 200 milijonų dolerių biudžetą, „Campbell“ žaliasis žibintas visame pasaulyje uždirbo tik 219,8 milijono dolerių. Palyginti su Nolano „Tamsos riterio pakilimu“, kuris buvo išleistas po metų ir uždirbo daugiau nei 1 milijardą JAV dolerių, taip pat su Zacko Snyderio „Plieno žmogumi“, kuris visame pasaulyje uždirbo 668 milijonus dolerių, „Žaliasis žibintas“ buvo visiškas nesėkmė tiek kritiškai, tiek komerciškai.
10 Jupiterio kylantis
Nuo tada, kai 1999 m. Buvo išleista „Matrica“, Wachowskiai bandė pasiekti tą patį stebuklą ir sėkmę, kaip ir jų novatoriškos serijos. Tačiau su virtine nusivylimų, įskaitant jau minėtą „Speed Racer“, jie ėmė prarasti patikimumo jausmą, o tai nepadėjo jų atvejui, kai 2015 metais didžiajame ekrane pasirodė didžiulio biudžeto kosminė opera „Jupiteris kylanti“.
Jupiteriui Ascendingui už sąskaitą „Matricos“ ir „Žvaigždžių karų“ kryžminimui buvo numatytas 176 milijonų dolerių biudžetas, kad būtų pasiekti reikalingi vaizdo efektai. Nepaisant intriguojančios originalios koncepcijos ir bankų grupės, kurią sudarė Channing Tatum ir Mila Kunis, Jupiteris Ascendingas buvo „Warner Bros“ kasos katastrofa. Filmas visame pasaulyje uždirbo 184 milijonus dolerių, iš kurių tik 47,4 milijonai buvo pasiekti šalies viduje.
Galbūt klaida buvo filmo atidėjimas septyniais mėnesiais, likus vos kelioms savaitėms iki jo pirminio pasirodymo. Galų gale, remiantis pranešimais po Jupiterio Ascendingo kasos nesėkmės, „Warner Bros.“ nutraukė santykius su Wachowskiais, kurie prasidėjo dar su „The Matrix“.
9 Terminatoriaus išgelbėjimas
Holivudas ne kartą bandė susigrąžinti Jameso Camerono „Terminatoriaus“ ir „Terminator 2: Judgment Day“ stebuklą. Žvelgiant atgal, franšizė turėjo būti baigta su antrąja Camerono dalimi. Tačiau nuo to laiko kelios studijos tris kartus bandė atnaujinti franšizę, iš kurių visos trys žlugo ir buvo gerokai prastesnės nei ankstesnė. Tačiau šiame sąraše mes sutelksime dėmesį į bene drąsiausius iš jų: „Terminator Salvation“.
„Supernatural“ vykdomojo prodiuserio McG režisuotas „Terminator Salvation“ buvo pirmasis „Terminator“ turtas, sukurtas ateityje - po teismo dienos. Vaidindamas Christianą Bale'ą kaip Johną Connorą ir Samą Worthingtoną kaip kiborgą Marcusą Wrightą, filmas turėjo būti pirmoji naujos Terminatoriaus trilogijos dalis, tęsianti ankstesnių trijų filmų istoriją.
Nors kai kuriems gerbėjams, ypač franšizės naujokams, patiko filmas, „Terminator Salvation“ buvo kritiškai vertinamas - tai nepadėjo jo kasai. Nepaisant to, kad visame pasaulyje uždirbo 371 milijoną dolerių, filmas buvo nesėkmingas. Ne tik 200 milijonų dolerių biudžetas, bet ir „Warner Bros.“ sumokėjo 60 milijonų dolerių už vidaus platinimo teises, o „Sony Pictures“ - 100 milijonų dolerių už tarptautinio platinimo teises. Pakanka pasakyti, kad abi studijos negavo palankios investicijų grąžos.
8 kaubojai ir užsieniečiai
Galbūt vienas iš nepažįstamų filmų šiame sąraše „Cowboys & Aliens“ - pagal Scotto Mitchello Rosenbergo to paties pavadinimo grafinį romaną - vakarietiškas filmas, turintis mokslinės fantastikos elementų, ypač užsieniečių. Su „Indianos Jones“ ir Jamesu Bondu, kaip kaubojais, kovojant su ateiviais „Iron Man“ režisieriaus Jono Favreau režisuotame filme - ar gali būti geriau? Atsakymas yra teigiamas, nes filmas buvo ne tik tas, ko žiūrovai tikėjosi, bet ir kasos nusileidimas.
„Cowboys & Aliens“, remiamas tokių didelių vardų kaip Stevenas Spielbergas ir Ronas Howardas, gavo didžiulį 163 milijonų dolerių biudžetą, kad išnaudotų visą jo potencialą. Deja, dėl neįprasto vakarietiškų ir mokslinės fantastikos elementų maišymo „Cowboys & Aliens“ rinkodaros strategija nukentėjo. Išsaugoti savo komišką pavadinimą ir prielaidą tikrai nepadėjo, nepaisant to, kad pats filmas pasižymi pakankamai žanrine įvairove, kad patrauktų plačią auditoriją. „Cowboys & Aliens“ iškart atsidūrė šikšnosparnyje, vos atsidūręs savaitgalio pradžioje. Jo pabaiga baigėsi tik 174,8 mln. Dolerių.
7 Sachara
Dar neseniai Matthew McConaughey nebuvo žinomas dėl apdovanojimų pelniusių kasų hitų. Per tuos metus jis vaidino daugybėje abejotinų projektų, įskaitant Breko Eisnerio „Sacharą“, sukurtą pagal perkamiausią to paties pavadinimo Clive'o Cusslerio romaną. Pasak McConaughey, filmas turėjo būti pirmas naujoje franšizėje, kurioje daugiausia dėmesio bus skiriama veikėjui Dirkui Pittui, jūrą mylinčiam nuotykių ieškotojui, mėgstančiam rinkti retus artefaktus.
Nepaisant plačios rinkodaros kampanijos, kurioje dalyvavo McConaughey, keliavęs po šalį su savo „Airstream“ priekaba, filmas galiausiai tapo kasos bomba. Filmo problema buvo ne jo personažai ar prielaida (švelniai tariant, tai buvo nepaprastai keista), bet būtent išpūstas biudžetas, kuris neleido pirmiausia pasisekti filmui.
Po išleidimo Sachara tapo daugybės kasos tyrimų objektu. Daugybė specialistų ir ataskaitų nurodė įvairius gamybos biudžetus ir nuostolius. Pavyzdžiui, „Los Angeles Times“ filmą įtraukė į vieną brangiausių visų laikų kasos šnipų, kuris visame pasaulyje uždirbo 119,3 mln.
6 Transcendencija
Paprastai, kai režisierius debiutuoja kaip režisierius, nėra daug liepsnos tik po to, kai filmas išleidžiamas. Tačiau „Transcendence“ atveju aplink projektą kilo didelis ažiotažas - ne dėl jo prielaidos, o dėl projekte dalyvaujančių žmonių. Akademijos apdovanojimus pelnęs operatorius Wally Pfister yra žinomas dėl to, kad yra Christopherio Nolano vaikinas, dirbęs praktiškai prie kiekvieno jo filmo, įskaitant „Tamsos riterio“ trilogiją. Be to, jis dirbo prie kitų filmų, tokių kaip F. Gary Gray'io „Itališko darbo perdirbinys“ ir Bennetto Millerio „Pinigų kamuolys“.
Taigi, kai Pfisteris nusprendė pereiti nuo kinematografijos prie režisūros, kartu su žvaigždžių būriu, kurį sudarė Johnny Deppas, Morganas Freemanas, Rebecca Hallas ir Cillianas Murphy, „Transcendence“ siekė tapti hitu - mes taip manėme. Turėdamas palyginti kuklų 100 milijonų dolerių biudžetą, „Transcendence“ vos uždirbo 103 milijonus dolerių visame pasaulyje. Net neturėdami prie projekto pridedamų Nolano ir Emmos Thomas vardų, kaip vykdomieji prodiuseriai, pavyko išsaugoti filmą.
5 Ištaras
Kai turite Oskaro sukurtą filmą, kurį nominavo ir laimėjo rašytojai, režisieriai, prodiuseriai ir aktoriai, tokie kaip Warrenas Beatty, Dustinas Hoffmanas ir Elaine'as May, jūs praktiškai garantuojate, kad jūsų rankose pasirodys hitas, bet tai nėra būdas Holivudui darbai.
1987 m. Gegužės mėn. Veiksmo komedijos filmas „Ishtar“ turėjo būti jos galimybė šviesti, matydama, kad ji atliko reikšmingus nekredituotus perrašymus tokiuose filmuose kaip „Raudonieji“ ir „Tootsie“, už kuriuos Beatty ir Hoffmanas buvo dėkingi, manydami, kad jie abu buvo nominuoti arba laimėjo Akademijos apdovanojimas už.
Deja, filmas tapo vienu iš liūdniausių visų laikų kasų nesėkmių ir taip pat laikomas vienu blogiausių kada nors sukurtų filmų, tačiau mes sulaikysime asmeninį vertinimą, nes filmas pastaruoju metu sulaukia vis didesnio pripažinimo. metų. Vis dėlto negalima paneigti, kad jo kasos yra prastos, o visame pasaulyje uždirbta 14,3 mln. USD, skaičiuojant 51 mln. USD gamybos biudžetą.
4 „Auksinis kompasas“
Netrukus po kino teatruose pasirodžiusio Peterio Jacksono „Žiedų valdovo: žiedo draugijos“, „New Line Cinema“ įgijo teises į kitą epinę fantazijos trilogiją - Philipo Pullmano „Jo tamsios medžiagos“.
Siekdama pakartoti jų sėkmę kartu su „Žiedų valdovu“, studija pasamdė scenaristą Chrisą Weitzą (kuris neseniai kartu parašė Garetho Edwardso „Rogue One: Žvaigždžių karų istorija“ scenarijų), kad jis režisuotų pirmojo serijos romano ekranizaciją. „Auksinis kompasas“, kuriame vaidina tokie Danieliai Craigas (ką tik debiutavęs kaip Jamesas Bondas „Casino Royale“), Nicole Kidman ir Christopheris Lee, taip pat naujokas Dakota Blue Richardsas.
Padaręs užrašus iš Jacksono, Weitzas sukūrė vizualiai romano versiją, tačiau nesugebėjo užfiksuoti istorijos esmės ir perversmų temų. „Auksinis kompasas“ anaiptol nėra šnipštas, tačiau jis gali būti laikomas kasos nusileidimu, nes, nepaisant to, kad visame pasaulyje kasoje uždirbta 372 milijonai dolerių su maždaug 180 milijonų dolerių biudžetu, filmas nesugebėjo išgauti dviejų tęsinių, reikalingų užbaigti trilogija. Galbūt daugybė romano pjūvių ir pakeitimų, kad būtų galima pritaikyti trumpesnį laiką, turėjo neigiamos įtakos filmo kokybei.
3 Persijos kunigaikštis
Nuo tada, kai Bryanas Singeris „X-Men“ išleido 2000 m., Komiksų gerbėjai išgyvena komiksų filmų renesansą su tokiais novatoriškais hitais kaip „Tamsos riteris“ ir „Keršytojai“. Atėjo laikas kažkas panašaus į vaizdo žaidimų filmus. Daugybė nusivylimų, tokių kaip „Super Mario Bros.“, „Lara Croft“ ir „Doom“, yra laikas, kai gerbėjai gavo kokybišką vaizdo žaidimų filmą, kuris, tikiuosi, įkvėps nepaprastų vaizdo žaidimų pritaikymų antplūdį.
Daugelis žmonių tikėjo, kad pagaliau ateis laikas su „Disney“ filmo „Persijos princas: Laiko smėlis“ pagrindu pagal 2003 m. „Ubisoft“ vaizdo žaidimą tuo pačiu pavadinimu. Nepaisant milžiniško 200 milijonų dolerių biudžeto, Persijos princas nesugebėjo pritraukti auditorijos ir jų pinigų. Laikoma, kad „Persijos princas“ buvo „kiti Karibų jūros piratai“, ir auditorijai, ir studijos vadovams buvo nemalonus. Laikydamasis laipsniško išleidimo tvarkaraščio, „Prince of Persia“ visame pasaulyje uždirbo 336,4 mln. JAV dolerių, iš kurių tik 90 mln.
Galbūt šių metų filmas „Assassin's Creed“ (taip pat paremtas „Ubisoft“ nuosavybe) bus pirmasis puikus vaizdo žaidimų filmas. Mes tiesiog turėsime palaukti ir pamatyti.
2 Vienišas reindžeris
Kaip matyti iš šio sąrašo filmų, „Disney“ iki šiol neturėjo išskirtinio dešimtmečio kalbant apie tiesioginio veiksmo filmus, ypač tuos, kurie nėra pagrįsti pasakų savybėmis, pavyzdžiui, „Pelenė“ ar „Alisa stebuklų šalyje“. Studijos pastangos pritaikyti iš anksto nustatytas savybes, tokias kaip Johnas Carteris ir Persijos princas, buvo patenkintos silpnais kasos rezultatais - paskutinį kartą jie bandė 2013 m. Gore'o Verbinskio „Vienišas reindžeris“, paremtą ikoniniu personažu (ir vėlesniais televizijos serialais).) to paties pavadinimo.
Vaidindami Johnny Deppą „Tonto“ ir Armie Hammerį kaip „Vienintelį reindžerį“, filmo biudžetas buvo sumažintas netrukus po Johno Carterio kasos nesėkmės, o tai paskatino „Walt Disney Studios“ permąstyti savo ateitį. Siekdami patenkinti mažesnį biudžetą, Verbinskis, Deppas ir Hammeras atidėjo maždaug 20 procentų savo atlyginimo. Nepaisant biudžeto sumažinimo, filmas nukentėjo kasoje ir visame pasaulyje uždirbo 260,5 mln. Kartu su pastebimais balinimo ginčais „Vienišas reindžeris“ privertė „Disney“ būti budresniems, kai kalbama apie būsimus tiesioginius veiksmus.
1 Nuostabus žmogus-voras 2
Kaip minėta anksčiau, komiksų gerbėjai šiuo metu gyvena komiksų filmų atgimimo epochoje, tačiau tai nereiškia, kad visi superherojų filmai yra geri. Kai kurie yra vidutiniški, o kiti - įspūdingi. Marco Webbo „Nuostabusis žmogus-voras 2“ patenka į ankstesnę kategoriją. Kaip antroji „Sony Pictures“ iš naujo paleistos „Žmogus-voras“ serijos dalis „Nuostabusis žmogus-voras 2“ pasižymėjo piktadarių junginiu ir turėjo būti pirmasis filmas naujai išplėstoje kino visatoje, pasižymintis keletu papildomų žaidimų.
Likus mažiau nei metams iki „The Amazing Spider-Man 2“ pasirodymo kino teatruose, „Sony Pictures“ paskelbė apie planus išleisti dar du tęsinius, taip pat solo filmą „Venom“ ir papildomą „Sinister Six“ filmą. Deja, dėl nepalankių kritikų atsiliepimų ir mažo franšizės bilietų pardavimo (709 mln. USD visame pasaulyje pagal numatomą 293 mln. USD biudžetą) studija nusprendė atšaukti serialą ir perkrauti personažą „Marvel Cinematic Universe“, kur dabar Tomas Holland vaidina kaip naujasis Peteris Parkeris / Žmogus-voras.