Stephenas Kingas į savo siaubą dažnai įsilieja fantaziją ar magišką realizmą, ir šie du žanrai yra stebėtinai tinkami. „Švytėjimas“ jautėsi griežtai paranormaliu siaubu, o ne tiesiogine fantazija. Tačiau jo tęsinys sveikina nepaprastą, tačiau veiksmingą vampyriškų dreiferių pasipūtimą. Greta vizualiai modernizuoto jautrumo, Rose ir jos trupė atstojo „Doctor Sleep“ nuo savo pirmtako.
Tačiau vis dar yra daugybė gerbėjų paslaugų, o emocinis turinys vis dar jaučiasi pagrįstas. Ypač su įtikinamu, užtikrintu Ewano McGregoro pasirodymu. Svarbiausia, kad tai istorija, kuri uždirba savo egzistavimą. Dėl to dauguma žiūrovų liko patenkinti ir norėjo daugiau. Taigi, čia yra fantazijos-siaubo, kuris numalšins tą troškulį panašiais vaizdais, drama ir stiliumi.
10 Mothmano pranašystės
Tai stebėtinai atmosferiškas, dramatiškas tikrai fantastiškos legendos pasirinkimas. Paslapties pojūtis persmelkia visą filmą, kuris visą laiką pagrįstas sielvartu. Pats Mothmano mitas yra įgimtas intriguojantis, susijęs su nelaime ir tragedija. Tariami pastebėjimai ir keistas padaro pobūdis sukuria įdomių, siurrealistinių vaizdų.
Jos nerimą kelia artėjančios nelaimės jausmas, susijęs su tikra katastrofa, kuri suteikia įtampos, bet kai kuriuos gali sutrikdyti. Filme iš tikrųjų aptariamas paranormalas apskritai, įskaitant skepticizmą ir jo emocinius padarinius. Richardas Gere'as ne visai pasirengęs filmo nešiojimui, tačiau permaininga, klaiki istorija tikrai pakeri.
9 Bramo Stokerio „Drakula“
Francisas Fordas Coppola pakeičia dramatišką šio dūminio „Hammer“ siaubo amžių senumo pasaką apie vampyrus. Labiau nei daugumoje „Drakulos“ filmų, ši interpretacija palankiai vertina fantazijos elementus. Nesuderinami šešėliai, vilkolakio forma ir nerimą keliantis seksualumas sukuria nerimą keliantį siaubo filmą, kuris neabejotinai patiks Danny Torrance gerbėjams.
„Coppola“ aktoriai paprastai yra stiprūs, o garsus Keanu Reeveso akcentas. Gary Oldmanas sėkmingai sukramto savo dekoracijas, tačiau niekada nepraranda aitrumo jausmo. Keista, kad tai giliai romantiškas filmas visomis prasmėmis ir apima jo nuostabų vaizdą, spinduliuojantį asmenybe.
8 fantazmas
Tai kur kas labiau siaubo filmas su įspūdingai nepakartojamais vaizdais ir koncepcijomis. Tai labiau panašu į magišką realizmą, kai kita visata trukdo mums patiems. Aukštaūgis yra charizmatiškas piktadarys dėl grėsmingo Anguso Scrimmo rėmo ir pasirodymo.
Jo paslaptinga dienotvarkė ir groteskiški metodai sukuria tikrai bauginančią paslaptį, panašiai kaip Rose ir jos vampyrai. Be to, „Tall Man“ pakalikai vienodai neramina, nepaisant jų panašumo į „Žvaigždžių karų“ „Jawas“. Didžioji siaubo dalis yra veiksminga vien dėl keistenybių, leidžiančių nenuspėti. Vien tas metalinis orbinis ginklas yra vertas įleidimo kainos.
7 košmaras guobų gatvėje (1984)
Apsukęs „slasher“ žanrą, vien Freddy Krueger koncepcija atveria fantaziją. Ir nors jo vienkartiniai laineriai galiausiai pasidavė visiškam kvailumui, Roberto Englundo elektriniai rodikliai visada patinka. Kur sapnai iš tikrųjų turi apčiuopiamą svorį, ši serija užburia keletą pražūtingų, kūrybingų siaubo sekų.
Užmigimas yra neišvengiamas, jo nepriteklius neryškina tikrovę, o košmarai yra beribiai. Gauta nesuvaldoma vaizduotė yra patraukliausia serijos savybė. Tiesa, „Košmaras Guobų gatvėje“ yra kur kas gurmaniškesnis, o teminiu požiūriu galbūt ne toks turtingas, kaip „Doctor Sleep“. Bet tai tikrai linksmas siaubo ir fantazijos mišinys, teikiantis novatoriškas kiekvieno akcijas.
6 Pragaras
„Pinhead“ yra pats piktograma, tačiau tai vargu ar yra įprastas filmukas. Tai visiškai nepanaši į daugumą siaubo filmų, kurių keistenybių gali suteikti tik Clive'as Barkeris ir 80-tieji metai. Pats siužetas sukasi apie keistą pomirtinį pasaulį, kuris apima siaubingą, sadistinę bausmę. Sadomasochizmo ir neištikimybės temomis šis originalus filmas pagimdė begales prastesnių tęsinių.
Šio filmo mitologija yra labai turtinga, tačiau istorija taip pat nagrinėja kiekvieną kvadratinį colį, paliekant mažai vietos daugiau. Specialieji efektai yra patrauklūs ir maloniai atstumiantys. Spektaklių gali šiek tiek trūkti, tačiau jie bet kuriuo atveju yra tik pašėlusio Barkerio genijaus agentas.
5 Panos labirintas
Guillermo Del Toro sukūrė keletą galingiausių kada nors sukurtų fantastinių filmų. Taip yra dėl jo veikėjų tikrovės, kuri visada pagrindžia jo išsamų magiškų reiškinių suvokimą. Toliau jis nori pasinerti į pačios žmonijos baisumus. Dažniausiai didžiausia grėsmė vargu ar yra antgamtiška, bet žmogaus prigimtis.
Ir ši neginčijama tiesa, įgydama pilietinio karo ir negailestingo pagrindinio veikėjo patėvio formą, sustiprina tradicinį palyginimų tikslą. Tai giliai jaudinantis, siaubą keliantis filmas, pasižymintis nuostabiais efektais ir spektakliais. Del Toro mikliai ranka sukuria išties įtraukiantį pasaulį, kuris sustiprina kiekvieną įtampos ir patoso akimirką.
4 Išprotėjimo burnoje
Šiame filme grojami didžiausi „HP Lovecraft“ hitai, faktiškai nepritaikant jo kūrinių. Užuot tai nuolatos pagerbtas jo jautrumas, o Lovecraftiano istorijos yra ilgalaikiai siaubo ir fantazijos pavyzdžiai. Tačiau šis filmas taip pat jaučiasi linktelėjimu Stephenui Kingui, kuris „Misery“ prisidėjo prie sąmoningo siaubo fantastikos ir jos gerbėjų tyrimo.
Režisierius pats Johnas Carpenteris, šioje atrankoje taip pat vaidina Samas Neillas, laimėjęs derinys, skirtas didinti siurrealistinių įspūdžių dozes. Realybė pamažu atsiskleidžia savyje meta nuorodomis ir ryškiais posūkiais. Laimei, Neillas turi suvaidinti tiek tiesųjį žmogų, tiek įtikinti beprotybę.
3 Trintukas
Davidas Lynchas siurrealistą valdo kaip psichologinį ginklą, skirtingą nuo kitų. Jo vaizdai yra tokie patrauklūs, tokie kūrybingi ir provokuojantys, jie kelia ir priklausomybę, ir vargina. Jo meniškumo lygis buvo aiškiai parodytas šiame debiutiniame bruože, kuriame vienu metu nustatomos beveik visos įtikinamos jo technikos.
Jo nespalvotas, košmariškas pasaulis yra atstumiantis ir sujaudinantis savo nuožiūra, su išties nauja ir hipnotizuojančia ikonografija. Nors Lyncho stilius kai kuriems atsitiktiniams žiūrovams gali būti varginantis, fantazijos ir siaubo ieškantiems žmonėms nereikia ieškoti daugiau. Tai kantrus, iššūkių kupinas filmas, peržengiantis žanrą ir netgi filmuojantis save.
2 „Poltergeist“ (1982)
Gydytojas Miegas galų gale yra labai linksmas filmas, todėl gerbėjams yra visokių priežasčių peržiūrėti šią „Spielbergian“ klasiką. Poltergeistas įtraukė kur kas daugiau fantazijos nei siaubo, kintančių matmenų, gyvų medžių ir tirpstančių veidų. Tai mažiau rūpinasi tikra paranormalia veikla, kaip tikėjosi šiuolaikinė auditorija. Be ginčytinų finalo griaučių, efektai yra puikūs ir įsimintini.
Suburbijos sutrikimas, kaip ir kai kurie kiti bruožai, gali būti datuojamas dabar. Tačiau filmas stebėtinai atsilaiko dėl meninės veržlos, talentingo aktorių kolektyvo ir vaizduotės siurrealizmo. Pagrįstas sutelkiant dėmesį į šeimą, filmas netgi nurodo pilkapį kaip paranormalų kaltininką, kaip ir „Švytintį“.
1 Tai (2017)
Tai gali nestebinti, bet privaloma. Ir ne tik todėl, kad tai dar vienas Stepheno Kingo darbas. Negalima paneigti 2017-ųjų hito prisitaikiusio Kingo gigantiško romano rafinuotumo ir efektyvumo. Mažesnis stebėjimas kenčia dėl labai skirtingo tono, sunkaus CGI ir restauruotų gąsdinimų. Tačiau šis pirmasis įrašas yra drąsus siaubo kūrinys, kurį labiau domina engiantys žmonės, o ne Pennywise.
Vietoj to, klounas pakeičia tikrąsias vaikų problemas - trūksta antrojo skyriaus komponento. Visi suaugusieji čia sukyla, o patyčios yra siaubingai autentiškos. Šis filmas pakerta siaubo lūkesčius, todėl jis yra labiau prieinamas nei dauguma šio žanro filmų. Tačiau tai yra ir puristo svajonė, turinti teisingą ištikimybės, asmenybės ir netikėtumo balansą.