„Castlevania“ gerbėjus apakino žinia, kad klasikinių vaizdo žaidimų franšizė grįš į pagrindinį dėmesį su „Netflix“ serija. Pirmą kartą pastebėtas per metus iš srautinio giganto pasirodžiusių kūrinių sąraše, vėliau projektą oficialiai patvirtino prodiuseris Adi Shankar. Sakoma, kad įvertinta R kategorija, tamsi ir satyrinė animacinė laida rodo ne tik daugiau „Netflix“, kaip platintojų, eksperimentų, bet, dar svarbiau, suteikia galimybę „ Castlevania“ pateisinti savo prestižą po daugelio metų vidutinybės ir sąstingio.
Pirmą kartą 1986 m. Išleistas į NES, „Konami“ sukurtas platformininkas sekė vampyrų medžiotoją Simoną Belmontą per Drakulos pilį ieškant Drakulos. Žaidimo metu žaidėjai turėjo pereiti didžiulį dvarą ir nugalėti kitas klasikinio siaubo piktogramas, tokias kaip Frankenšteino monstras, Mumija ir Medusa, prieš atsispausdami su pačiu grafu. Komerciniu ir kritiniu požiūriu didžiulė sėkmė - „ Castlevania“ netrukus buvo tęsinys „ Castlevania II: Simono ieškojimas “ 1988 m., Kuris išplėtė originalo žaidimą ir istoriją ir užtikrins, kad „ Castlevania“ tapo pagrindine „Konami“ sąrašo dalimi.
Keliose sistemose ir konsolių kartose „ Castlevania“ buvo de facto žaidimų klasikinė siaubo serija, kuri šimtus metų pasakojo apie Belmontų šeimą ir jų tebesitęsiantį karą su Drakula. Jo nuoširdus „Hammer Horror“ stiliaus pasticho pasirodymas buvo ryškus terpėje, o veiksmo ir nuotykių žaidimai leido kiekvienam įrašui būti linksmam ir prieinamam. Tačiau palaipsniui kokybė pradėjo slinkti, kai kurie išleistini blankūs. Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje ir 2000-ųjų pradžioje Konami labiau domėjosi naujomis franšizėmis, tokiomis kaip „ Metal Gear Solid“ , o „ Castlevania“ tęsiniai atrodė kaip dizaino, reklamos ar abiejų pamąstymai, kurie tapo labiau nišiniai nei palapinių titulai.
Konami bėdos buvo plačiai aptartos ir labiausiai išryškėjo viešoje ir prieštaringai vertinamoje dalyboje su MGS vadovu Hideo Kojima 2015 m. Tačiau, nepaisant to, kad Castlevania nukrito iš malonės, dabar ji tapo maskuojančia palaima. nes dėl šios priežasties pagrindinę įmonę licencijavo turtui tas, kuris planuoja jo paveldą ir potencialą.
Įveskite Adi Shankar. Labiausiai žinomas dėl savo dalyvavimo 2012 m. „ Dredd“ ir 2015 m. „ Power Rangers“ trumpame „ Power / Ranger s“, šiurkščiame naujai įsivaizduojamoje galingos morfino komandos, kuri tapo virusine, indie prodiuseriu yra reputacija, kad jis tinkamai pritaikė adaptacijas. Naudodamas savo didelę studiją savo indie projektams finansuoti, jis sukaupė nedidelę mėgstamų veikėjų filmų apie slogų, rimtų gerbėjų filmus, kuriuos jis vadina „Bootleg Visata“. Derindamas aukštas gamybos vertes su griežtu atsidavimu pradinei medžiagai ir nukrypdamas į brandžią auditoriją, Shankaras mylimąsias savybes pritaiko taip, kaip norėtųsi jas realizuoti.
Taikydama be kompromisų požiūrį, kaip Shankaro, Castlevania pagaliau gali susigrąžinti tai, kas ją taip pakerėjo. Piko metu „ Castlevania“ turėjo rašytojų ir kūrėjų, kurie suprato, kada būti rimtai, o kada mesti į grotuvą žmones valgančias gėles ir kenkėjus. Tai buvo gėrio ir siaubo šlovės šventė, taip pat jos išdidus priedas prie tokių piktogramų, kaip grafas Drakula ir niūrioji, kanono, o tam balansui reikalinga vikrus rašymas ir tonas.
Tikėtina, kad Shankaras pasikvietė garsų komiksų rašytoją Warreną Ellisą rašyti 1 ir 2 sezonus, o animacijos veteranus Keviną Kolde ir Fredą Seibertą „Frederator Studios“ - animuoti serialą. Kolde ir Seibert tikrai nereikia pristatyti - tarp jų sėkmės - „Nuotykių laikas“ ir „Tikrai nelyginiai tėvai“, tačiau tikroji įdomi šio arklidės dalis yra Ellis. Komiksų pramonėje beveik tol, kol Castlevania buvo reikalas, Ellis paskolino rašiklį daugeliui klasikinių personažų ir pakeliui sukūrė keletą sąžiningų klasikinių serijų. Nei siaubo, nei fantastų rašytojas, Ellisas žinomas dėl to, kad įpurškė siaubo elementų ir subalansavo savo darbe kelis skirtingus toninius ženklus ir idėjas.
Paprastai mokslinės fantastikos srityje Ellis yra linkęs kurti įsimintinus pagrindinius personažus pasauliuose, kurie pateikia keistą, dantytą mūsų pačių atspindį. Vienas garsiausių jo kūrėjų turimų serialų yra „ Transmetropolitan“ , internetinių pankų įkvėptas garsenybių kultūros ir politikos siuntimas, pasakotas „gonzo“ žurnalisto „Spider Jerusalem“, vieno žmogaus prieš korupciją ir distopiją, požiūriu. „Transmetropolitan“ gali būti tankus skaitymas, apimantis daugybę filosofinių principų, tokių kaip transhumanizmas, tačiau jo esmė yra vieno žmogaus, besibaigiančio mūšio, istorija, kurią, atrodo, žino tik jie - ne visai Belmontų šeima ir jų kryžiaus žygis prieš vieną grafą Drakula.
Tai nereiškia, kad ši „ Castlevania“ serija bus tiesiogiai panaši į „ Transmetropolitan“, tačiau būtent tokia liesa, šurmuliuojanti karikatūra yra tai, ko žaidimų serija gyrė savo pirmuosiuose leidiniuose. „Castlevania“: nakties simfonija „PlayStation“, kuri buvo plačiai sutarta būti viena geriausių valandų visoje franšizėje, sujungia veiksmo nuotykius su RPG elementais, kai žaidėjai turėjo tyrinėti Drakulos dvarą, kad atskleistų ir išskleistų tai, kas virsta gana susikaupusia meile istorija. Tamsi, romantiška ir melodramatiška, bet netapusi pilna parodija. To žaidimo istorija ir susikertanti žaidimo mechanika buvo savotiški požymiai, kurių nebeliko naujesnėse kartojimuose, o jų dizainas galiausiai atiteko karo dievo klonui.
Tada „ Castlevania“ buvo ir išlieka viena vienintelių pagrindinių žaidimų serijų, kurios taip nepatologiškai kovojo su gotikos siaubu. Netvarkinga laiko juosta, viršų turintys personažai ir kičiniai monstrai baigiasi tuo, kad sukuria nepakartojamą šiuolaikinio ir klasikinio jautrumo maišytuvą. Idealiame pasaulyje gerbėjai vis tiek galėjo tikėtis, kad žaidimai atitiks tokią kokybę. Vis dėlto, Shankaro ir bendražygių dėka, gerbėjai pirmą kartą per kelerius metus gali džiaugtis, kaip atrodys kitas mūšis tarp Belmontų šeimos ir blogio jėgų.