9 nepatogūs paskutinių filmų vaidmenys puikiems aktoriams (ir 9 nuostabūs)
9 nepatogūs paskutinių filmų vaidmenys puikiems aktoriams (ir 9 nuostabūs)
Anonim

Būtų nuostabu, jei talentingi kino aktoriai galėtų baigti karjerą jų vertu paskutiniu filmu.

Deja, gyvenimas nėra toks nuostabus. Net didžiausi Holivudo aktoriai pasirodė kraupiuose filmuose; statistiškai neišvengiama, kad paskutiniai kai kurių aktorių filmai bus dvokiantys. Vis dėlto labai slegia matyti puiki karjeros pabaiga žemoje natoje.

Apsvarstykite Belą Lugosi. Talentingas „Drakulos“ ir kitų klasikinių filmų žvaigždė, vienas iš aktorių, padėjusių įtvirtinti originalią „Universal Universe“ tamsiąją visatą, savo karjerą užbaigė keliomis trumpomis sekundėmis liūdnai pagarsėjusiame plane „Devyni iš kosmoso“. Tam tikra prasme jam pasisekė: tas filmas dėl visiško baisumo įgijo kulto statusą. Dauguma blogų finalinių filmų yra tiesiog nepatogiai blogi, tokie, apie kuriuos niekas nenori žiūrėti, kad juoktųsi.

Bet tada yra aktorių, kuriems pasiseka ar jie yra pakankamai atsargūs, kad padarytų geriau. Prieš atsisveikindami su Holivudu, jie pasirodo kažkuo išties geru, nesvarbu, ar tai būtų pomirtinis gyvenimas, ar pensijos. Arba, jei filmas nebuvo geras, bent jau jie pasirodė pakankamai stipriai, kad galėtų važiuoti į saulėlydį aukštai pakelta galva.

Per ilgą karjerą gal paskutinis filmas neturi jokios reikšmės, tačiau vis tiek kažkas sulaiko dėl galutinio pasirodymo.

Pateikiame 9 nepatogius paskutinių filmų vaidmenis puikiems aktoriams (ir 9 nuostabius).

18 Nuostabu: Carrie Fisher

Prarasti Carrie Fisher, kol ji negalėjo filmuoti „Žvaigždžių karai: 9 serija“, kuri, kaip teigiama, planuojama kaip į Lėją orientuotas filmas, yra smūgis. Bet bent jau ji turėjo laimėti - ji pasirodė stipriame filme, 2017-ųjų „Paskutiniuose džedijuose“.

Kaip vienas iš paskutinių likusių mažėjančių pasipriešinimo pajėgų lyderių, Fišeris šviečia. Susidūrusi su Poe, Finnu ir Rose'o pasiryžimu ignoruoti įsakymus ir gelbėti dieną, Lėja, atrodo, plyšta tarp rūstaus nepritarimo ir nenoro meilumo vaikams bei jų atsisakymo laikytis taisyklių (galbūt ji galėjo juos pamatyti besiveržiančius į savo mirties žvaigždės kamerą) kaip ir jos brolis). Be to, Lėja gauna vieną iš savo retų akimirkų, kad galėtų padaryti ką nors efektyvaus su Jėga.

Ji bus praleista, bet turime gerą atsisveikinimą, kad prisimintume ją.

17 Gėdinga: Robinas Williamsas

Visi prisimena, kokį nuostabų balsą perdavė Robinas Williamsas Aladdine? Gerai, eik žiūrėk to ir venkite Williamso balso vaidmens baisiame „Absoliutus bet kas“.

Žanre „Žmogus gauna kosminę jėgą ir prisuka“ (pvz., „Žmogus, kuris galėtų padaryti stebuklus“, „Visagalis Bruce“) ateiviai pagrindiniam veikėjui Simonui Peggui suteikia galimybę perdirbti pačią tikrovę. Tai apima savo šuniui kalbos galios suteikimą; Williamsas pateikia balsą, o šuo praleidžia likusį filmą šaipydamasis iš savo šeimininko.

Galbūt depresyviai Williamsas nebuvo vienintelis atsisveikinimas filme. Režisierius Terry Jonesas pirmą kartą po Monty Python „Gyvenimo prasmės“ suvienijo visus gyvus „Monty Python“ narius. Liūdna manyti, kad šis suglebęs farsas gali tapti paskutiniu komandos, taip pat ir „Williams“, uraganu.

16 Nuostabu: Heatho knyga

Paskutinis Heatho Ledgerio vaidmuo Terry Gilliamo „Imaginarium of Doctor Parnassus“ beveik mirė su juo. Gilliam svarstė filmo nužudymą po Ledgerio mirties, tačiau galiausiai nusprendė žengti pirmyn.

Didžioji knyga vaidina Tonijų, naują „Parnassus“ keliaujančių stebuklų karnavalo narį, kuris įtikina Parnassą atnaujinti senėjimo aktą. „Imaginarium“ yra stebuklingas teatras, kuriame mecenatai per veidrodį pereina į fantaziją; Nors dauguma Tony realaus pasaulio scenų buvo baigtos mirus Ledgeriui, jo nuotykiai už veidrodžio nebuvo. Sprendimas: kai Tonis praeina pro veidrodį, jis tampa kuo nors kitu, pavyzdžiui, Jude'u Law'u ar Colinu Farrellu. Magiškas elementas leido Gilliamui išsisukti.

Gilliam teigė, kad šis požiūris galėjo padaryti filmą linksmesniu, tačiau jis būtų buvęs stipresnis, jei Ledgeris baigtų savo dalį.

15 Gėdinga: Brittany Murphy

Brittany Murphy savo kino karjerą pradėjo pergalingai, nes Tai 1995-aisiais pasiekė „Clueless“, po to tęsė daugiau nei dvi dešimtis filmų prieš mirtį 2009-aisiais. Iš visų tų filmų gaila, kad ji paskutinį kartą turėjo būti kažkas pikta, kuris pagaliau pasirodė 2014 m.

Filmo siužetas yra susijęs su Christine, moterimi, kuriai buvo skirta priekabiavimo kampanija, pradedant paslaptingomis žinutėmis ir baigiant smurtiniu užpuolimu. Murphy vaidina nedėkingą vaidmenį, kurį kritikas DB Behrendtas apibendrino kaip „terapeutas, kuris skleidžia tokius nerealius ir menkai ištirtus pop psichologijos garsus, kad jie išsiskiria jų kupinu žanru“. Terapeutas net numoja ranka vaizdo įrašus ir siūlo Christine'ą viską įsivaizduoti. Nei filmas, nei spektaklis nesuteikė galimybės Murphy pasimėgauti stiliumi.

14 Nuostabu: Aaliyah

R&B dainininkė Aaliyah per savo trumpus 22 gyvenimo metus sukūrė tik du filmus: „Romeo Must Die“ ir „The Damned Queen“. 2001 m., Netrukus po to, kai baigė filmuoti pastarojo filmo scenas, Aaliyah žuvo lėktuvo katastrofoje, grįždama iš Bahamų į JAV.

Remiantis trečiuoju Anne Rice romanu apie vampyrus, „Damned Queen“ turi Lestatą, dabar jau roko garsenybę, iš naujo pažadinti vampyrą Queen Akasha (Aaliyah), neįtikėtinai seną, nepaprastai galingą ir nepaprastai kraujo ištroškusį.

Filmas nebuvo niekieno didžio meno idėja, tačiau apžvalgininkai apibūdino Aaliyah pasirodymą kaip vienintelį „tragišką tvarinio komfortą“ su „valdingu fiziniu buvimu“. Nepaisant medžiagos, vaidmuo parodė Aaliyah potencialą ir galingą charizmą. Mes niekada nepasieksime pažiūrėk, ką ji galėjo padaryti su kažkuo tikrai gerai.

13 Gėdinga: Jackas Nicholsonas

„How Do You Know“ buvo rom-com, kuris popieriuje turėjo atrodyti nuostabiai. Jo dalyviai buvo Reese Witherspoon, Jackas Nicholsonas, Owenas Wilsonas ir Paulas Ruddas. Rašytojas-režisierius buvo Jamesas Brooksas, kuris nukreipė Nicholsoną į Oskarus pagal meilę ir taip gerai, kaip gaunasi. Tačiau pasakojimas apie Lisa (Witherspoon), pensininkę, kuri yra futbolo žaidėja, renkasi tarp dviejų jaunesnių vyrų, niekada neužsidegė.

Kritikas Rogeris Ebertas teigė, kad dėl scenarijaus kaltas labiau nei aktoriai. Pavyzdžiui, Nicholsonui kaip Ruddo tėvui nesuteikiamas joks padorumas, išpirkęs kai kuriuos ankstesnius jo antiherojaus vaidmenis - jis buvo tiesiog neįtikėtinas šliaužimas.

Iki šiol tai paskutinis Nicholsono filmas, nors sklando gandai, kad jis netrukus grįš į ekraną. Vėliau tie gandai skriejo ir anksčiau.

12 Nuostabu: Danielis Day Lewisas

„Trigubo“ geriausio aktoriaus „Oskaro“ laureatas Danielis Day-Lewisas paskelbė, kad paskutinis jo filmas „Fantomo gija“ bus paskutinis. Kodėl? Day-Lewisas sakė, kad nėra tikras, bet „manyje įsišaknijo impulsas mesti, ir tai tapo prievarta. Tai turėjau padaryti “.

Darant prielaidą, kad jis laikosi šio sprendimo, jis gerai apsisprendė pasirinkdamas galutinį vaidmenį. Day-Lewisas vaidina Woodcocką, griežtai sužeistą, savęs apgaubtą suknelių dizainerį 1950-ųjų Londone, kuris turi pakoreguoti savo užsakytą gyvenimą, kai susiduria su padavėja Alma.

Filmas sulaukė itin palankių atsiliepimų, ir net kritikai, kuriems tai nepatiko, Day-Lewiso pasirodymą laiko išskirtiniu elementu. Paskutinis jo vaidmuo turėtų papildyti ankstesnių spektaklių blizgesį (mano kairė pėda, bus kraujo, Linkolnas), o ne iš jo atimti.

11 Gėdinga: Audrey Hepburn

Prieš mirtį nuo vėžio 1993 m. Audrey Hepburn pasitraukė iš filmų ir atsidėjo humanitariniam darbui. Jos gerbėjai ją paskutinį kartą pamatė ekrane 1989 m., Deja, tai buvo visada.

Stevenas Spielbergas filmą sumanė kaip „A Guy Named Joe“ perdirbinį apie žuvusį Antrojo pasaulinio karo pilotą, kuris turi treniruoti savo pakaitalą iš už kapo, nors naujasis vaikinas patenka ir į Joe merginą. Perdirbimas buvo sukurtas šiais laikais, todėl vietoj Antrojo pasaulinio karo didvyriškumo vaiduoklis, kurį globoja dangiškasis agentas Hepburnas, yra oro ugniagesys. Ši prielaida nesukūrė tokios pat dramos, o Bradas Johnsonas, kaip naujas pilotas, parodė visą lyginimo lentos charizmą.

Hepburnas buvo žavus, bet to nepakako, kad filmas būtų išsaugotas.

10 Nuostabus: Seanas Connery

Seanas Connery yra dar vienas aktorius, išėjęs į pensiją, todėl galbūt Nepaprastų džentelmenų lyga nebus paskutinis jo filmas. Tačiau iki šiol jo 2003 m. Posūkis kaip legendinis medžiotojas Allanas Quatermainas tebėra jo gulbės daina.

Filmas pritaikė Alano Moore'o komiksų ciklą apie įvairius XIX amžiaus veikėjus, tokius kaip kapitonas Nemo, „Quatermain“ ir „Nematomas žmogus“, suvienijęs jėgas kaip superherojaus prototipo komanda. Jame buvo perdirbta daugybė Moore'o medžiagos, bet ne į gerąją pusę: Quatermainas, serialo pradžioje subyrėjęs narkomanas, yra tiesiog grubus pensininkas filme.

Tačiau Connery žiemą išlaiko savo galią ir intensyvumą kaip liūtas. Jis neatlygina filmo trūkumų, tačiau jo ekranas rodo, kodėl jis taip ilgai išbuvo žvaigžde.

9 Gėdinga: Christopheris Reeve'as

Christopherio Reeve'o naudojimas TV perdarant Hitchcocko galinį langą turėjo atrodyti kaip genialus potėpis.

Sunku pateisinti Alfredo Hitchcocko klasikinio modelio perdarymą, o originalus galinis langas tikrai kvalifikuotas kaip vienas. Tame 1954 m. Filme Jimmy Stewartas vaidino kaip vyrą, kuris liko nuo lūžusios kojos, vojeristiškai stebėdamas veiklą savo butų komplekse ir liudydamas galimą žmogžudystę. Bet ką vietoj Stewarto turėjote Reeve'ą - tikrą paraplegiką - priverstą į tą pačią vojeristinę padėtį kaip Stewartą dėl jo paralyžiaus?

Bet koks šios koncepcijos potencialas nepasitvirtino. Kritikai manė, kad filme netrūko Hitchcocko nuojautos, ir per daug dėmesio skyrė medicinos problemoms, o ne įtampai ar charakteriui. Reeve'as tęsė svečių vaidmenį filme „Smallville“, tačiau „Galinis langas“ buvo paskutinis jo filmas.

8 Nuostabu: Andy Whitfieldas

Kaip ir Aaliyah, Andy Whitfieldo karjera buvo trumpa, bet įsimintina. Skirtingai nuo Aaliyah, jo pagrindinis vaidmuo buvo ne dideliame ekrane, o mažame, kaip „Starz Spartacus“ žvaigždė.

Velse gimęs aktorius dirbo Australijoje, kur laimėjo vergų maištą prieš Romą surengusio gladiatoriaus Spartako dalį. Po sėkmės „Spartacus: War of Damned“ jis atrodė pasiruošęs didesniems dalykams.

Vietoj to Whitfieldas 18 mėnesių praleido kovodamas su ne Hodžkinso limfoma. Galų gale liga nugalėjo ir jis mirė 2011 m. Hodgkinsas leido dokumentinių filmų kūrėjams užfiksuoti savo kovą su liga dokumentiniame filme „Būk čia dabar“, kuris sulaukė švytinčių atsiliepimų.

Gerbėjams, kurie norėtų pamatyti daugiau jo vaidybos, nepasisekė. Jis galėjo prisidėti tik prie ankstesnio serialo „Spartakas: arenos dievai“ balso.

7 Gėdinga: Peteris Kušingas

Siaubo gerbėjų kartai Peteris Kušingas visada bus piktavalis „Hammer Film“ daktaras Frankenšteinas ir jų herojus profesorius Van Helsingas. Vėlesnei kino žiūrovų kartai jis visų pirma lieka didžiuoju mofu Tarkinu, vadovaujančiu Mirties žvaigždei. Mažai tikėtina, kad bet kuri karta prisimins jį apie Bigglį.

Vienintelis filmas, sukurtas pagal „WE Johns“ dešimtis romanų apie drąsuolį pilotą Bigglesą, jis nėra gerai padarytas pagal savo titulinį personažą ar kitus asmenis. Siužetas apima dabartinį Biggleso „laiko dvynį“, grąžinamą į Pirmąjį pasaulinį karą, kai tik Biggles'as patenka į pavojų, ir galiausiai jam padeda sunaikinti vokiečių super ginklą. Kušingas vaidina britų pareigūną, kuris nuoširdžiai tikina pagrindinį veikėją, kad tai nėra neįprasta. Blogai, kad nė vienas iš jų nėra geras.

6 Nuostabu: Marilyn Monroe

Marilyn Monroe visą gyvenimą stengėsi būti laikoma rimta aktore, o ne tik karšta žvaigždute. Ji ne kartą įrodė savo talentą, įskaitant savo paskutinį filmą „Misfits“, kuris taip pat buvo Clarko Gable'o gulbės daina. „Gable“ yra viena iš kaubojų grupės, planuojančių užfiksuoti kai kuriuos mustangus ir parduoti juos šunų pėdų gamintojui. Monroe yra išsiskyrusi moteris, bandanti išgelbėti arklius.

Monroe, kuris užaugo garbindamas Gable, iš pradžių bijojo dirbti su juo. Džiugu, kad su ja elgėsi dėmesingai. Deja, filmas vis tiek buvo įtemptas. Monroe vyras Arthuras Milleris vis perrašinėjo savo eilutes, jų santuoka buvo linkusi į priekį ir Monroe reikėjo didesnių dozių vaistų, kad tęstųsi. Ji mirs nepraėjus nė metams, nors Gable praėjo pirmas.

5 Gėdinga: Peter Sellers

Švelni Peterio Sellerso satyra būti ten būtų puikiai užbaigusi jo karjerą. Bet tada Sellersas toliau veikė. Nors prieš mirtį jis sukūrė tik dar vieną blogą filmą, tai buvo švilpukas.

Gudriame dr. Fu Manchu siužete Pardavėjai vaidina ir piktąjį kinų sumanytoją Fu Manchu (geltonu paviršiumi), ir piktadario priešą Nayland-Smith (ne geltonu paviršiumi). Pastatyta 1930-aisiais, atrodo, kad tai „Fu Manchu“ trilerių parodija, išskyrus tai, kad visiškai nėra nieko juokingo. Pabaigoje Fu Manchu sunaikino Vakarus kurdamas rokenrolą - tai labai pasenusi 1980 m. Filmo idėja.

Galbūt Sellersas blogai parodija klasikinius nuotykius - jo ankstesnis perdarymas iš „Zenda belaisvio“ taip pat nebuvo geras.

4 Nuostabu: Adrienne Shelly

2007-ųjų „Padavėja“ buvo miela, vilčių teikianti komedija, kurioje Keri Russell vaidino padavėją / kepėją, kuri stengėsi išsivaduoti iš varganos santuokos ir pradėti iš naujo. Ją parašė ir režisierė Adrienne Shelly, beveik dviejų dešimtmečių vertės indie filmų senbuvė, taip pat parodė Shelly pasirodymą prieš ją nužudant.

Iš pradžių, kai policija rado Shelly kabančią jos vonioje, ji tai surašė kaip savižudybę. Galų gale paaiškėjo, kad statybininkas ją nužudė ir surengė savižudybę, kad ją nuslėptų.

Nors padavėja pažymėjo paskutinį Shelly režisieriaus ir aktoriaus filmą, jos scenaristų karjera truko dar ilgai. Ji jau parašė „Rimtos mėnulio šviesos“ scenarijų (2009 m.), O 2016 m. Jos padavėjos scenarijus tapo Brodvėjaus miuziklo pagrindu.

3 Gėdinga: Borisas Karloffas

Vaidinti siaubo žvaigždę Byroną Orlocką 1968 m. „Tikslai“ turėjo būti puikus Boriso Karloffo karjeros finalas. Tai geras spektaklis ir tvarkingas personažų tyrimas, kai Orlocksas svarsto, ar senosios mokyklos siaubas turi nuopelnų serijinių žudikų ir atsitiktinių šaudymų pasaulyje.

Skirtingai nei „Orlocks“, Karloffas negalėjo atsisakyti dalies. Sukūręs „Tikslus“, jis Meksikoje sukūrė keturis siaubingus mažo biudžeto filmus, visi jie buvo baisūs. Paskutinis filmas „Blogio namai“ vaidino Karloffą kaip mirštantį žaislų kūrėją, kurio kūryba užpuolė jo šeimą po jo mirties. Jis net grojo JAV tik po dešimtmečio.

Nors Karloffas užtemdė Lugosi kaip siaubo žvaigždę, bent jau „Devynių planas“ pasižymi tokia bloga ir nuostabia savybe. Apie „Blogio namus“ dar niekas nesakė nieko tokio malonaus.

2 Nuostabu: Humphrey Bogartas

Humphrey Bogartas niekada nesugebėjo parodyti gero spektaklio, net tokiuose baisiuose filmuose, kaip „Daktaro X sugrįžimas“ (vienintelis Bogarto siaubo filmas). Net gerklės vėžys negalėjo sustabdyti Bogarto vaidinimo paskutiniame vaidmenyje 1956 m.

Bogartas vaidino sunkų žurnalistą Eddie, kuris ima pinigus iš kreivos kovos rengėjo mainais už tai, kad užhipnotizavo trečiojo rango boksininko karjerą. Tarp daugybės filmų apie boksą ir su juo susijusią korupciją tai buvo vienas ciniškiausių kovų sukčiavimu. Eddie'o, žirgo, kuris galiausiai išperka save, vaidmuo buvo natūralus Bogartui ir jis jį puikiai suvaidino.

Vėžys jį nužudė praėjus keliems mėnesiams po filmo pabaigos.

1 gėdinga: Lon Chaney jaunesnysis

Lonas Chaney jaunesnysis yra vienintelis aktorius, vaidinęs visą siaubo didįjį ketvertą - Volfmaną, Frankenšteino „Pabaisą“, „Mumiją“ ir „Drakulą“. Jis taip pat įsitvirtino už siaubo filmų ribų, savo ruožtu kaip Lenny filme „Iš pelių ir vyrų“. „Typecasting“ ir Chaney kova su alkoholiu vedė jo karjerą žemyn nukreipta spirale, kuri baigėsi statinės dugne - „Dracula“ prieš „Frankenstein“.

Iš pradžių pavadintas „Kraujo ieškotojai“, filmas turėjo neįgaliųjų vežimėliais sėdintį mokslininką, kuriam padėjo Chaney, iš nužudytų moterų kūnų paruošęs stebuklo formulę. Prodiuseris Alas Adamsonas nusprendė, kad to nepakanka, todėl jis pridėjo naują siužetą ir atskleidė, kad mokslininkas iš tikrųjų yra Frankenšteino palikuonis. Drakulai paliepus, jis prikelia Frankenšteino pabaisą - juokingą kamštį, kurio galva panaši į milžinišką džiovintą abrikosą. Chaney, kaip ir Karloffas bei Lugosi, nusipelnė geresnio.

---

Koks mėgstamiausias aktoriaus pasirodymas? Praneškite mums komentaruose!