5 dalykai užsieniečiams sekėsi geriau nei užsieniečiams (ir 5 dalykai užsieniečiams sekėsi geriau)
5 dalykai užsieniečiams sekėsi geriau nei užsieniečiams (ir 5 dalykai užsieniečiams sekėsi geriau)
Anonim

Tai senas klausimas: kuris filmas yra geresnis, ateivis ar ateiviai? Nedažnai gerbėjai ginčijasi, ar tęsinys yra geresnis už originalą, tačiau dažniausiai tai nėra toks artimas skambutis. „Alien“ gerbėjų bazėje ši diskusija laikoma obuolių ir apelsinų palyginimu. „Alien“ yra labiau siaubo filmas, o „Aliens“ - labiau veiksmo filmas. Jie abu tokie geri, kokie gali būti tuose žanruose.

Vis dėlto yra tam tikrų pagrindinių filmo kūrimo elementų, kuriuos kiekvienas filmas daro geriau nei kitas. Čia yra 5 dalykai, kuriuos užsienietis padarė geriau nei užsieniečiai (ir 5 dalykai, kuriuos padarė užsieniečiai geriau).

10 Svetimas: įtampa

Šiais laikais daugybė siaubo filmų yra kritikuojami dėl per didelio šuolių gąsdinimo, tačiau problema ne ta, kad šuolių bauginimai yra blogi - paprasčiausiai tai, kad geras siaubo filmas sukurs įtampą šuolio baidymo link, kad jis taptų efektyvesnis. Neuždirbtos šuolių baimės nėra baisios, bet kai uždirba, tikrai taip yra. Svetimas yra puikus to pavyzdys praktikoje. Kai ateivis kūdikis išsikrausto, ekipažas to ir ieško - kūdikio - ir to tikisi žiūrovai. Taigi, kai visiškai suaugęs ksenomorfas staiga parodo save, įtampos ir auditorijos lūkesčių sumenkinimo dėka gaunamas šuolis, kuris veikia.

9 Ateiviai: dialogas

Geras dialogas yra kertinis akmuo, leidžiantis pritraukti kino žiūrovus. Svetimšalio dialogas nėra blogas, tačiau jis jaučiasi beasmenis. Daugybė eilučių galėjo būti sukeista aplink veikėjus, ir tai nebūtų per daug paveikusi žiūrovo supratimą apie siužetą. Jameso Camerono dialogas „Aliens“ vis dėlto yra didžiulis patobulinimas.

Visi personažai yra suapvalinti ir aiškiai apibrėžti - net ir vienos eilutės buvo pritaikyti juos ištariantiems veikėjams - o Camerono ekspozicija nesijaučia ekspozicija; atrodo, kad pokalbis atskleidžia siužetui svarbią informaciją. Užsieniečių dialogas įveikia ateivių dialogą, nuleidžia rankas.

8 Svetimas: tempas

Pirmasis didelis užsieniečio gąsdinimas yra liūdnai pagarsėjusi krūtinės sprogimo scena, kuri pasirodo tik maždaug po 45 minučių nuo filmo. Taip yra todėl, kad Ridley Scottas yra žingsnių meistras. Jis neskuba pristatyti titulinio tvarinio. Jis leidžia mums pažinti veikėjus ir sukuria įtemptą kosminės stoties atmosferą. Kai Johną Hurtą užpuola veidrodis, jokių tiesioginių pasekmių nėra, todėl visi ekipažai rengia vakarėlius, norėdami pasidžiaugti jo gera sveikata. Štai tada užsienietis kūdikis verčiasi per krūtinę. Pirmasis „Ateivių“ filmas yra meistriškumo tempas.

7 ateiviai: galutinis mūšis

Paskutinėse tiek „Alien“, tiek „Aliens“ mūšio sekose Ripley kovoja su ksenomorfu ir abu kartus ji yra beviltiškai pralenkta. Tačiau yra keletas taškų, dėl kurių Jameso Camerono versija šioje kovoje yra labiau jaudinanti nei Ridley Scott. Pradžiai Ripley turi daugiau kovoti antrą kartą. Ji ne tik kovoja už savo išgyvenimą; ji taip pat kovoja už Niuto. Šokdama į vieną iš anksčiau pristatytų egzoskeleto kostiumų (tai yra puikus scenarijaus scenarijaus „augalų ir atsipirkimo“ principo pavyzdys), ji iš tikrųjų gali pati kovoti su ksenomorfu.

6 Svetimas: kompozicija

Tiek „Alien“, tiek „Aliens“ atrodo fantastiškai, tačiau darbas, kurį Ridley Scottas ir jo operatorius Derekas Vanlintas atliko pirmajame „Alien“ filme, yra neprilygstamas. Kosminės stoties scenos atrodo taip, lyg Kubrickas būtų galėjęs jas nušauti, o kai kurios planetos scenos, kuriose jie randa ksenomorfo kiaušinius su mirusiu „Space Jockey“, galėtų lengvai atsistoti kaip siaubingi futuristiniai meno kūriniai. Jamesas Cameronas ir jo operatorius Adrianas Biddle'as įtraukė puikių kadrų į albumą „Aliens“, tačiau Alien'as nėra akinantis vaizdinis potyris. Kai žiūrite „Svetimą“, tai taip įtraukia, kad karšta jaučiasi, kai karšta, ir šalta, kai šalta.

5 Ateiviai: potekstė

Jamesas Cameronas pateikė „Aliens“ kaip gana aiškią užuominą į Vietnamo karą. Amerikos korporacija siunčia karius į svetimą pasaulį kovoti su ne jų karu, o biurokratai reaguoja į kiekvieną potencialiai pavojingą situaciją nedelsdami šaudydami. Filmą galima žiūrėti ir mėgautis nesiskaitant su šia potekste, tačiau politiniai atspalviai suteikia gilesnę prasmę visam tarpgalaktiniam veiksmui. Ir tai net ne visa filmo tema - filmas iš tikrųjų yra apie motinystę ir motinišką instinktą (ir herojaus, ir piktadario atžvilgiu). Cameronas yra potekstės meistras.

4 Svetimas: realizmas

Gerai, aišku, ateivis nėra realistiškas. Tačiau mokslinės fantastikos realizmas tiesiog reiškia pardavimą auditorijai, kad fantastiniai dalykai, kurie vyksta žmonėms, tikrai vyksta. Pavyzdžiui, originalus Tony Starko „Iron Man“ kostiumas buvo absurdiškai pažangi technologija, tačiau mes jautėme jo svorį. Girdėjome, kaip jis klegėjo, matėme, kad sunku apsirengti ir valdyti. Palyginkite su savo „Infinity War“ šarvais, pagamintais iš „nanitų“, kurie tiesiog spiečia jo kūną, kad per penkias sekundes apsivilktų kostiumą, kai tik kyla pavojus. „Alien“ technologija, atmosfera kosminėje stotyje, ateivių planetos tyrinėjimas - visa tai jautėsi realiai taip, kaip to nepadarė „Aliens“ ir visi prieš tai pasirodę mokslinės fantastikos filmai.

3 ateiviai: didinant statymus

Svetimšalyje kuolai padidėja, kai kosminėje stotyje, kurioje anksčiau nebuvo kraujo ištroškusio užsieniečio, laive staiga atsirado kraujo ištroškęs užsienietis. Tačiau užsieniečiams nuolatos didėja kuolai. Pradžiai šį kartą yra daug daugiau kraujo ištroškusių ateivių. Tada sunaikinamas žmonių važiavimas atgal į bazę.

Ir tampa akivaizdu, kad įmonių kostiumai nori išnešti kiaušinį atgal į Žemę. O ksenomorfo karalienė pagrobia Niutą, motyvuodama Ripley kartą ir visiems laikams atsikratyti planetos. Ateiviai pradeda kai kuriuos kuolus ir tada juos vis didina nuo pradžios iki galo.

2 Svetimas: subtili vaidyba

„Aliens“ vaidina siaubingai (pvz., Billo Paxtono monologas „Game over, man! Game over!“), Tačiau originalaus „Alien“ filmo pasirodymai yra daug niuansuotesni. Sigourney Weaver neturi 80-ųjų skonio vienkartinių lainerių (nors, teisybės dėlei, jos vienkartiniai laivai „Aliens“ yra gana šaunūs: „Pabūk nuo jos, tu b *** h!“) Ir vietoj to vaidina Elleną Ripley kaip rami, surinkta profesionalė, kuri tiesiog dirba savo darbą, kol bus priversta išgyventi. Ianas Holmas pateikia jaudinantį androido portretą iš ateities, kur žmonės nepasitiki androidais. Johnas Hurtas meistriškai įtraukia mus į melagingą saugumo jausmą, kad krūtinės sprogimas būtų dar labiau šokiruojantis. Vaidyba „Alien“ yra puiki.

1 Ateiviai: charakterio raida

Svetimšalio scenarijus buvo parašytas nenurodant veikėjams lyčių. Jie buvo tarpusavyje keičiami ir dėl to vargu ar progresuoja. „Ripley“, kurį sutinkame pradžioje, yra tas pats „Ripley“, kuris pabaigoje išlekia į kosmosą. Tačiau „Ateiviuose“ ji turi tikrą charakterio lanką. Ji sužino, kad kol ji buvo kosmose, jos dukra išgyveno iki senatvės ir mirė. Tada ji sutinka Niutą - jauną mergaitę, netekusią motinos dėl ksenomorfų, ir jie siejasi su motina be motinos ir motina. Tai suteikia jai pagrindo stoti į kovą su ksenomorfais ir tobulėti kaip veikėja.