Niekas netenkina visų.
Mes to sužinome būdami vaikai, tačiau daugelis iš mūsų nenorime tuo tikėti. Net tada, kai geriau žinome, kyla įniršis, kai tokių filmų kaip „Jaws“ ar „Toy Story 3“ 100 proc. Tomatometro balai yra „sužlugdyti“, nes kažkas parašė vieną neigiamą apžvalgą, sugriaudamas mūsų brangias iliuzijas, kad mūsų nuomonė yra kiekvienam Žemės kritikui brangaus patvirtinimo, kurio jie nusipelnė. Čia yra sunki tiesa: net filmai, kurie vis dar 100% rodomi ant „Rotten Tomatoes“, yra tik filmai, kurių rezultatai dar nebuvo „sugadinti“.
Panašiai, kai filmų kūrėjai laimi „Oskarą“, tai yra vienas skubėjimo skubėjimas ir jie vieną naktį gali apsimesti, kad pasaulis juos džiugina. Bet dauguma jų žino geriau. Daugelis jų žino, kad visiems matomiems besišypsantiems veidams kritiko veidas yra ne tik mandagiai nutolęs, bet ir apėmęs pasibjaurėjimą. Šia dvasia pateikiame šiuolaikines citatas, primenančias, kad net „Geriausio paveikslo“ išleidimo metu ne visi tuo džiaugėsi.
13 Elnių medžiotojas (1978)
(Vietnamas) 20 karo metų nebuvo užfiksuotas nė vienas rusiškos ruletės atvejis, nei kokiose nors didelėse „Associated Press“ bylose, nei mano patirtyje. Centrinė filmo metafora yra tiesiog kruvinas melas … Dar labiau apsimestinis nei rusiškos ruletės naudojimas, nes jo metafora yra morališkai neatsakingas būdas, kuriuo Cimino retkarčiais teleskopuoja Vietnamo konflikto metus ir tampa patogiu fono savo keistai macho herojai. Taip yra plaunama istorija. Nebėra nusivylimo namuose, tarnavusiųjų kartumo, šalies sunaikinimo ir kitų veiksnių, galinčių sumažinti jo epinę temą. (Peteris Arnettas, „The Los Angeles Times“)
Arnettas ėmėsi protestuoti dėl filmo demonstravimo vietnamiečių, kurie neabejotinai nukentėjo ir karo metu. Jis žinojo, apie ką kalba. Legendinis senosios mokyklos karo žurnalistas buvo Vietname 13 iš tų 20 metų, nuo 1962 iki 1975 metų. Filmas kalbėjo apie to meto skaudžią amerikiečių psichiką, o Arnettas pripažino, kad tai buvo puiki drama, tačiau negalėjo atleisti, kaip tai sugalvojo. faktai. Kalbant apie kuriuos …
12 Gandhi (1982 m.)
Aš siūlau parodyti, kad filmas groteskiškai iškreipia tiek Gandhi gyvenimą, tiek jo veikėją, kad tai ne kas kita, kaip pamaldus sukčiavimas ir pats baisiausias sukčiavimas. (Richardas Grenieris, komentaras)
Taip prasideda ilgiausia šio sąrašo kopa, kurią Grenier ilgainiui motyvavo paversti knyga. Jis gilinasi į daugelį „nepatogių“ faktų, tarp jų ne itin žavingą Gandhi šeimos gyvenimą, istorikų nesutarimus dėl jo laimėjimų ir neapykantą šiuolaikinio pasaulio technologijoms.
„Lietus žmogus“ (1988 m.)
Spaudoje buvo gausu Hoffmano ir (Barry) Levinsono bei pagrindinio scenarijaus autoriaus Ronaldo Basso atliktų autizmo tyrimų, tačiau koks gi rezultatas šiuose tyrimuose, jei jie perpasakoja istoriją ir sukasi kartu su Raymond? panaudodamas savo užgaidų atmintį, kad padarytumėte žudymą Vegase, kuris rūpinasi Charlie pinigų problemomis? Ir kokia prasmė priversti Raymondą vengti būti paliesta, jei Charlie ketina jį sulaikyti, parodydamas jam, kaip reikia šokti, o Charlie šiltaširdė italė mergina (Valeria Golino) ketina išmokyti jį bučiuotis? (Ar tai yra kažkas, ko greičiausiai bus pareikalauta Raymondo?) Šiame filme viskas yra sufabrikuota taip humanistiškai, nepriekaištingai, žemo slėgio būdu. Ir nuotrauka turi savo efektyvumą: žmonės verkia.Žinoma, jie verkia - tai šlapio kičo gabalas. (Pauline Kael, „The New Yorker“)
Neįmanoma pervertinti Kaelio įtakos kritikai. Rogeris Ebertas, Armondas White'as ir Owenas Gliebermannas, visi įtakingi kritikai, patys žvilgsniais kalbėjo apie tai, ką ji reiškia formai. Ir ji dažnai nesutikdavo su savo bendraamžiais, ypač čia, kur ji mėgino Dustino Hoffmano autistą vaizduoti kaip „jo svajonių vaidmenį (nes) jis turi elgtis pats … ET autistiškai.“
10 šokių su vilkais (1990)
Rekordas, kad nė vienas Sąjungos armijos karininkas niekada neprisidėjo prie jokios indų genties. Priešingai, daugelis (Shermanas, Sheridanas, Custeris) tapo garsiais Indijos kovotojais. Kevinas Costneris … neatrodo, kad to žino. Jis paėmė romaną, kurį parašė jo draugas Michaelas Blake'as apie „Comanche“ ir, išsaugodamas nepažeistą istoriją ir vardus, perkėlė ją šimtus mylių į šiaurę į visai kitą kalbinę šeimą, palikdamas sau įtarimą, kad gali “. Nepasakok „Comanche“ iš Sioux … (Filmas) yra karštligiškai, nesąžiningai ir net nelogiškai antibaltas. Jos portretas apie Sioux, kuris yra kruviniausias iš visų lygumų Indijos genčių ir nėra nei pacifistas, nei aplinkosaugininkas, visais atžvilgiais yra klaidingas. (Richardas Grenieris, „Chicago Tribune“)
Richardas Grenier, užimdamas dar nepopuliariau nei jo anti-Gandhi esė. Savo apžvalgose jis niekada nesitraukė nuo politikos, pasinėręs į jas perspektyva, kuri šiek tiek skiriasi nuo aukšto mąstymo režisierių, tokių kaip Costneris, perspektyvos.
9 Avinėlių tyla (1991)
Šio filmo gerbėjai pasvėrė su komentaru, kad jis apšviečia tamsiąją žmogaus pusę. Ne man. Avinėlių tyla romantizuoja tamsiąją pusę. Serialo žudikai yra tokie spalvingi psichiatrai kaip dr. Lecter, kurio reikia bijoti, Fosteris sako jos viršininkui, nes jis gali praryti jūsų mintis tiesiog kalbėdamas su jumis. Bet koks 10 sekundžių Charleso Mansono vaizdo vaizdas yra bauginantis nei tai, kas vyksta čia, nes Lecteris yra apklausiamas už specialiai pastatytos stiklinės kalėjimo sienos, specialiai pastatytos filmui, tai yra. (Gene Siskel, „Chicago Tribune“)
Gene Siskel ir Roger Ebert per televiziją surengė „point-counterpoint“ peržiūras, taip pat rašė jas „Chicago Tribune“ 24 metams. Jis kartais susitaikydavo kaip Bertas prie Eberto Ernio; dygliuotas ir sunkiau įtikti, tačiau buvo tik du atvejai, kai jis nesutiko su Akademija dėl daugkartinį „Oskarą“ laimėjusio paveikslo, šio ir kitų metų „Neatlygintino“ (apie kurį jis išgelbėjo savo pasirinktus barbus televizoriui).
8 „Forrest Gump“ (1994 m.)
„Forrest“ yra mažiau veikėjas nei kelionių gidas, o Zemeckis, norėdamas mus pajudinti, per paskutines 20 minučių įpakuoja kiekvieną įmanomą ašarojimo prietaisą - mirtį, santuoką, tėvystės džiaugsmą, AIDS, kitą mirtį. Tai yra begėdiškas rodymas, nors ir nėra daug nesąžiningiausias nei likęs filmas, todėl pastarųjų kelių dešimtmečių nuoskaudas sumažina iki virtualios realybės pramogų parko: „Baby Boomer“ versijos „Disney's America“. (Owenas Gleibermanas, „Entertainment Weekly“)
Nepaisant Gliebermano susižavėjimo Pauline Kael, „Entertainment Weekly“ nebuvo labai prieštaringa institucija, labiau linkusi vadovautis visuomenės nuomone, nei jai vadovauti. Kaip ir anksčiau pateikta Siskelio apžvalga, tai buvo gana nepaprasta išimtis. EW netgi atsiprašė už tai per savo 25-ąjį jubiliejų teigdamas, kad „mes klydome“. Pažymėtina, kad Gliebermanas ilgainiui nutraukė ilgą bendravimą su žurnalu, todėl šis atsiprašymas savotiškai pratęsė įvardį.
7 „Titanikas“ (1997 m.)
Kas tikrai lieja ašaras, yra Camerono reikalavimas, kad tokio tipo filmo rašymas atitiktų jo galimybes. Tai ne tik nėra, bet ir nėra net arti … Vietoje to, kas auditorijai užtenka žodžių, yra nubloškta, visiškai išvestinė senų Holivudo romansų kopija, filmas, kuris kartojasi foniškumu ir kuriam trūksta net minimalaus originalumo. Blogiau, kad daugelis personažų, ypač neryžtingas magnatas Cal Hockley (vaidina Billy Zane) ir Kathy Bates apsimetinėjimas Neįsivaizduojama Molly Brown, yra tokio grynumo klišės, kuriuos jie turėtų demonstruoti kino mokyklose kaip pavyzdžius, kaip rašyti ekranui. (Kennethas Turanas, „Los Angeles Times“)
Tiesą sakant, tai nėra visiška mintis: Turanas pripažįsta, kad paties „Titaniko“ sunaikinimas daro puikų kiną. Bet savo žvilgsniu Cameronas prisijungia prie George'o Lucaso, Steveno Spielbergo ir kitų tarp tobulesnių režisierių, kurių pastangos nusileidžia šlapiu garsu, kai jie nori parašyti savo meilės istoriją.
6 Gladiatorius (2000 m.)
… purvinas, neryškus ir nepastebimas
Gladiatoriui netrūksta džiaugsmo. Jame naudojama depresija kaip asmenybės pakaitalas ir tikima, kad jei personažai yra pakankamai karšti ir liūdni, mes nepastebėsime, kokie jie nuobodūs. (Rogeris Ebertas, Čikagos „Sun-Times“)
Kaip minėta pirmiau, Ebertas, būdamas priešingu Gene'o Siskelio skaičiumi, turėjo linksmą reputaciją, ir tai tęsėsi tik ateinančiais metais, nes jis sutiko net savo paskutinius, vėžiu sergančius metus, turinčius puikų sugebėjimą rasti gyvenimo džiaugsmą, ir meilė filmams. Bet jis taip pat yra tas vaikinas, kuris nepatenkintai rėžia ant apžvalgos kolekcijos, pavadintos „Tavo filmas sušioja“, viršelio.
5 Nėra senjorų šalies (2007)
Kurtas: Viskas susikaupė, o tada Tommy Lee Jonesas išgeria kavos puodelį. Jasonas: Dar viena ginklų kova nebūtų buvusi tinkama pabaiga! Kurtas: Ne, tai būtų buvusi tinkama kulminacija. Tai būtų buvusi kulminacija! Jasonas: Tai būtų buvę lygiai taip pat, kaip ir bet kuris kitas kada nors padarytas nusikaltimo trileris. Šio filmo originalas. Kurtas: Jei „originalumas“ reiškia iškirpti penkiolika įdomiausių pasakojimo minučių, aš to nenoriu. (Gordono McAlpino multipleksas)
Jei interneto komiksai turi Siskelį ir Ebertą, tai tikrai Kurtas ir Jasonas yra pagrindiniai juostos, neseniai įžengusios į antrąjį dešimtmetį, personažai. Kaip ir daugelis grožinės literatūros rašytojų, McAlpinas linkęs padalinti savo nuomonę tarp savo veikėjų, paprastai įtraukdamas Jasoną į didžiojo vaidmens vaidmenį ir Kurtą į žemo vaidmens vaidmenis … todėl tai tampa dar labiau malonu, kai Kurtas išlipa iš kartais cituojamo skambesio.
4 „The Hurt Locker“ (2009 m.)
Šis filmas siūlo nepaprastą jaudulį per dar vieną standartinį psichopatą, kuriame ypač didelis smurtas kieno nors kito šalyje, kur milijonas žmonių miršta dėl kino užmaršties. Aplink Bigelow kilusi žinia, kad ji gali būti pirmoji moteris, laimėjusi „Oskarą“ už geriausią režisierę. Kaip įžeidžianti, kad moteris švenčiama už paprastai žiaurų visų vyrų karo filmą. (Johnas Pilgeris, naujasis valstybininkas)
Pilgeris nebegalėjo mylėti „ The Hurt Locker “ konkurso, visus kandidatus vadindamas „propagandos, stereotipų ir tiesioginio nesąžiningumo paradu … Kada režisieriai ir rašytojai elgsis kaip menininkai, o ne suteneriai į pasaulėžiūrą, skirtą kontrolei ir sunaikinimas? “ Galima įsivaizduoti, kad jis ir Richardas Grenieris turėtų ką pasakyti vienas ar du vienas kitam.
3 Menininkas (2011)
Idėja sukurti filmą apie Amerikos kiną 1927–1933 m. Atrodo tokia bauginanti perspektyva, kaip sukurti filmą apie visą kiną, kitaip tariant, skirtumą tarp galaktikos ir visatos didumo suvokimo. Taip pat galite sukurti 100 minučių filmą apie Renesansą. Michelio Hazanavičiaus „ The Artist“ tvarkingai apeina šią neišsprendžiamą dilemą, ignoruodamas viską, kas žavu ir įsimenama apie erą, o sutelkdamas dėmesį į bendrąsias žinias, taip ištrintus iš nepatogių faktų, kad net neprilygsta romėnų sąmokslui. (Jamie N. Christley, žurnalas „Slant“)
Christley tęsia kai kuriuos dalykus, kontrastuojant turtingą ir informuotą tyliosios kino eros istoriją su tuo, ką „The Artist“ negailestingai sutraukia į istoriją, kurioje yra tik keli tikri personažai ir paprastas pasakojimas. Informacija yra tokia žavi, kad tai gali būti retas negatyvus atsiliepimas, kuris būtų malonus skaitymas net filmo gerbėjams.
2 „Argo“ (2012 m.)
Kai netikrų kūrinių vadovų Tinseltaunoje (Johnas Goodmanas, Alanas Arkinas) snuoginiai žurnalai pakartotinai paklausia, koks jų filmas ir kodėl jis vadinamas Argo, jie galiausiai atsako „Ar-go f *** patys“. Tai yra įmantriausias ir apgaulingiausias šis filmas. Affleckas, kurio talentai buvo akivaizdūs mažiau viešuose projektuose („Gone Baby Gone“, „The Town“), reiškia, kad filmas vaidina kaip vienas iš tų „Gauchely deadpan“ istorijų, kurio skrupulingas scenarijus, nepakankamas apibūdinimas ir triušis priekyje instrukcijų brūkštelėjimai, kuriuos ekrano sukčiai naudodavo vienas kitam rodydami prieš apiplėšdami bankus. (Nigelas Andrewsas, „The Financial Times“)
Affleckas žino apie dalyką ar du apie tai, kaip gauti statinį iš žemės riešutų galerijos: apsvarstykite „Gigli“ ar visus internetinius ginčus dėl „Batfleck“. Tačiau Andrewsas buvo vienas iš nedaugelio „Argo“ nesutarimų, kuriam priskiriamos dvi mėgstamiausios „Oskarų“ temos: istorinė biografija ir pačių filmų kūrimo galia (net apgaulingi filmai).
1 12 metų vergas (2013 m.)
Esu įsitikinęs, kad šie juodosios rasės filmai yra sukurti baltai, liberaliai filmų auditorijai, siekiant sukelti baltąją kaltę ir priversti pasijusti blogai apie save … Būdamas juodas žmogus, galiu nuoširdžiai pasakyti, kad esu išsekęs ir atsibodo tokiems veidams “. dramos lenktynės “filmai. Man gali tekti atsiversti savo juodąją kortelę, nes man nelabai rūpi vergija. Jau žiūrėjau televizijos serialą „Šaknys“, kuris, mano manymu, apima labai gerą temą. Aišku, aš suprantu, kad vergija yra svarbi bet kurio juodaodžių istorijos dalis, tačiau vergystė yra apgailėtina. (Orvilis Lloydas Douglasas, „The Guardian“)
Douglaso požiūris, jei ne kas kitas, yra priminimas, kad rasė ir jos sukeliamos nuomonės yra sudėtingesnės, nei mes dažnai norime tikėti. Vis dėlto gali būti verta pabrėžti, kad Douglasas yra juodasis kanadietis, su amerikiečiais dalijantis daugybę kultūrinių akmenų, tačiau šiek tiek mažiau linkęs susidurti su Fergusono rasine įtampa. (Ir ne, jam taip pat nepatiko Selma.)
-
Ar mes praleidome kitus mylimų filmų išdarinėjimus, kuriuos verta skaityti? Praneškite mums toliau pateiktuose komentaruose!