„La La Land“ yra daugelio kino mėgėjų radaruose - iš dalies dėl masiškai teigiamo žodžio, iš dalies dėl savo žvaigždės galios, iš dalies dėl to, kad jis atgaivina muzikinio potipio, kuris nebuvo pastebimas jau labai seniai. Filmas nėra animacinis, jis nėra paremtas esama Brodvėjaus nuosavybe, o jo muzika yra visiškai originali. Tai taip pat nepatenka į šiuolaikinę tendenciją pateikti racionalizaciją, kodėl jos personažai dainuoja (žr. „Glee and Pitch Perfect“). Jo dainų ir šokių numeriai yra Busby Berkeley, Bazas Luhrmannas ar net Bollywood-esque - klasikinė, stilizuota vidinių motyvų, vedančių siužetą į priekį, išraiška.
„La La Land“ yra ypatingas, tiek daug yra aišku. Tačiau vienaip ar kitaip jo paskutinė kasa atsakys į svarbų klausimą: ar šiuolaikiniame Holivude vis dar yra paklausa senosios mokyklos miuziklų? Turėdamas 30 milijonų dolerių gamybos biudžetą, filmo finansininkai „Lionsgate“ tikrai to tikisi.
„La La Land“ parašė ir režisavo Damienas Chazelle'as, kuris parko suolelyje nukirto dantis ant indie miuziklo „Vaikinas“ ir „Madeline“. Po penkerių metų jo darbas sprogo į visuomenės sąmonę su Oskaru apdovanotu filmu „Whiplash“. Tai jam suteikė šurmulio realizuoti „La La Land“, kurio šešerių metų plėtra buvo aistringas projektas jam ir muzikos bendradarbiui Justinui Hurwitzui. Baigtame filme vaidina Holivudo numylėtiniai Ryanas Goslingas ir Emma Stone, kurių romantinė chemija buvo paklausi, nes jie kartu pasirodė „Crazy, Stupid, Love“. Ši žvaigždžių jėga gali sušvelninti tam tikrą filmo riziką, tačiau tai jokiu būdu neužtikrina tvirto atsipirkimo; „Oskaro“ garsas išnyksta, o „Stone“ ir „Gosling“ jau įvyko dėl netinkamo kasos nutraukimo „Gangsterių būrio“ pavidalu. „La La Land“ yra didžiulė investicija, tačiau jos biudžetas (irjo regėjimo lygis) vis dar nepaprastai trūksta šiuolaikinių bendraamžių, tokių kaip Čikaga ar Moulin Rouge!
„La La Land“ nėra įrodyta nuosavybė, pavadinta „Les Misérables“ ar „Operos fantomas“. Nors jos žvaigždės yra mylimos, nėra gerai žinomos dainuodamos ir šokdamos. Tiesą sakant, jų šiurkštus žavesys akivaizdžiai prieštarauja praeities muzikinių žvaigždžių švariam estetikai. Tie, kurie matė „La La Land“, supranta, kad tai yra jos tikslo dalis - suteikti kontrastą tarp šiuolaikinio LA gyvenimo ir klasikinio Holivudo šou. Bet ar neišmanėliams pakaks pažadų parengti bilietų pardavimą?
Galutinis terminas neseniai kalbėjo su Chazelle apie tai, kad sunku pradėti domėtis jo projektu:
"Kambaryje nebuvo daug jaudulio, kai mes iš pradžių pastatėme" La La Land "aplink miestą. Čia mes esame su originaliu miuziklu, kuriame yra džiazas, ir meilės istorija, kurioje veikėjai gali nesibaigti. Viskas buvo kitas žudikas. Pats žanras, kai jis nėra pagrįstas jau egzistuojančia nuosavybe, yra baisus dalykas, tačiau tai, kad jų nebuvo kurį laiką, buvo patraukli.
Prodiuseris Jordanas Horowitzas prisiminė savo pirminį dalyvavimą projekte: „Mes buvome tokie, kaip„ Žodžiu, viskas apie tai tikriausiai neteisinga, todėl padarykime tai “.
„La La Land“ galiausiai rado namus pas „Lionsgate“. Nors „Movie Pictures Group“ šiais metais patyrė daug aukšto lygio šnipų („The Divergent Series: Allegiant, Gods of Egypt“), sunku būtų kaltinti jų norą paremti unikalius projektus. Pirmininkas Erikas Feigas aptarė „Lionsgate“ požiūrį į paramos projektus:
"Originalus Holivudo miuziklas yra neįprastas sprendimas bet kuriai studijai šią dieną, tačiau" Lionsgate "ir" Summit "susitikimuose mes dažnai priimame kairio centro sprendimus. Pažvelgus į abiejų kompanijų sėkmę po vienu stogu, nesvarbu, ar tai Tyleris Perry, ar ne. komedija, „Bado žaidynės“, „Saulėlydis“ ar „Šilti kūnai“, arba televizoriaus pusėje su „Orange“ yra „New Black“. Įdomu tai, kad dauguma nuveiktų būdų buvo netradiciniai statymai visame laive daugelyje žanrų. Kai pirmą kartą atlikome „Now You See Me“, prieš tai nė vienas kitas filmas apie magiją nebuvo sėkmingas … Mes dažnai klausiame, kaip jūs konkuruojate 100 milijonų dolerių vertės CGI reginių pasaulyje? Na, mes nepraleidžiame jų iš CGI. Mes suteikiame kažką naujo stalas."
Strategija kol kas pasiteisina. Pradėdamas minkštą 5 teatrų Los Andželo / Niujorko filmą, filmas pasiekė „indie“ kasos rekordus, o jo atidarymo savaitgalis uždirbo 855 000 USD. Tai taip pat pritrūko „The Grand Budapest Hotel“ įrašo už ekraną. Gruodžio 16 d. JAV jis išsiplėtė iki 200 ekranų ir rašymo metu uždirbo 6,6 mln. Kalėdomis ji oficialiai vyks visoje šalyje, o sausio viduryje bus atidaryta tarptautinėse teritorijose.
Įvertinant „La La Land“ nemenką „Oskaro“ šurmulį (ir dabartinį „Rotten Tomatoes“ įvertinimą 94% iš 195 apžvalgų bendro sutarimo), tai yra teisingas statymas, kad filmas susitvarkys vien iš prestižo. Atsižvelgiant į filmo temą (meno žmonės, dirbantys meninius dalykus LA), filmas tampa tobulas „Oskaro“ masalas, beveik nesuprantama, kad jis bent jau nebus nominuotas kai kurioms pagrindinėms kategorijoms „Oskarų“ apdovanojimuose. Tačiau šiuo metu net „Oskaro“ šnipštas sukurs pakankamai kritinių redakcijų, kad padidintų projekto matomumą. Net jei „La La Land“ nesprogs taip, kaip padarė Weso Andersono „Grand Budapest“ (174,8 mln. USD visame pasaulyje su 25 mln. USD biudžetu), panašu, kad tai bus rizika, kuri pasiteisino.
Darant prielaidą, kad prognozė išsipildys, „La La Land“ sėkmė gali paskatinti šiuolaikišką vidutinio biudžeto miuziklų judėjimą. Jei žiūrovams tikrai pasiseka, filmo prodiuseriai daugiausia dėmesio skirs faktinei filmo sėkmės priežastiai - apgalvotam mylimojo žanro dekonstrukcijai ir kritikai dėl Holivudo polinkio romantizuoti bjauresnes industrijos prigimtis. Lažybos pagal rinkos tendencijas pagal žanrą ir dalyką visada bus rizikingos pastangos, tačiau ilgalaikis kino industrijos gyvybingumas priklauso nuo sumanių žingsnių į nežinomybę. Šiuolaikinė auditorija yra pakankamai rafinuota ir turi pakankamai alternatyvių galimybių reikalauti iš savo pramogų daugiau. 2016 m. Perpildytoje kasoje buvo paskelbta daugybė biudžetinių bombų - „tikros ugnies“ perkrovimai ir tęsiniai.rizikavimas ir kūrybiškumas yra svarbesni nei bet kada anksčiau.