Volto Disnėjaus kompanija gyvuoja nuo 1923 m. Ir nuolatos gerbia gerbėjus sudėtingais, gražiais, animaciniais filmais, kuriuose gausu šeimos vertybių ir įspūdingų, visapusiškų temų. Diskusijų, susijusių su „Disney“ filmu, mastas yra gana nuostabus, ir labai retai kompanija klysta.
Vis dėlto net „Pelių namas“ sugeba kiekvieną kartą sukurti vidutinišką filmą, ir, deja, praeityje tai nutiko keletą kartų, bent jau kritikų akyse. Ir nors tikrieji gerbėjai dėl savo meilės „Disney“ nepastebi kelių filmų trūkumų, kritikai kartais tiesiog negali.
Čia yra 12 blogiausių recenzuotų animacinių filmų „Disney“.
12 Aristokai (1970)
„Aristokai“ pasakoja pensinio operos dainininko Madame Adelaide Bonfamille, kuris mėgaujasi savo pensija Prancūzijoje kartu su savo Paryžiaus katė hercogiene ir trimis savo kačiukais - Berliozu, Tulūza ir Marija. Viskas klostosi gerai, kol mėsininkas Edgaras sužino, kad madam palieka likimą savo katėms. Jis narkotines medžiagas pagrobia ir pagrobia, kad tik pamestų pasklidusį tomcatą Thomasą O'Malley, kuris padeda jiems grįžti į namus Paryžiuje.
Dėl gana neįsivaizduojamo pasakojimo, pasikartojančių personažų ir neperspektyvaus siužeto filmas sulaukė mažai kritikų balų. Sunku nesutikti, nes pasakojimas iš esmės yra klasikinio „Disney“, „Lady and the Tramp“ (1955), perdirbantis personažų tropes ir siužetines linijas, kačių versija. Vis dėlto daugelis tvirtina, kad balso kūrinys, muzika ir psichodelinės sekos atperka filmo savybes ir apsaugo jį nuo visiško šnipšto.
11 „Atlantis“: prarasta imperija (2001 m.)
Milo Thatch, muziejaus darbuotojas, suradęs pamestą Atlantidos miestą, susiburia su tyrinėtojų grupe (tariama, kad tai aukščiausia įgula) ir leidžiasi povandeniniu keliu ieškodamas Atlantidos. Kelionės metu viskas klostosi ne taip, kaip Milo supranta ekipažo geismą ko nors kito, išskyrus nuotykius ir atradimus.
Kritikai nustatė klaidą dėl filmo naudojamų stereotipų ir nesugebėjimo sujungti tam tikrų siužetinių taškų, paliekant istorijoje dideles siužeto skylutes. Bet turbūt didžiausia filmo problema buvo personažo raida ar jos nebuvimas. Beveik visuotinai teigiama, kad „Disney“ siužetinėje linijoje ir personažuose turėjo teisingą idėją, tačiau egzekucija žlugo, o tai buvo apgaulinga vaizduotės idėja.
10 Juodoji katė (1985)
Juodasis katilas vyksta prieš šimtmečius žemėje, vadinamoje Prydain. Jaunas berniukas Taranas privalo apsaugoti kiaulę orakulas, vardu Henas Wenas, žinantis juodojo katilo vietą. Juodoji katė yra mistiškas daiktas, kurio savininkas turi pakankamai galios valdyti ar sunaikinti pasaulį, o „Blogis raguotas karalius“ nieko nesibaigs, kad gautų šią katilą, todėl Tarano užduotis bus daug sunkesnė.
Nors kritikai apibūdina filmą kaip „ambicingą“, jis galų gale netenka galios, o žiūrovai ilgisi potencialaus filmo genijaus. Juodoji katė iš esmės laikoma blogiausia „Disney“ animacine savybe, tačiau vis dėlto tai įspūdinga ambicija ir įsivaizduojamo vaidmuo parodo geriausią, ką gali pasiūlyti „Disney“, net jei jis nelabai pasiekė sau nustatytus standartus.
9 Brolis Meškiukas (2003)
Tiesą sakant, „Disney“ mada, šis 2003 m. Animacinis filmas daugiausia yra pasakojimas apie brolystę ir supratimą. Kenai, vyras, kuris piktinasi nešantis po to, kai nužudo savo brolį, be reikalo nužudo jį keršydamas. Tačiau už šį savanaudišką, žiaurų poelgį greitai nubaudžiama, nes Kenai paverčiamas jo nekenčiamu gyvūnu, priverstas eiti į kelionę, skirtą išmokyti jį atleidimo, supratimo ir užuojautos.
Nepaisant tipiškų „Disney“ temų ir personažų, filmui reitingai nebuvo tokie geri. Tiesą sakant, dauguma kritikų minėjo filmą kaip tingų, neįsivaizduojamą ir menką, sukeldami jį kaip nusivylimą, palyginti su tipiškais „Disney“ filmais. Nors filmas neabejotinai mielas ir reiškia gerai, filmui trūksta to tikro, nepakartojamo, „Disney“ jausmo.
8 Mažas viščiukas (2005 m.)
Zachas Braffas yra mažas paukštis, kuris vienišiai sugadino jo reputaciją, suklydęs kritusį gumbą už dangaus gabalo, tačiau dabar jis pasiryžo viską išdėstyti tiesiai. Netrukus po pirminio incidento krinta tikras dangaus gabalas. Dabar, kai pakankamai išmintinga, kad tiki, kad su tuo gali susitvarkyti pati, „Chicken Little“ prašo draugų pagalbos stengdamasi išvengti panikos ir išgelbėti savo miestą.
Tai buvo pirmasis „Disney“ filmas, ne „Pixar“, visiškai išnaudojantis CGI, ir, nors animacija padaryta labai gerai, siužetas nukentėjo. Filmo kritikai tvirtina, kad jis tiksliai neįkvėpia jau žinomos istorijos naujo gyvenimo, o personažai yra jaunatviški, neįsivaizduojami papildymai, kurie atrodo labai „Disney“.
7 „Dinozaurai“ (2000 m.)
Pirmasis „Disney“ eksperimentas su CGI (kuris sujungė animacinius padarus su gyvo garso veiksmo fonais) „Dinozauras“ yra apie iguanodoną Aladarą, kuris yra atskirtas nuo savo šeimos, kai jis dar yra kiaušinis, nors lemurų šeima greitai jį priima ir augina. Bet po to, kai meteorų dušas užklumpa jų namus ir sunaikina tai proceso metu, jie turi prisijungti prie dinozaurų grupės ir ieškoti prieglobsčio, nors trekas yra pats pavojingiausias, su kuriuo susidūrė bet kuris iš šių personažų.
Nors siužetinė linija geriausiu atveju yra vidutiniška, smerkianti filmą daugeliui kritikų, animacija buvo šio filmo taupanti malonė, kontrastinga šviesa ir tamsa, graži ir bauginanti (nors tai atrodo labai pasibaigusi po 16 metų). Vis dėlto panašumai su „The Land Before Time“ (1988) ir vaizduotės stoka siužete neišvengė kritikų žvilgsnio, uždirbančiam šį filmą dar vienu žemu „Disney“ įvertinimu.
6 namai namuose (2004 m.)
Nepaisant visų žvaigždžių balsų, įskaitant „Cuba Gooding Jr“, Steve'ą Buscemi, Judi Denchą ir Roseanne'ą Barrą, „ Home on the Range“ savo kritikų nepaleido į namus. Filmas seka grupę barnių gyvūnų, ką tik sužinojusių, kad ieškomas galvijų rutulys perka turtą visame Nebraskoje, o jų ūkis yra šalia. Atsižvelgiant į tai, kai kurie mažai tikėtini sąjungininkai susitaiko tikėdamiesi išsaugoti savo ūkį.
Tačiau siužetas nepatenka į kritikų akiratį, pasmerktas kaip neįkvėptas ir sausas. Animacijos apibūdinimas apibūdinamas kaip neturintis tam tikros kokybės, o filmas ne visai atitinka tą standartą, kurį paprastai įgyvendina „Disney“ filmai.
5 Susipažink su Robinsonais (2007)
Lewisas yra jaunas, našlaičių išradėjas, norintis sužinoti, kaip atrodė jo mama. Sugalvojęs mašiną, skirtą padėti tai padaryti, jis ateina į ateitį kartu su kompanionu Wilburu Robinsonu, kuris moko jį, kas yra būti supa jus su mylimais ir vertinančiais žmonėmis.
Nors filmo apžvalgos nėra tokios menkos, kaip kai kurių kitų šiame sąraše, filmas vis tiek nėra toks populiarus, kaip gerbėjai įprato, kai kalbama apie „Disney“. Kritikams patiko šmaikštus, į šeimą orientuotas siužetas ir kūdikio, įsikibusio ant durų slenksčio, permąstymas, tačiau vis dar trūko kažko, kas išlaikydavo šį filmą geriausiu Disney statusu.
„Oliveris ir kompanija“ (1988 m.)
Billy Joelis skolina savo pasakojimą apie Oliverį, benamį kačiuką, kuris savarankiškai klaidžioja Niujorko gatvėmis ir bando rasti savo vietą pasaulyje. Kai ateina grupė vagysčių benamių šunų ir paima jį po savo sparnu, Oliverio gyvenimas labai greitai pasikeičia.
Vaidina, taip pat Joey Lawrence'as (Oliveris) ir Bette'as Midleris, negalėjo išgelbėti filmo nuo gąsdinančių kritikų. Siužetas apibūdinamas kaip nuspėjamas, dainos nėra beveik tokios patrauklios, kokios jos galėtų būti (ypač turinčios vokalinius talentus Joelį ir Midlerį), o animacija ekrane pasirodo nepakankamai, todėl filmas „Disney“ sukelia vizualinį nusivylimą.
3 Pocahontas (1995 m.)
Įsivaizduojama tikra, tragiška istorija, „Disney‘s Pocahontas“ yra meilės istorija, kurioje dalyvauja Algonquino viršininko dukra ir anglų kareivis, kuris ką tik atvyko į jų žemę su grupe anglų kolonistų ieškodamas aukso. Daugelis filmą apibūdina kaip „politiškai korektišką“ ir tamsią siaubingą praeitį paverčia vaikui pritaikomu filmu.
Vis dėlto turint mintyje šį dalyką, kurį sunku perkeisti, Disney vėl kritikams krito į akis. Siužetas, be abejo, švelnus, žiūrovams suteikiantis neapdorotų, gražių akimirkų, tačiau juos supančios nuobodžios, negyvos siužetinės linijos. Nors filmo gyvūnai įgyja šiek tiek daugiau gyvybės, tamsi istorija ilgainiui laimi, todėl tai viena mažiausiai linksmų „Disney“ klasikų.
2 „The Rescuers Down Under“ (1990 m.)
Disnėjaus „The Rescuers“ (1977) tęsinys nelabai pasiekė ženklo, palikdamas gerbėjams neįkvėptą siužetą ir nusivylimą. Nors meilių RAS agentų Bernardo (Bobas Newhartas) ir Bianca (Eva Gabor) grąžinimas tikrai paliko įspūdį „Disney“ gerbėjų širdyse, to vis dėlto nepakako, nes istorija geriausiu atveju atrodė vidutiniška (pora keliauja į Australiją išgelbėti jauną berniuką nuo žudiko brakonieriaus).
Nors siužetas dažniausiai smerkiamas ir balso kūrimas buvo nepakankamas, filmą išgelbėti padėjo animacija - ypač skrydžio scenos, kuriose dalyvavo retas auksinis erelis. Nepaisant to, kelių kvapą gniaužiančių sekų nepakako išgelbėti šį filmą nuo keleto baisių atsiliepimų.
1 Robinas Hudas (1973 m.)
Visi yra susipažinę su garsiąja istorija apie žmogų, kuris paima iš turtingųjų ir atiduoda vargšams, ir Disney nėra išimtis. Vienintelis skirtumas, šis vagių princas yra animacinė, humanoidinė lapė. Šis perpasakojimas yra tikrai mielas, todėl istoriją galima lengvai pritaikyti ir jaunesniems vaikams, tačiau ji negalėjo užvaldyti kritikų širdies.
Nors filmas buvo prastai peržiūrėtas dėl tų pačių priežasčių, kaip ir kiti, būtent dėl siužeto, kurio pritrūko, viena didžiausių problemų buvo ta, kad pats Robinas Hudas nebuvo rodomas ekrane tiek, kiek seras Johnas ir seras Hissas, o jų antika yra linkusi kad jaustųsi per daug nepilnametė suaugusiųjų auditorijai.
-
Nustebino? Nesutinkate su kritikais? Išsakykite savo nuomonę komentaruose!