„Disney“ turi senas tradicijas kurti įsimintinus filmų ir TV personažus. Tai reiškia, kad studija praleidžia begales valandų ne tik tų personažų asmenybėms, dialogui ir bendroms keistenybėms, bet ir daug valandų kurdama jų aprangą, požiūrį, laikyseną ir visa kita, kas priverčia juos fiziškai įkūnyti savo konkretų personažą. Ir visas tas sunkus darbas taip pat parodo, ypač vėlesniuose kompanijos filmuose.
Kai kurios „Disney“ princesės vis dėlto nėra tokios nuostabios, kaip galbūt tikisi gerbėjai. Kai kurie patenka į nelaisvės stereotipų ir požiūrio į tai, ką animatoriai kadaise manė, kad turėtų sukelti princesės, spąstus. Ankstyvieji „Disney“ filmai buvo skirti tik princesėms, kurias išgelbėjo vyrai, jų princai. Dar vėlesniuose filmuose daugiausia dėmesio buvo skiriama princesėms, ieškančioms meilės, tarsi tai būtų svarbiausia jų pasaulio dalis. Laimei, vėlesni filmai suteikė mums stipresnes ir savarankiškesnes princeses, bet galbūt jos vis dar nėra tokios nuostabios, kaip norėjo gerbėjai.
Kai kurie gerbėjai nusprendė „Disney“ princesėms padovanoti makiažą gerbėjų meno forma. Šios pertvarkytos princesės atrodo dar geriau nei originalaus dizaino dėka skirtingų meno stilių, skirtingų pozų, skirtingų drabužių spintelių ir rekvizitų.
Čia yra 15 beprotiškų Disnėjaus princesių, kurie perkuria geresnius filmus.
15 Belle apsirengusi kaip žvėris
Kodėl „Disney“ princesės visada turi dėvėti sukneles? Net viena suknelėmis besiskundusi princesė Merida filmo pabaigoje vis tiek baigia vilkėti suknelę. Kas sako, kad princesė turi dėvėti didelį ir stambų daiktą, kuriuo ji vos gali judėti? Kas būtų, jei princesė gautųsi šiek tiek patogiau? O jei ji turėtų dėvėti princo drabužius?
Šis Haruki Godo meno kūrinys rodo, kad Belle atrodytų daug geriau, jei ji vilkėtų žvėries aprangą. Kelnės ir striukė jai tikrai tinka, daug geriau nei įprasta geltona suknelė. Tegul Žvėris dėvi rūbus: ši „Belle“ versija yra geresnė už tą, kurią matėme filmuose.
14 Megara su senovine suknele
Filme „Hercules“ Disney susidorojo su senovės Graikija ir didžiąja dalimi gavo didelę kostiumo teisę. Tiesa, Megara oficialiai nėra „Disney“ princesė, tačiau daugumai gerbėjų ji skaičiuoja. Šis „Megara“ aprangos perprojektavimas, kurį atliko Claire Hummel, daro „Meg“ dar tinkamesnį laikotarpiui.
Aprangos detalės (taip pat ir jos sluoksniai) tikriausiai labiau primena laikotarpį nei tas, kurį sugalvojo „Disney“. Gravitaciją neigianti šukuosena taip pat labiau panaši į tai, ką galima rasti to meto meno kūriniuose. Veidas yra labiau graikų-romėnų, nei tas, kurį „Disney“ nupiešė savo animaciniam filmui.
Tai yra „Megara“ gerbėjų atsilikimas, visas požiūris ir nesąmonė. Bet ji vis tiek nepasakys, kad yra įsimylėjusi Herkulę, nors galbūt ir dainuos.
13 Merida susitinka su „Warcraft“
Drąsioji Merida buvo pirmoji „Disney“ princesė, kuri nesidomėjo meile (nors motina ir bandė). Merida buvo princesės sūnus, mergaitė, kuri mieliau žaistų savo lanku ir kardu, o ne darytų daugiau princesiškų dalykų, pavyzdžiui, dainuotų miške paukščiams ir pušį berniukui, kuris galėtų ją išgelbėti. Merida taip pat skundėsi vilkėdama aptemptą suknelę ankstyvame filmo etape, todėl šis Libertado Delgado Rodríguezo perplanavimas tikriausiai labiau atitinka tai, ką Merida vilkėtų, jei mama leistų.
Tai „Brave“ ir „Warcraft“ sumaišymas, tačiau karė Merida su šarvais ir antblauzdžiais daug geriau tinka prie personažo, nei tai, ką suteikė „Disney“. Mums taip pat patinka, kad ji čia vaizduojama kaip nykštukė, nes ji jai tinka.
12 Karys Snieguolė
Kai Snieguolė ir septyni nykštukai išėjo 1938 m., Moterų vaidmuo visuomenėje vis dar buvo labai ribotas. Štai kodėl „Disney“ kino žiūrovams padovanojo tokią gražią princesę, kad jai teko slėptis nuo jai pavydžios Blogio karalienės. Tačiau Snieguolė turėjo septynis gerus draugus, kurie ją priėmė ir globojo, o ji laukė, kol atvyks princas ir pavogs ją toli nuo pasaulio, kuris jai pakenktų.
Ši Karla Ortega „Snieguolės“ versija yra kur kas geresnė, nes tai princesė, kuri pati gali mojuoti kardu ir apsiginti nuo Blogosios Karalienės. Tai Snieguolė, kuri nepriimtų obuolių iš nepažįstamų žmonių ir kuri nelaukė, kol kas nors ateis, kad ją išgelbėtų.
11 „Aurora“ kaip Daenerys
Paprašykite, kad kas nors kalbėtų apie princesę Aurorą, ir tai gana gera garantija, kad pokalbis bus gana trumpas. Iš visų „Disney“ princesių „Miegančioji gražuolė“ turi mažiausiai užnugario ar asmenybės. Tai tik ta mergina, kurią ragana prakeikė miegoti visą amžinybę, kol ją pažadino tikras meilės bučinys.
Ši „Aurora“ versija, nors ir Isaiah Stephens, suteikia Aurorai naują gyvybę: ji nebekovos su piktosiomis raganomis, kurios tampa slibinais. Dabar Aurora yra drakonų motina, kaip matyti iš šio jos sumušimo su „Sostų žaidimo„ Daenerys “. Aurora galėjo sutramdyti tą blogį slibiną ir tada laikyti jį kaip naminį gyvūnėlį. Ir ji nemiegos, kol karalystė nepriklausys jai.
10 Realistinis Arielio portretas
Ne paslaptis, kad kai kurios „Disney“ princesės buvo tikros (nors „Disney“ pakeitė daugelį savo istorijų). Nors kiti, pavyzdžiui, Arielis, savo ištakas randa klasikinėse pasakose, bet kas būtų, jei jos būtų tikros? Ką daryti, jei Arielis kadaise egzistavo?
Šis Ginos Wetzel meno kūrinys įsivaizduoja Arielį kaip tikrą asmenį, asmenį, kuris pozavo portretui su klasikine suknele. Tai beveik taip, lyg tai būtų kažkas, ką galima pamatyti muziejuje: detalės yra tokios arti, kaip dažnai atrodo kiti portretai. Suknelės detalės taip pat yra išskirtinės, tačiau jos veidas, kuris yra realistiškai proporcingas (skirtingai nei animacinis „Disney“ vaizdas), atrodo, kad ji kažkada egzistavo. Šis meno kūrinys įkvėpimo sėmėsi Jen Juel „Moters portretas“.
9 1800-ųjų Pelenė
Žiūrint „Pelenę“, animacinę versiją ar tiesioginio veiksmo funkciją, sunku nustatyti, per kurį laikotarpį ji iš tikrųjų vyksta. Tai tikriausiai buvo tyčia iš „Disney“ pusės, kad filmai atrodė kaip kažkas universalaus, kas galėjo atsitikti. bet kur ir bet kada.
Nors Pelenės istorija yra sena, daug kartų išleista, tai 1812 m. Versija, sukurta brolių Grimmų, įkvėpė šį Jacqueline McNeese meną. Čia Pelenė turi suknelę, kuri šiek tiek labiau rodo laiką: komplektuojama su daugybe nėrinių ir šurmuliuojančiu sijonu. Ši versija susieja personažą su tam tikru laikotarpiu, kuris gali veikti geriau nei filmų nurodytas neaiškus laikotarpis. Ši suknelė taip pat turi daugybę nuostabių smulkmenų, kurios papildo personažą.
8 Fantazija Elsa
- Šiaip šaltis manęs niekada netrikdė. Tai yra milijonų mažų mergaičių giesmė, bent jau po to, kai jos milijoną kartą stebėjo „Frozen“. Po to, kai filmas buvo išleistas 2013 m., Princesė Elsa tapo mažų mergaičių ir moterų, nenorėjusių gyventi pasaulyje, kuris visada liepė jiems elgtis ir būti tuo, kuo nebuvo, čempione. Tačiau Elzos chalatas visada pakerėjo gerbėjus: jis tiesiog nėra toks nuostabus kaip ji.
Tačiau šis Yang Fan pertvarkymas Elzai suteikia šiek tiek daugiau gravitų, jau nekalbant apie magiją. Suknelė turi daug daugiau detalių, atrodo, kad jos sluoksniai skraido už jos, kai ji padaro pasaulį ant ledo. Jos snaigės plaukuose taip pat kalba apie jos magiškas galias: tai „Elsa“ gerbėjai gali ir mylėti, ir bijoti.
7 Karys Mulanas
Mulanas buvo pirmoji „Disney“ princesė, kada nors apsivilkusi šarvus ir valdžiusi kardą. Ir tai savaime buvo didelis pasiekimas. Tačiau Mulan dar ypatingesnė yra tai, kad jos istorija kilo iš tikros dvylikos metų mergaitės, kuri apsirengė berniuku, kad užimtų savo tėvo vietą Kinijos kariuomenėje kovoti už savo šalį. Ji tapo labai papuošta, kol neišėjo jos paslaptis. Tada ji išėjo į pensiją ir tapo legenda.
Šis Dinglino menas paremtas tikra Mulane, todėl ji čia atrodo daug jaunesnė, taip pat dar labiau panaši į karį. Drabužių dizainas taip pat labiau atitinka dekoruotą kinų kareivį, kuriame pateikiama daugiau detalių, nei „Disney“ norėjo nupiešti savo animaciniame filme.
6 Tikrasis Pokahontas
Ne paslaptis, kad „Disney“ labai nepaisė tikrosios Pokahontos istorijos, kai jie nusprendė sukurti apie ją filmą. Tikrasis Pocahontas buvo ne tik daug jaunesnis nei pavaizduotas animaciniame filme, bet ir niekada nesimylėjo Johno Smitho, nes jis tuo metu buvo daug vyresnis už ją. Tačiau „Disney“ reikalavo, kad Pocahontasas meiliai domėtųsi filmu, taip pat bėgiotų apsirengęs šiek tiek aptempta suknele, įžeidžiančia tikruosius indėnų drabužius.
Šis Andrea Meier menas išsprendžia daugelį Pocahontaso dizaino problemų, įdėdamas ją į tradicinius indėnų drabužius, kurie yra daug tinkamesni. Taip Disney pirmiausia turėjo pavaizduoti veikėją.
5 Aukštosios mados Tiana
Princesė Tiana buvo linksma princesė, turėjusi savo vilčių ir svajonių, taip pat mėgstanti kreolų maistą, džiazo muziką ir gimtąjį miestą Naująjį Orleaną. Štai kodėl nėra labai prasminga, kad „Disney“ nusprendė ją įsimesti į rūbinę, kuri neatrodo atspindinti jos asmeninį ir pageidaujamą stilių.
Tiana nenorėtų visų tų sluoksnių ir to didelio sijoninio sijono: šis Tiffany meno kūrinys labiau atitinka tai, ką tikriausiai vilkėtų Tiana. Tai yra aukštoji mada, bet ir smagu; puikiai tinka išeiti į miestą, lieknas ir aptakus. Spalvos vis dar yra tos pačios, tačiau tai yra apranga, pasakojanti apie personažą daug daugiau, nei nupiešė „Disney“.
4 kovotojas Jasmine
Aladdinas galėjo parodyti Jasmine'ą „Visas naujas pasaulis“ filme „Aladdin“, tačiau iš esmės ji buvo šalutinė veikėja, nors ji tapo pakankamai populiari, kad pasiektų „Disney“ princesės šlovę. Ji vis dar priklausė nuo Aladino, kad išgelbėtų ją nuo pikto Jafaro, ir ji buvo viena iš tų princesių, kurios neužsiėmė labai aktyviu vaidmeniu.
Ši joshwmc „Jasmine“ versija yra labiau verta personažo: ji yra daug tikroviškesnė, bet ir daug labiau pasirengusi kovoti už tai, kuo tiki. Ši „Jasmine“ yra pasirengusi nukirsti visus, kurie jai trukdo. Tai jazminas, kuris būtų išvedęs Jafarą, kol jis niekada netapo problema. Šiai „Jasmine“ versijai nereikia džino, kad gautų tai, ko ji nori.
3 gotikinis Rapunzelis
Rapunzelio istorija yra sena: mergina, uždaryta bokšte, stebuklingais plaukais, bet nepakankamai stebuklinga, kad padėtų jai pabėgti iš bokšto. Disnėjus įsivaizdavo princesę, kai ji visada būna vaizduojama: su ilgomis auksinėmis kasomis, ryškiai mėlynomis akimis ir ryškių spalvų suknele. Tačiau ši „Rapunzel“ versija į personažą žvelgia kitaip: tai gotikinė Ksenia Svincova versija su tamsiais plaukais, tamsiomis akimis ir tamsiomis spalvomis.
Įsivaizduokite, jei Rapunzelis atrodytų taip: ar princas būtų užlipęs per plaukus, kad ją išgelbėtų? Tikėtina, kad šis Rapunzelis vis dėlto išgelbėtų save, nors ji taip pat galėjo būti savo noru bokšte. Gal ji vertina vienintelį laiką toli nuo pasaulio, kuris ją prajuokintų.
2 Arielis gauna naujus rūbus
Jei princesė tikrai turi dėvėti suknelę, tai ši suknelė turėtų spindėti, turėti daug nėrinių ir siuvinėjimų. Šis Corey Jenseno meno kūrinys nėra labai nutolęs nuo to, ką „Disney“ sukūrė Arieliui „Mažos undinės“ filmo pabaigoje (kai ji nebėgiojo su lukštais liemenėle ar valstiečių drabužiais).
Tai perima didingo kamuoliuko suknelės idėją ir paverčia ją kažkuo nuostabesniu. Peržiūrėkite apatinio sijono ir pūstų rankovių siuvinius: tai tinka princesei. Patikslinta iškirptė taip pat yra elegantiškesnė nei įprasta Arielio rutulinė suknelė. Perlai yra puikus aksesuaras kažkam, kas yra toks kibirkščiuojantis ir dieviškas: paprastas, tačiau rafinuotas. Tai yra versija, kurią „Ariel“ gerbėjai nori matyti stovėdami šalia princo Eriko.
1 „Art Nouveau Moana“
Viena moderniausių kada nors egzistavusių „Disney“ princesių yra Moana, pirmoji princesė, kuri net nepuoselėjo kalbų apie kitą reikšmingą asmenį, pirmoji princesė, kuri pati leidosi į avantiūrą, kad išgelbėtų savo salą nuo tikros nelaimės. Tai daro Moaną vienu iš daugelio „Disney“ gerbėjų mėgstamiausių. Jos „Disney“ kostiumas taip pat atspindi jos polinezietišką kultūrą, tačiau kaip ji gali atrodyti užaugusi?
Šis Hannah Alexander meno kūrinys įsivaizduoja Moaną šiek tiek vyresnę, labai Art Nouveau stiliaus: tai, ką gerbėjai gali tikėtis pamatyti vitražuose ant pastato, kur pagerbiama didžioji Moana visoje savo šlovėje. Polinezijos fone vis dar yra linktelėjimų, tačiau dabar ji turi dar daugiau gėlių ir plunksnų, galbūt žyminčių dar didesnę galią savo žmonėms. Tai ne princesė, o karalienė.
---
Koks tavo mėgstamiausias princesės dizainas? Pasidalinkite savo mintimi komentaruose!