10 geriausių šiuolaikinių filmų, nufilmuotų nespalvotai
10 geriausių šiuolaikinių filmų, nufilmuotų nespalvotai
Anonim

Ateities kartos pažvelgs į kino istoriją kaip į įdomų dalyką. Tai laukė tiek ilgai - pristatė garsą nebyliuose filmuose, paskui suteikė spalvų nespalvotiems filmams ir galiausiai perėjo prie kompiuterio sukurtų efektų ir 3D - prieš staiga žvelgdamas atgal.

Šiuolaikiniai kino kūrėjai pradėjo matyti juodą ir baltą vaizdinį elementą, kuris jiems buvo prieinamas pasakojant savo istorijas, o ne technologinį suvaržymą. Per tuos metus, kai nespalvoti paseno, kai kurie režisieriai nusprendė, kad tai buvo geriausias būdas filmuoti tam tikrus filmus. Taigi, čia yra 10 geriausių šiuolaikinių filmų, nufilmuotų nespalvotai.

10 Frankenweenie

Timas Burtonas pritaikė Frankenweenie iš savo ankstyvųjų animacinių šortų. Tai supaprastinta istorija, kuria naudinga „Mary Shelley“ klasika: jaunas berniukas, sielvartaujantis dėl savo šuns „Sparky“ netekties, atlieka mokslinį eksperimentą, kuris „Sparky“ grąžina į gyvenimą.

2012 m. Tyliai išleistoje vaidybinio ilgio adaptacijoje kiti miestelio gyventojai prašo Viktoro atgaivinti savo augintinius ir labai greitai siužeto statymai padidėja ir tikras siaubas atsiskleidžia. Frankenweenie buvo iš tikrųjų animuotas su nespalvotais nustatymais ir personažais, o ne spalvotais ir vėliau konvertuotais, todėl juoda ir balta paletę filmas turi savo.

9 Labanakt ir sėkmės

George'as Clooney kartu parašė ir režisavo „Labanakt“ ir „Sėkmę“ 2005 m., Kai Busho perrinkimo kampanija įkvėpė jį pasakoti istoriją, iškėlusią „idėją panaudoti baimę politinėms diskusijoms užgniaužti“. Juodai baltų rėmų naudojimas tai yra filmo „Noir“ po rugsėjo 11 d.

Tai įtikinama drama apie Edwardą R. Murrową (Davidą Strathairną), žurnalistą, kuris vedė CBS naujienų dokumentinių filmų ciklą „See It Now“, ir jo santykius su jo prodiuseriu Fredu W. Friendlyu (Clooney) ir „CBS News“ korespondentu Josephu Wershba (Robertu). Downey, jaunesnysis). Clooney taip užsidegė kurdamas filmą, kad studijai mokėjo tik po 1 USD už kiekvieną savo darbą, kai filmas įvyko po to, kai „Syriana“ filmavimo aikštelės trauma padarė jį neapdraustu.

8 Atsiminimas

Christopheris Nolanas išgarsėjo šiuo kritikų pripažintu neo-noir, kuris sujungia fotografavimą nespalvotoje ir spalvotoje fotografijoje. Tai paslaptingas trileris apie vieno amnezinio žmogaus siekį atsekti jo žingsnius ir išsiaiškinti, kas nutiko jo žmonai, remiantis jo paties užrašytais įkalčiais, o jei tai nepakankamai painu, pusė siužeto taip pat pasakojama atgal.

Juoda-balta naudojama atskirti dvi paralelias filmo siužetines linijas. Spalvų sekos sakomos atgal, o nespalvotos - išdėstytos chronologine tvarka. Filmo pabaigoje jie susilieja ir viskas turi prasmę (na, savotiškai).

7 Edas Woodas

Nors jo neaiški tema ir neįprastas vizualinis stilius yra pakankami, kad atbaidytų daugumą įprastų žiūrovų, Edas Woodas yra fantastiškas filmas. Timas Burtonas padarė šį tikrai legendinio B filmų režisieriaus biografinį filmą: jis jį uždegė, įrėmino, nufilmavo ir redagavo pagal vieno iš tiriamųjų filmų stilių.

„Ed Wood“ yra tituluoto režisieriaus gyvenimo istorija, tačiau dėka kvapą gniaužiančios Stefano Czapsky (tuo metu Burtono vaikino) kinematografijos, ji atrodo ir jaučiasi kaip „Planas 9 iš kosmoso“. Burtonas yra sakęs, kad niekaip nepavyko padaryti šio filmo spalvotu, ir jis teisus.

6 tarnautojai

Kevinas Smithas klerksus nušovė tik nespalvotai, nes tai buvo pigiau nei spalvotų filmų atsargos, ir jis jau išleido dešimt kreditinių kortelių gamybai finansuoti. Bet kai filmas pasirodė „Sundance“, jis užstrigo dėl savo vietos jausmo. Tai tikrai egzistuoja atskirame pasaulyje (kuris vėliau būtų vadinamas „View Askewniverse“), o Naujojo Džersio vietiniai gyventojai kalba kaip tikri Naujojo Džersio vietiniai gyventojai.

Tarnautojai yra tokie puikūs, kad skamba tiesa. Galite pasakyti, kad tai parašė ir režisavo vaikinas, kuris vis dar dirbo toje savitarnos parduotuvėje, gyveno tą kasdienišką gyvenimą. Jis neturi jokio Holivudo fakto; tai pagrįsta savo tapatybe. Juoda ir balta padeda tai pabrėžti minimalistiniu vizualiniu stiliumi.

5 Frances Ha

Noahas Baumbachas ir Greta Gerwig yra dvi iš nedaugelio šiandien dirbančių filmų kūrėjų, pasakojančios žmonių istorijas apie tikrus žmones su tikromis emocijomis, todėl sujungus jėgas rezultatas yra kažkas tikrai nuostabaus. Taip pat ir Francesas Ha, kurį režisavo Baumbachas, vaidina Gerwigas ir kuris buvo ištrauktas iš scenarijaus, kurį abu parašė kartu.

Filmas neturi pastebimo siužeto ar tradicinės struktūros; veikiau, jis seka nenuspėjamu titulinio veikėjo, kaip dvidešimt kažko šokančio, gyvenimo ritmu. Juodai baltas suteikia Francesui Ha Jimo Jarmuscho ar Francois Truffaut filmo jausmą.

4 romai

Tai buvo filmas, kuris pagaliau privertė Akademiją rimtai žiūrėti į „Netflix“ originalus. „Roma“ buvo neįtikėtinai asmeniškas rašytojo ir režisieriaus Alfonso Cuarón filmas, nes jis turi pusiau autobiografinę istoriją, kilusią iš filmo kūrėjo vaikystės ir yra giliai įsišaknijęs jo gimtajame mieste Meksike.

Norėdamas iš tikrųjų įsitikinti, kad filmas yra tiek gražiai asmeniškas, kiek jis to nori, Cuarón peržengė rašymo ir režisavimo ribas, nes jis taip pat buvo filmo prodiuseris ir redaktorius, o svarbiausia - pats sukūrė kinematografiją. Fotografuoti nespalvotai buvo labai sąmoningas sprendimas, nes Cuarón norėjo sukurti „modernų filmą, žvelgiantį į praeitį“.

3 Nebraska

Aleksandras Payne'as nebuvo svetimas kelių filmams, kai vairavo Nebraską. Jis ėmėsi isteriškos kelionės po vyno šalį kartu su Paulo Giamatti ir Thomaso Hadeno bažnyčia šone, tačiau ši 2013 m. Bruce'o Derno juodai baltos žvaigždės transporto priemonė jaučiasi visiškai kitokia.

Dernas vaidina kartų senuką, pasiryžusį patekti į Nebraską, kad gautų prizą, kuris beveik neabejotinai yra sukčius. Kiekvieną kartą, kai parsiveža namo, jis tiesiog pradeda eiti atgal greitkeliu. Taigi, jo sūnus Willas Forte sutinka jį vairuoti. Tai veikia kaip katalizatorius, leidžiantis pakeliui vėl prisijungti.

2 „Šindlerio sąrašas“

Be to, kad pabrėžiamas niūrus Holokausto siaubas, „Schindler's List“ juoda ir balta naudojimas sukasi apie vieną nepaprastai galingą momentą. Pastaraisiais metais kai kurie kino snobai įjungė mergaitės raudonu paltu kadrus ir nustatė, kad jie per daug ant nosies, tačiau tai neabejotinai jaudina. Kai tas paltas vėl pamatomas ant kūnų krūvos, tai yra pakankamai šokiruojantis.

Vienos mažos mergaitės gyvenimas yra pavojus, kad pavojus kyla milijonui mažų mergaičių. Kadangi ji mums nurodė, visi toje krūvoje yra tokie pat unikalūs kaip ir ji. Tai taip pat veikia kaip Oskaro Schindlerio katalizatorius to paties suvokimo įgyvendinimui. Stevenas Spielbergas, paprasčiausiai pašalindamas spalvą iš visų kitų filmo kadrų, pasakojo savo istoriją daug paveikiau.

1 siautęs jautis

Pagrindinė priežastis, dėl kurios Martin Scorsese pasiūlė naudoti juodai baltą filmą siautulingam buliui nufilmuoti - rankos nuleistos, geriausias kada nors sukurtas nespalvotas filmas, sukurtas juodai-baltai, yra tai, kad jis nusprendė bokso pirštinės atrodytų geriau nespalvotos. (Jis taip pat pripažino išblukusių spalvų atsargų problemą ir norėjo atskirti „Raging Bull“ nuo kitų savo eros filmų.)

Nesvarbu, ar jis buvo sąmoningas, ar nesąmoningas, į jį buvo perskaityta dar dešimtys priežasčių. Galima pastebėti, pavyzdžiui, Jake LaMotta siaurą požiūrį. „Piktasis jautis“ yra tikrai žarnyną griaunantis filmas ir juoda ir balta kūjai.