Visi, kurie užaugo 2000-aisiais, sutiktų, kad yra nemažai dalykų, kuriuos visi norėtume pamiršti apie tą dešimtmetį.
Nuo „Trucker“ kepurėlių, „Crocs“ ir stambių piniginių grandinėlių iki „Blackberry“, „Beyblades“ ir pasakymo „Whassup?“ bet kuriuo metu telefonu kai kurias paauglių tendencijas geriau palikti praeityje.
Vis dėlto tai šiek tiek sudėtingesnė situacija, susijusi su epochos paauglių filmais. Aišku, šie filmai gali būti žiaurūs, klišiški ar tik šiek tiek rankos keliantys jų paauglystės gyvenimo portretą, tačiau jie vis tiek siūlo linksmą langą į kitą laiką.
Jie įvyko per daug laiko prieš „Facebook“, asmenukes ir Justiną Bieberį, kai mūsų popmuzikos žvaigždės buvo per daug patenkintos ir mėgavosi tokiais matiniais patarimais, kurie šiais laikais dažniausiai siejami su pačiu ponu Flavortownu, Guy Fieri.
Kai kurie šio sąrašo filmai paseno geriau nei kiti. Kai kurios žvaigždės, dalyvaujančios šiuose kadaise populiariuose paauglių mėgstamiausiuose, taip pat paseno geriau nei kitos. Tačiau tai yra šalia esmės.
Šis sąrašas yra apie tai, kaip peržiūrėti kai kuriuos iš tų kadaise mylimų filmų su nauja ir modernia perspektyva.
Kai kuriais atvejais jums įdomu, kaip kai kuriems iš šių filmų pavyko paslysti į eterį, kad gulėtų miegant, iš esmės pamiršta. Kitais atvejais jų ramybės priežastys iš karto paaiškės.
Kai kuriuose šio sąrašo filmuose yra būsimų A sąrašų, tokių kaip Chrisas Evansas, Blake'as Lively, Jamesas Franco, Rachel McAdams, Channingas Tatumas, Anna Faris ir Kirsten Dunst. Kiti apima pamirštus mėgstamiausius, tokius kaip Shane'as Westas, Julia Stiles, Jasonas Biggsas, Colinas Hanksas, Michelle'as Trachtenbergas ir Olseno dvyniai.
Bet kokiu atveju pasiruoškite jausti nostalgiją, nes štai 25 „Pamirštami“ 00-ųjų paauglių filmai prisimena tikruosius gerbėjus.
25 filmas „Ne dar vienas paauglys“ (2001)
Dažnai klaidingai siejamas su prastesniais apgaulingais dulkeliais, tokiais kaip „Date Movie“ ir „Superhero Movie“, „Not Another Teen Movie“ turbūt labiausiai žinomas dėl Chriso Evanso debiuto filmo reprezentacijos - ne tai, kad Evansas tuo didžiuojasi vaidindamas filmus šiais laikais.
Kruopščiai apmąstydamas patirtį per interviu „The Wrap“, Evansas nusijuokė: „Filmas privertė man įstrigti bananą (sėdmenis), tai nebuvo kažkoks aukštaūgis menas“. Jis buvo pusiau teisus.
Nors „Ne dar vienas paauglių filmas“ šiek tiek per daug grįžta į grubų humorą, tai vis tiek yra šmaikštus, gerai pastebimas sukčiavimas.
Apšvietimas nesuskaičiuojamais daugybės 8'0s ir 90-ųjų paauglių mėgstamiausiais, net ir Evanso bananinis gagas yra sumanus Ali Larter garsiojo plakto grietinėlės bikinio iš „Varsity Blues“ siuntimas.
Evanso „Jake'as Wyleris“ yra vaikščiojantis, kalbantis Fredžio Prinze'o jaunesniojo šviestuvas, rodantis tokį komišką laiką, kuris padėjo jam pjūvį virš kitų jautienos pyragų, kai po kelerių metų buvo išlietas kapitonas Amerika.
Jis taip pat nėra sprogęs - Jaime'as Pressly, Ericas Christianas Olsenas, Chyleris Leighas, Mia Kirshneris ir Sammas Levine'as visi savo puikiais pavidalais, atlikdami paskirtus vaidmenis, išsiuntė daug pažįstamų kino teatro vidurinių mokyklų personažų.
Įmeskite linksmą muzikinį numerį, kurį parašė Benas Foldsas, ir jūs turite filmą, kuris, nors kartais yra žiaurus, vis dėlto gali pasigirti pakankamai protingais kamšteliais, kad komedijų gerbėjai ir paauglių filmų mėgėjai liktų patenkinti.
Gera Šarlotė net pasirodo pasirodžiusi filmo išleistuvių scenoje, nors kuo mažiau apie tai pasakyta, tuo geriau.
„24 cukrus ir prieskoniai“ (2001)
Ši drąsuolių kriminalinė komedija leido ginčytis dėl to, ką kai kurie kritikai vertino kaip neatsakingą paauglių vadovaujamo smurto vaizdavimą.
Remiantis realaus gyvenimo apiplėšimų serija, kurioje dalyvavo keturios vidurinės mokyklos mergaitės iš Hiustono Teksase, „Sugar & Spice“ yra keletas sunkiųjų paaugliams skirtų paauglių Mena Suvari, Marley Shelton ir James Marsden pavidalu, tačiau jis neišnaudoja visų pranašumų..
Tai daro istoriją apie penkis populiarius vidurinės mokyklos moksleivius, kurie sugalvojo apiplėšti bankus, kad padėtų padengti vieno jų penketuko nėštumo ir neišvengiamos tėvystės išlaidas.
Peržiūrėję nesuskaičiuojamą kiekį filmų apie apiplėšimą ir aplankę vieną iš įkalintų motinų kalėjime (tvarkingas Sean Youngo epizodas), jie imasi įžūlaus apiplėšimo, apimančio įvairius jų puikiai sušukuotus kareivių judesius.
„Sugar & Spice“, būdama lengva, komedija, mėgstanti humoristą bet kurioje iš potencialiai intriguojančių tamsių temų, bombardavo kasoje, nepaisant tvirtų Suvari, Shelton ir Melissa George posūkių kaip trijų pagrindinių filmo penketukų.
Rašytoja Lona Williams tikrai nebuvo patenkinta baigtais rezultatais. Anksčiau Williamsas buvo pelnęs aštrių atsiliepimų už tai, kad parašė grožio konkurso komediją „Drop Dead Gorgeous“.
Tačiau šį kartą ji paprašė pašalinti jos vardą iš „Sugar & Spice“, o jo vietoje buvo naudojamas Mandy Nelson pseudonimas.
23 Ką tik reikia (2000 m.)
Jamesas Franco padarė didelį ekrano lanką naudodamas šią formulingą pasaką apie vidurinę mokyklą, laisvai remdamasis spektakliu „Cyrano de Bergerac“, kuris anksčiau suteikė įkvėpimo Steve'o Martin'o „Roxanne“.
Tačiau, nors ir žiūrovai, ir kritikai išnaudojo Martino snozo vedamą šios pažįstamos pasakos versiją, „Viskas, ko reikia“ istorija buvo kitokia.
Kaip kritinis ir komercinis šnipštas, filmas sutelktas į Shane'o Westo vidurinės mokyklos geeką Ryaną, kuris sudarė sutartį su populiariu Franco jocku Chrisu, kad padėtų joms abiem nusileisti svajonių merginoms.
Kol Ryanas Chriso vardu rašo romantiškus el. Laiškus ir telefono žinutes intelektualinei Maggie (Marla Sokoloff), Chrisas moko Ryaną, kaip sužavėti populiariausią mokykloje mergaitę Ashley (Jodi Lyn O'Keefe), tapdamas blogu berniuku.
Tačiau Ryanas pakankamai greitai supranta, kad visą laiką galėjo sekti ne tą merginą.
Viskas, ko reikia, yra formali pastanga, apipinta klišėmis ir skolinosi iš tokių filmų kaip „Ji yra viskas“ (O'Keefe vaidina praktiškai tą patį vaidmenį), o Aarono Paulo debiutas kine yra mažas, jis mažai tikėtinas. su dideliu malonumu atsigręžti.
Nors Franco atsigaus pereiti prie didesnių ir geresnių dalykų, Vakarai ir toliau suklupo, po kelerių metų toliau vaidino superherojų vaidyboje „Nepaprastų džentelmenų lyga“. Tai nėra taip blogai.
22 Charlie Bartlett (2007)
Šiek tiek tarp Rushmore'o ir Ferriso Buellerio laisvadienio Charlie Bartlettas gali neatitikti nė vieno iš šių filmų, tačiau jis vis dar yra pakankamai protingas ir linksmas pasakojimas apie paauglių pykčio raštą.
Tai taip pat puikus vėlyvojo Antono Yelchino talentų demonstravimas, kai tuometinis paauglys aktorius vaidino charizmatišką pagrindinį filmo vaidmenį. Jis vaidina Charlie, sunkumų turinčią turtingą vaiką, kuriam diagnozuotas ADHD ir kuris prisitaiko prie gyvenimo dar vienoje naujoje mokykloje.
Netrukus jis patenka į pinigų uždirbimo schemą, pagal kurią jis tarnauja kaip savarankiškai paskirtas psichiatras savo kolegoms, naudodamas berniukų vonios kambarį kaip laikiną biurą.
Neilgai trukus jis psichiatrijos užsiėmimų metu apsimeta fizinėmis ir emocinėmis problemomis, kad aprūpintų savo kohortas vaistų asortimentu - visa tai, žinoma, už tam tikrą mokestį.
Smagią, nors šiek tiek vienos natos prielaidą sustiprina antraplaniai aktoriai, į kuriuos įeina Kat Dennings kaip kolegos maištininkai Susan Gardner, o Robertas Downey jaunesnysis - kaip jos tėvas ir mokyklos direktorius Nathanas Gardneris.
Downey jaunesnysis ir Yelchinas yra vieni iš geriausių filmo scenų, jų ugningi mainai pakėlė Charlie Bartlett virš kitų paauglių dramų lygio.
Įmeskite visada patikimą Hope'ą Davisą kaip ilgai kenčiančią, daug gydančių Charlie motiną Marilyn, ir jūs turite bent kartą žiūrėti į indie paauglių pastangas.
21 Naujasis vaikinas (2002)
2000 m. Išgarsėjęs su paauglių komedija „Kelionė“, iškart po dvejų metų „The New Guy“ akimirksniu atpažįstamas DJ Qualls grįžo į pažįstamą teritoriją.
Deja, kaip Tomas Greenas išmoko su Freddy Got Fingered, apšvietimas ne visada smogia du kartus. „Naujasis vaikinas“ nėra titaniškas kalakutas, prilygstantis Greeno pastangoms, tačiau tai netvarkingas, nenuoseklus reikalas, kuris iššvaisto jo talentą ir potencialiai intriguojančią prielaidą.
Qualls vaidina vidurinės mokyklos vėplaivį Dizzy Harrisoną, kuris patiria virtinę viešų pažeminimų, kurie ilgainiui baigiasi kalėjime.
Būdamas už grotų, jis užmezga pokalbį su Eddie Griffino Liuteriu ir jie išsiruošia planą padėti Dizzy išradinėti save. Jis pats pašalinamas iš mokyklos ir patiria makiažą.
Atvykęs į savo naują mokyklą, Dizzy įsitvirtina kaip alfa patinas sumušdamas gyventoją priekabiautoją ir sulaukdamas Elishos Dushku Danielle dėmesio. Vis dėlto jis negali visam laikui pabėgti iš praėjusio gyvenimo.
Remiantis pakankamai paplitusia tam tikro amžiaus vaikų fantazija, „The New Guy“ yra daugybė simpatiškų lyderių, įskaitant Zooey Deschanel kaip „Dizzy“ grupę, grojančią geriausią draugę Norą. Tačiau kažkas negerai.
Režisierius yra „Kažkas apie Mariją“ rašytojas Edas Decteris iš Davido Kendallo scenarijaus, parašyto tokiems filmams kaip „Boy Meets World“, „Naujasis vaikinas“ siūlo neįprastą grubių šnipų ir sentimentalumo derinį, kuris niekada netelpa, bet įrodo, kad jį galima žiūrėti. pakanka.
20 Tai berniuko mergaitės dalykas (2006)
Eltonas Johnas ir vyras Davidas Furnishas buvo šios vidurinės mokyklos kūno apsikeitimo komedijos, kuri sulaukė tik riboto teatro leidimo, tačiau vis dėlto miela pasaka, prodiuseriais.
Kaip pakankamai švieži pažįstamos klasikos siužetas rodo, kad kaimynai ir vaikystės draugai, tapę vidurinės mokyklos priešais, Woody Deane'as (Kevinas Zegersas) ir Nellas Bedworthas (Samaire Armstrongas) keičia kūnus.
Nors Woody yra futbolo žvaigždė ir juokdarys, Nellas yra introspektyvus knygų kirminas, mažai besidomintis sportu. Todėl tai, kad jie pakeitė kūnus, nėra visiškai idealus, nors tai suteikia galimybę komentuoti lyčių politiką.
Zegeris, kuris per pastaruosius metus stabiliai dirbo prie visko, nuo „Gossip Girl“ iki „Fear The Walking Dead“, atlieka solidų darbą, tačiau tai neabejotinai yra Armstrongo filmas. Tarnauja kaip savotiška transporto priemonė aktorei, kuri buvo šviežia iš savo anapusinio vaidmens Anna Stern vaidinant paauglių numylėtiniams „The OC“, ji prideda šiek tiek daugiau emocinių gylių procedūroms.
Filme, kuriame skamba pilvo juokai, Armstrongui ir Zegersui bent jau pavyksta sukurti tikrą chemiją ekrane ir, kaip ir kiekvieną kūno apsikeitimo filmą, visada malonu žiūrėti du aktorius, bandančius vaidinti vienas kitą, kad būtų komiškas efektas.
Tai yra berniuko mergaitė, kuri nelaimės jokių apdovanojimų už originalumą, tačiau ji teikia beveik viską, ko tikėtės ar ko norėtumėte iš tokio pobūdžio filmų, net jei laikui bėgant jis šiek tiek per arti schmaltzo.
19 Išsaugok paskutinį šokį (2001)
Be abejonės, kaltas malonumas „Save The Last Dance“ yra puikus „Dirty Dancing“ ir „Flashdance“ susiliejimas, kaip „Boyz n the Hood“.
Joje Julia Stiles vaidina kaip kieta, balta, vidurio vakarų mergina ir baleto šokėja Sara, kuri persikelia į Čikagą po asmeninės šeimos tragedijos. Iš pradžių ji stengiasi pritapti prie vyraujančių juodaodžių, ypač vietiniuose naktiniuose klubuose, kur jos šokių judesiai kelia pašaipą.
Vis dėlto pagalba yra Seano Patricko Thomaso Dereko pavidalu, kuris ne tik moko šokti (geriausioje filmo scenoje), bet ir laimi jos širdį.
Vis dėlto Derekas turi savo problemų, nes bando išjudinti pusiau nusikalstamą praeitį ir būrį draugų, turinčių blogų ketinimų. Visa tai ir, artėjant filmo finalui, Sara turi pasiruošti išklausyti įmantrią baleto mokyklą.
Ar ji įtrauks savo naujai atrastus „miesto“ judesius į savo klausymo kūrinį? Spėk ir pabandyk prisiminti, kad tai yra 2001 m., O ne 2018 m.
Būdamas filmas, sukūręs nesuskaičiuojamą skaičių „Step Off“ ir įvairių jo tęsinių, „Save The Last Dance“ yra Stileso filmas, nors Thomas taip pat yra laureatas.
Skandalo Kerry Washington taip pat teikia tvirtą paramą kaip Dereko sesuo ir naujoji geriausia Saros draugė, net jei jos vaidmuo yra šiek tiek neišvystytas.
Plačiais teptuko potėpiais nupieštas „Save The Last Dance“ miesto miesto vaizdavimas gali būti šiek tiek paprastesnis, tačiau grynam escapistiniam kinui tai labai smagu.
18 klijuoti (2006)
Siekdama užsiimti gimnastika, ką „Bring It On“ darė dėl šokinėjimo, „Stick It“ pasakoja apie Haley Graham (mis Peregrym), beteisį paauglį, priverstą grįžti į sportą, kuriam prieš keletą metų vadovavo.
Kaip didelių talentų gimnastė Haley yra įtraukta į programą, kurią vykdo legendinis treneris Burtas Vickermanas (Jeffas Bridgesas), kur ji kartu su surinktu krūva netinkamų vidurinių mokyklų netrukus pradeda išnaudoti savo galimybes.
Parašė ir režisavo „Bring It On“ Jessica Bendinger, nors filmas niekada nepasiekia tų pačių aukštumų, kaip ir jos proveržio pastangos, tačiau jis vis dar gali pasigirti „Peregrym“ vaidinimu.
„Peregrym“ yra klijai, laikantys „Stick It“ kartu.
Tuo tarpu „Bridges“ prideda šiek tiek dramatiško vaidmens antraplaniams kolektyvams, o jo maištinga būsimų gimnastų grupė taip pat įrodo, kad tai yra malonus papildymas.
Gerai kritikų sutiktas ir nuosaikus kasos hitas „Stick It“ nuo tų metų pateko į radarą, tačiau jo verta ieškoti. Galų gale tai gali būti sporto drama, bet susijusi su visuotinėmis temomis, tokiomis kaip komandinis darbas, bendrumas ir maištas.
17 „EuroTrip“ (2004)
Kaip vieną iš neįprastų paauglių pastangų išbristi iš praėjusio amžiaus dešimtojo dešimtmečio, „EuroTrip“ vaidino Scottą Mechlowiczių, Jacobą Pittsą, Smallville'o „Kristen Kreuk“ ir, svarbiausia, Buffy The Vampire Slayer Michelle Trachtenberg.
Tai pasakoja apie Scottą (Mechlowiczių), vidurinės mokyklos vėplautį, kurį, prieš nusprendžiant išvykti į Europą, užmezgė savo draugė, kad užmegztų ryšį su savo moterišku vokiečių draugu Mieke, kuris, klaidingai manydamas, buvo vaikinas, vadinamas Mike'u.
Skotas ir jo bičiuliai netrukus keliauja į Europą, kur prasideda „American Pie“ stiliaus gagai. Keisčiausias epizodas iš futbolininko tapusio aktoriaus Vinnie Joneso kaip mažiausiai tikėtinas „Manchester United“ gerbėjas pasaulyje (jis yra iš Londono), keisčiausias filmo momentas skirtas Mattui Damonui.
Pasak „Reddit AMA“ su aktoriumi, Damonas nuėjo į kolegiją su „EuroTrip“ kūrėjais ir buvo paprašytas pasirodyti filme, kai sužinojo, kad jis taip pat yra Prahoje (Damonas filmavo „Brolius Grimus“), kol jie ten buvo.
Rezultatas - trumpas, bet puikus Damono pasirodymas kaip Donny, skinhedo pankų grupės dainininkė. Filmo pradžioje Scottą ne tik išmeta jo mergina Fiona (Kreuk), bet ir sužino, kad ji su Donny buvo jam neištikima ir kad Donny parašė apie tai dainą.
Vėlesnis spektaklis „Scotty nežino“ nežino, iš tikrųjų gali būti įsimintiniausias šios šiaip pagal keliones keliaujančios komedijos aspektas.
16 išsaugota! (2004)
Išsaugota! tarnavo kaip pusiau autobiografinis meilės darbas rašytojui ir režisieriui Brianui Dannelly, kuris užaugo tokioje konservatyviai krikščioniškoje aplinkoje, kokia vaizduojama filme.
Įkvėptas rašyti apie savo mokyklos patirtį po Kolumbino vidurinės žudynių, Dannelly bendradarbiavo su Michaelu Urbanu pagal scenarijų „Išsaugota!“ Užaugęs kaip vienintelis homoseksualus vaikas pamaldžiai religingoje aplinkoje, Dannelly iš pirmų rankų žinojo filmo patirtį.
Išsaugota! centre yra Jena Malone Marija, pamaldi krikščionė, kurios tikėjimas patikrintas, kai vaikinas išeina kaip gėjus, o vėliau ji sužino, kad yra nėščia.
Studentų organizme sutrikus, ji netrukus susiburia su likusiais mokyklos netinkamais dalykais, kad išvengtų religinio auklėjimo pančių.
Religijos, homofobijos, paauglių nėštumo ir negalios problemų sprendimas, Išsaugota! buvo ankstesnis už savo laiką sprendžiant šias paauglių problemas. Filmas buvo sumani satyra, išlaikanti mielą pagrindinę žinią, o Dannelly toliau dirbo panašų efektą turinčią „Weeds“ seriją.
Galbūt labiausiai susimąstantis įrašas šiame sąraše, filmo tendencijos ir mados galėjo judėti toliau, tačiau temos išlieka tokios pačios kaip visada.
Jame taip pat pateikiami puikūs pasirodymai iš Mandy Moore'o, tuo metu geriau žinomo kaip pradedančia popžvaigžde, ir Macaulay Culkino, kuris įrodo, kad jis yra ne tik vidutinė buvusi jūsų vaikų žvaigždė.
15 pirmoji dukra (2004)
Turėdama pakankamai paprastą prielaidą - prezidento dukra stoja į koledžą - Pirmoji dukra iš tikrųjų pradėjo gyvenimą kaip scenarijus, kurį 90-ųjų pabaigoje parašė aktorius Jerry O'Connellas. Galų gale O'Connellas už šešiaženklę sumą pardavė scenarijų studijai ir netgi buvo iš pradžių numatytas žvaigždėmis, kol projektas nebuvo atidėtas ir perrašytas atsižvelgiant į kitą žvaigždę.
„Bring It On“ rašytoja Jessica Bendringer buvo įdarbinta padėti atlikti perrašymą, kai Katie Holmes pasirodė žvaigždės Dawsono įlankos numylėtiniu ir būsima ponia Tom Cruise.
Po ketverių metų vėlavimo filmavimas pagaliau prasidėjo 2003 m., Kai Forestas Whitakeris pasirinko netikėtą režisieriaus kėdę, o Michaelas Keatonas buvo įdarbintas atlikti Holmeso Samantos MacKenzie prezidento ir tėvo vaidmenį.
Deja, sukurtas filmas pasirodė blogai su kritikais ir nusivylė kasoje. Nepadėjo, kad konkuruojantis filmas pavadinimu „Chasing Liberty“ ir beveik identiškas siužetas su pagrindiniu Mandy Moore'u tais pačiais metais atvyko į panašų nusivylimą.
Galų gale, saldžiai sacharino filmo tonas, kuris buvo Whitakerio bandymo įteikti filmą pasakų magijos jausmu dalis, padarė jį nepatrauklia perspektyva vyresnio amžiaus auditorijai.
Tuo tarpu Keatonas yra pilnavertis autopilotas kartu su aktoriais, kuriuose dalyvauja daugybė išvaizdžių žmonių, tačiau nedaug išskirtinių atlikėjų.
14 Niujorko minutė (2004)
„Olsen Twins“ pinigų traukinys visagaliui sustojo su Niujorko minute. Kaip pirmasis dvynių teatro pasirodymas nuo 1995 m. Pastangų „Tai užtruks du“, paskutinis bus Mary-Kate ir Ashley pasirodymas ir paskutinis, kurį išleido jų prodiuserinė kompanija „Dualstar Entertainment“ - ir tai nėra sunku. suprask, kodėl.
Dvyniai vaidina seseris su priešingomis asmenybėmis, kurios kartu įgyvendina savo svajones „Didžiajame obuolyje“. Jane nori užsitikrinti vietą užsienio kolegijų programoje, o jos sesuo Roxy - susitikti su mėgstama roko grupe.
Kartu jie bandys pasiekti 24 tariamai „beprotiškas“, bet griežtai PG valandas.
Filmas buvo dar viena kritinė nesėkmė ir kasos šurmulys, ir netgi Eugene'o Levy buvimas, vaidinant iš esmės tą patį personažą, kurį jis vaidino „American Pie“, ir „Full House“ žvaigždė Bobas Sagetas negali išgelbėti Niujorko minutės nuo vidutinybės.
Tai vis dar reikšminga numušant „Olsen Twins“ kino karjeros uždangą po 14 iš esmės sėkmingų filmų.
Nuo tada Ashley Olsen negrįžo į kino pasaulį. Šis nebuvimas galiausiai paskatino dvynukus atsisakyti galimybės grįžti į „Netflix“ pilnų namų atgimimą „Fuller House“, tvirtindami, kad per ilgai nebesielgė.
13 Princas ir aš (2004)
Paskelbusi savo nuožmiai nepriklausomą Katą „10 dalykų, kurių aš nekenčiu apie tave“, Julija Stiles pasipriešino grūdams, šiek tiek pripildžiusi kino norus.
Nors verta žiūrėti po Meghan Markle romano ir santuokos su Didžiosios Britanijos karališkuoju princu Harry, „The Prince And Me“ yra šiaip visiškai nuspėjamas ir šiek tiek plūduriuojantis reikalas.
Stilesas vaidina apgaulingą koledžo studentą Paige'ą, užmezgantį romaną su danų mokiniu, vardu Eddie (Luke Mably). Netrukus ji atranda, kad Eddie iš tikrųjų yra Danijos karūnos princas Edvardas ir kad ji dabar yra žiniasklaidos audros centre dar Skandinavijos tėvynėje.
Vis dėlto netrukus iškyla visos įprastos kliūtys. Ar Paige kada nors prisitaikys prie gyvenimo dėmesio centre kartu su Eddie? Ar tikimasi, kad ji atsisakys savo gyvenimo ir lazdų, kad galėtų gyventi puošniuose rūmuose Danijoje? Be to, ar užstrigę Edvardo tėvai kada nors priims ją kaip vertinamą šeimos narę?
Ar matėte anksčiau tokį filmą?
„The Prince And Me“ buvo švelnus, bet švelniai nukreipiantis reikalas, kuris juokais buvo lengvas, aiškiai sukurtas atsižvelgiant į tam tikrą auditoriją. Jie taip pat jį išplėtė, o filmas sukėlė dar tris tęsinius tiesiai į DVD.
Stiles, protingai, nusprendė nebeatnaujinti savo vaidmens, o Mably, protingai, padarė.
12 Priimta (2006)
2000-ųjų pradžia buvo maloni Justinui Longui. Jis buvo ne tik užimtas vaidindamas tokiuose hituose kaip „Jeepers Creepers“ ir „Dodgeball“, bet ir buvo populiariosios dramos „Ed“ dalis per NBC.
Visa tai ir jam netgi pavyko išbristi iš katastrofiško Britney Spears debiuto „Crossroads“ palyginti nepakenčiamo. Viskas dar labiau pagerėjo 2006 m., Kai Longas sukūrė savo paties grubią kolegijos komediją „Priimta“.
Ilgai vaidina vidurinės mokyklos slankųjį, kuris sukuria savo universitetą ant apleisto turto, kai jį atmeta kiekviena kolegija, į kurią jis pretenduoja.
Kaip „Animal House“ versija tūkstantmečiams, „Accepted“ gali būti šiek tiek formulinga, tačiau gali pasigirti daugybe linksmų kliūčių. Su daugeliu beveik visiškai improvizuotų scenų komedija kartais gali pasirodyti šiek tiek pasisekusi ir praleista, tačiau „Long“ sukuria žavų ir patrauklų vaidmenį.
Čia taip pat yra vietos Blake'ui Lively, kaip meilės jausmui, ir Jonahui Hillui, žinomam geeky sidekicko vaidmeniui.
Grįžtant prie geros savijautos komedijų, kurios buvo įprasta dar devintajame dešimtmetyje, „Accepted“ netgi sukūrė savo paties „Bollywood“ perdirbinį.
Remdamiesi Adomo Cooperio ir Billo Collage'o scenarijumi, du filmo rašytojai nuo to laiko rašė pastaruoju metu pritaikytą „Assassin's Creed“ ekranizaciją. Vis dėlto pamatykite šį filmą, kol nematote to.
11 „Ji yra vyras“ (2006)
Ji yra „Žmogus“ niekada neketino laimėti jokių apdovanojimų už originalumą ar skustą rašymą, tačiau, kaip rodomi vaikams tinkami „Amanda Bynes“ filmai, tai maloniau nei dauguma.
Tai taip pat suteikia viską, ko tik norėjo gerbėjai: lengvą juoką, moterišką basą ir meilės širdį mėgstantį Channingą Tatumą.
Laisvai įkvėpta Williamo Shakespeare'o dvyliktosios nakties (hipo Shakespeare'o atnaujinimai buvo epochos įprasta), „Ji yra žmogus“ iš tikrųjų yra beveik identiškos, bet toli gražu nešančios 80-ųjų komedijos „Tiesiog vienas iš vaikinų“ perdirbinys.
Siužete daugiausia dėmesio skiriama Violai (Bynes), kuri mokykloje vaidina savo brolį dvynį, norėdama žaisti berniukų futbolo komandoje po to, kai bus uždaryta mergaičių.
Netrukus ji užmezga artimą draugystę su komandos draugu Duke'u (Tatum), todėl pastarajam kyla labai painūs jausmai.
Bynesas yra pakankamai simpatiškas pagrindiniame vaidmenyje, o visi įprasti rūpesčiai, susiję su komedija dėl lyties keitimo, yra juokai. „Ji yra vyras“, nors ir nepamiršta savo jaunesnės auditorijos, todėl atsirado keletas pigių kliūčių ir per didelis pasitikėjimas „slapstick“.
Žavu matyti Tatumą ankstyvame vaidmenyje.
Filmo centre esanti žinia yra teigiama, kuri išlieka aktuali ir šiandien. Tai yra futbolo filmas 2000-ųjų pradžioje, todėl Vinne Jones taip pat pasirodo su epizodiniu komandos komandos treneriu. Tada Vinne gavo daug darbo.
10 paauglių dramos karalienės prisipažinimų (2004)
Hilary Duff, pritaikyta iš Dyano Sheldono to paties pavadinimo romano, buvo originalus pasirinkimas vaidinti „Paauglių dramos karalienės išpažintyse“, prieš metant vykdyti kitus projektus.
Jos vietoje atsidūrė Lindsay Lohanas, kuris ką tik nusifilmavo prieš Jamie Lee Curtis „Freaky Friday“ perdirbinyje. Šis filmas atėjo per auksinį Lohano filmų su „Disney“ lopu. Šis filmas geriausiai vertina paauglių žvaigždę pagal vaidmenį, kuris labiau susijęs su „Mean Girls“, nei tikriausiai supranta dauguma gerbėjų.
Lohanas vaidina Mary Elizabeth „Lola“ Steppe, penkiolikmetę, svajojančią tapti Brodvėjaus žvaigžde. Tačiau šios svajonės yra išvažiavusios iš bėgių, kai jis šeimos nariai lazdas ir persikelia iš judraus miesto į priemiesčius.
Staiga Lolai tenka susidurti su nauja mokykla, taip pat su mielu klasės draugu Samu (Eli Marienthalu), gyvenančiu vidurinės mokyklos priekabiautoju, ir populiaruoju cheerleaderiu Carla Santini (Megan Fox).
Tiksliai paauglių mergaitėms skirtas paauglių dramos karalienės prisipažinimas gali būti visiškai lengvas reikalas, tačiau tai puikus pavyzdys to, kas Lohaną padarė žvaigžde, kurią verta žiūrėti, ir taip pat suteikia gerbėjams ankstyvą žvilgsnį į Fox vieną iš savo pirmųjų kino vaidmenys.
Tai toli gražu nėra tobula, tačiau tai reiškia, kad „Mean Girls“ yra puikus žiūrėjimo palydovas.
„9 dangaus aukštis“ (2005)
Ši spalvinga superherojų komedija apie ore esančią mokyklą, skirtą paaugliams, turintiems supervalstybių, iš tikrųjų pradėjo gyvenimą kaip scenaristas, kurį 90-ųjų pabaigoje parašė scenaristas Paulas Hernandezas. Norint įgyvendinti projektą, prireikė „Disney“.
Jie įdarbino „Kim Possible“ kūrėjus Marką McCorkle'ą ir Bobą Schooley'ą, kad jie tobulintų scenarijų. Keli komikai taip pat buvo įdarbinti atliekant antraplanius vaidmenis kartu su Dave'u Foley, Kevinu Heffernanu ir Kevinu McDonaldu, kurie visi pasirašė norėdami suteikti papildomo juoko.
Mike'as Mitchellas, dirbęs prie mišraus kūrinių maišo, kuriame dalyvavo „Shrek 2“ ir „Deuce Bigalow: Male Gigolo“, taip pat pateko į koncertą kaip režisierius, taip pat pridėdamas prie unikalaus filmo derinio, skirto vaikams draugiško planavimo ir retkarčiais į suaugusius nukreipto „gag“. tėvai.
Tai seka Michaelą Angarano kaip Williamą Strongholdą, legendinių superherojų vado ir Jetstream sūnų, kai jis bando rasti pusiausvyrą tarp įprasto gyvenimo ir savo supervalstybės vadovaujamų polinkių.
Kurtas Russellas ir Kelly Prestonas sprogsta kaip beprotiški Williamo tėvai, įpūtę į malonumą procese, o taip pat anksti pasirodė Mary Elizabeth Winstead, kuri spindi kaip valinga Gwen Grayson, dar vadinama „Royal Pain“.
„Sky High“ pasirodys kaip „PG“ draugiškas „Kick-Ass“, atėmus „gore“ ir keiksmažodžius, yra spalvinga, šeimai tinkama paauglių komedija, pasižyminti daugybe patrauklių būdų.
8 Karštas jauniklis (2002)
Robas Schneideris už šią lyties / kūno keitimo komediją pelnė blogiausio dešimtmečio aktoriaus „Razzie“ nominaciją už šią lyties / kūno keitimo komediją - tačiau, teisingiau sakant, „Saturday Night Live“ legenda jis aiškiai vaidino juokais, o ne apdovanojimų nominacijomis.
Įpusėjus Schneiderio 90-ųjų / ankstyvojo 00-ųjų vaidybinių filmų juostai, „Karštas jauniklis“ ne visai pasiekia tuos pačius komiškus filmų taškus kaip Deuce Bigalow Male Gigolo, tačiau paseno geriau nei vėlesnės pastangos, tokios kaip „The Benchwarmers“ ir Deuce Bigalow: Europos Gigolo.
Schneideris atlieka jam įprastą vidutinio amžiaus tinginio vaidmenį, kuris baigia sukeisti kūnus su įstrigusia vidurinės mokyklos mergina. Ši standartinė formulė yra smūgis į ranką, tačiau Rachel McAdams kaip minėtosios vidurinės mokyklos auklėtinis.
Įmeskite visada patikimą Aną Faris kaip vieną iš geriausių savo draugų, ir jūs turite filmą, kuris, nors ir vulgarus bei nepilnamečių, dažnai per daug lengvai atmetamas kaip dar viena „Schneider“ komedijos priemonė.
„Karštas jauniklis“ tikrai yra tas, kad prielaida ir bendras filmo pojūtis, keistai primenantis tas komedijas, kurias Rodney Dangerfieldas kūrė dar praėjusio amžiaus devintajame dešimtmetyje, tačiau Farrisas ir McAdamsas tam tikru lygiu bent jau suteikia feministiniam jausmui bent jau.
McAdamsas puikiai žaidžia ir Schneiderį, net jei jo pastangos nebuvo taip gerai įvertintos.
7 Orindžo apygarda (2002)
Labai pavyzdys, kai du sūnūs bando pabėgti nuo žymiai garsesnių savo tėvų, Orindžo apygardos žvaigždžių, Colino „Tomo sūnaus“ Hankso šešėlio ir yra režisuojamas paties Lawrence'o Kasdano atžalos Jake'o.
Vis dėlto tai nereikėtų atimti iš paties filmo, kuris yra linksma, gyvenimą patvirtinanti paauglių komedija, kuri palaiko šmaikščias eilutes per daug įmantrių rinkinių.
Hanksas vaidina atsipalaidavusį banglentininką ir vidutinį studentą Shauną, kurį staiga praėjęs draugas išjudina iš savo apsvaigimo ir nusprendžia tapti rašytoju. Jis apsisprendžia lankyti Stanfordo universitetą ir pasirodo, kad tai darys, kol bus sumaišytas jo akademinis stenograma.
Tačiau Shaunas nenusimena ir kreipiasi į savo akmenį brolio Lance'o (Jacko Blacko) pagalbos, kad ištaisytų tą ypatingą blogį.
Scenarijaus autorius Mike'as White'as, anksčiau rašęs „Freaks & Geeks“ ir „Dawson's Creek“, gyveno šalia Jacko Blacko tuo metu, kai dirbo Orindžo apygardoje, ir iš tikrųjų parašė „Lance“ dalį turėdamas omenyje.
Tai didelio biudžeto MTV filmas, o Hankso ir Kasdano ryšiai galėjo padėti filmui pakilti gana didelėms žvaigždėms, vaidinant svarbiausius vaidmenis, įskaitant Lily Tomlin kaip Shauno mokyklos patarėją ir Haroldą Ramisą kaip Stanfordo priėmimo direktorių.
Johnas Lithgowas ir Catherine O'Hara taip pat yra ryškūs kaip Shauno, neveikiantys, išsiskyrę tėvai, kurie prideda dramatiško svorio stebėtinai protingam paauglių reikalui.
6 pašėlusi / graži (2001)
Ši nuimta indie drama padvigubina šiurkščius emocinius dalykus, tačiau tarp jų nieko kito nepalieka. Tačiau, jei jautriai niūrios dramos apie žvaigždžių peržengtus mėgėjus iš neteisingų takelių pusių yra jūsų dalykas, oho, jums pasisekė su Keista / Gražu.
Kirsten Dunst ir Jay Hernandez užima pagrindinę vietą kaip pagrindinė romantinė filmo pora, kurios abi laikosi tam tikro socialinio ir ekonominio stereotipo.
Ji yra pasiturinti, nekontroliuojama kongresmenės dukra, kuri eina bėgiais po motinos praėjimo. Jis yra darbininkų meksikietis ir amerikietis, kuris bando užsitikrinti sau geresnį gyvenimą tapdamas karinio jūrų laivyno lakūnu.
Kartu jie praleis beveik dvi valandas, praleisdami bet kokią asmeninę dramą, įsiterpdami į dviejų kavortų scenas automobiliuose, lovose ir retkarčiais lauke.
Hernandezas ir Dunstas tikrai nusipelno tam tikro nuopelno už tai, kad šie nuspėjami įvykiai buvo paveikti tam tikru emociniu realizmu, nes jiedu pakankamai gerai dirba su pradine medžiaga.
Tačiau yra tik tiek posūkių, kurie gali pasirodyti vidurinės mokyklos dramoje apie vargšą latino vyrą, kuris patenka į blogąją mergaitę iš dešinės miesto pusės, ir šis filmas tiesiog neturi nervų gilintis į potencialiai intriguojanti tamsi teritorija.
Režisierius Johnas Stockwellas gerai dirba už fotoaparato, nors į „Crazy / Beautiful“ įpurškia tikroviško realizmo ir kartais į svajones panašios kokybės, kuri papildo intriguojančią filmo aurą.
5 Slap Slap … Ji yra prancūzė (2002)
Išleista, kai ji gauna tai, ko nori JAV, ši kino keistenybė gali būti viena iš labiausiai įžeidžiančių filmų, rodomų šiame sąraše. Su tokiu vardu kaip Slap Slap
Ji prancūzė, nesunku suprasti, kodėl.
Kaip keistai ksenofobiškas reikalas, tikriausiai tai neturėtų būti rodoma bet kam prancūzui ar teksasiečiui, nors jie gali įžvelgti linksmąją pusę.
Jane McGregor vaidina žvaigždę, populiarią Teksaso vidurinės mokyklos studentę, ir drąsuolę, kuri sutinka priimti kelionę į JAV užsienio mainų studentę Genevieve Le Plouff.
Tačiau neilgai trukus Ženevjeva perima Starlos gyvenimą ir vagia jos draugus. Staiga Jane misija aiški: Le Plouff turi būti sustabdytas.
Tuo metu, kai ji pasirodė čia, vaidindama „Le Plouff“, Piper Perabo jau vaidino filme „Kojotas bjaurusis“. Pasak interviu su „Dark Horizon“, ji buvo traukiama projekto ne dėl priešiškumo prancūzams, bet todėl, kad jai patiko tai, jog scenarijus linksminosi savo gimtojoje Teksaso valstijoje.
"Kaip valstija, jų kultūra yra labai specifinė kultūra, kuri, manau, daro Teksasą unikalia šioje šalyje, ir jie tuo labai giriasi; tuo didžiuojasi ir garsiai kalba. Manau, kad tai reiškia … tu atsiverti maža parodija “, - sakė ji.
Slap Slap. Kaip sklaidytuvo satyra, kuri yra tiek smagi, kiek įžeidžianti pasienyje
Ji prancūzė jaučiasi kaip užmiršto laiko relikvija. Jūs turėtumėte tai žiūrėti vien iš smalsumo.
4 blauzdikėliai (2002)
Jasonas Schwartzmanas žaidė prieš tipą šioje netinkamoje paauglių komedijoje, kuri beviltiškai bandė užsidirbti „American Pie“ sėkmės, nors ir neturėjo reikiamo žavesio.
Spektaklyje, regis, įkvėptame Jimo Carrey'io „The Cable Guy“, Schwartzmanas vaidina socialiai nepatogų koledžo nevykėlį „Cool“ Ethaną Dullesą. Kai Etanas pastebi Devono Sawos Deivą ir du jo draugus, apgaudinėjančius egzaminą, jis priverčia juos padėti nusileisti svajonių merginai.
Kritikuojami dėl to, kad jie yra purūs ir nemalonūs, tačiau neturi reikiamo įtraukiančio dialogo ar patrauklaus apibūdinimo, kuris galėjo priversti žiūrovus rūpintis savo pagrindiniais veikėjais, „Slackers“ beveik iškart dingo iš kino teatrų.
Blogi atsiliepimai ir blogesnė kasos grąža reiškė, kad filmas buvo beveik užmirštas. Tačiau „Slackers“ turi keletą teigiamų taškų su dviem kitais Dave'o apgaulingais kambario draugais.
Vaidina Jasonas Segelis ir „Pito ir Pito žvaigždės Michaelo C. Maronnos nuotykiai“, jų personažai ir komiškos akimirkos yra vieni juokingiausių.
Gaila tik, kad tiek daug filmo ekrano laiko užima Schwartzmanas, ko gero, keisčiausias ir blogiausias iki šiol pasirodęs filmas. Kuo keisčiau yra tai, kad tai atsirado po filmo „Rushmore“, kuris tik dar labiau pabrėžia, kaip blogai vertinami „Slackers“.
3 Laimėk pasimatymą su Tadu Hamiltonu (2004)
Laimėk pasimatymą su Tadu Hamiltonu yra unikalus tuo, kad jį iš tikrųjų įkvėpė Bolivudo filmas „Rangeela“ - tai ne taip dažnai nutinka Holivude.
Jame pasakojama apie mažo miestelio mergaitę, vadinamą Rosalee, kuri laimi pasimatymo konkursą su didele širdį grojančia įžymybe, jau minėtu Tadu Hamiltonu (Joshu Duhameliu).
Deja, veržliaraktis įmetamas į darbus, kai paaiškėja, kad geriausias Rosalee draugas Pitas (Topher Grace) jaučia ją.
Grace tą 70-ųjų parodoje puoselėjo daugybę gero vaikino, esančio šalia, paveikslo, nes tai yra Duhamelio geros išvaizdos vitrina, „Laimėk pasimatymą su Tadu Hamiltonu“ yra nepaprastai formalu.
Tai taip pat painus reikalas, iš pažiūros linksmas ir griaunantis romantiškos komedijos normas tam tikru lygmeniu, o galiausiai patekęs į tuos pačius senus spąstus, kai dėliojo savo istoriją.
Jos vertinimu, Bosworthas laiko daiktus lengvus ir žiūrimus, o Duhamelis taip pat daro viską, ko jam reikia. Vis dėlto malonė yra silpnoji grandis, kuri kartais būna kiek per snarki, kad šiuo klausimu tikrai pritrauktų „Rosalee“ žiūrovus.
Nepaisant šio akivaizdaus prieštaravimo ekrane, scenarijus turi kitus mūsų herojų planus su nuviliančia ir nuspėjama išvada, padėjusia šį filmą perduoti į iškylą.
2 „Swimfan“ (2002)
Paauglių filmai įprato perkurti populiarias pasakojimo struktūras praėjusiais dešimtmečiais. Pavyzdžiui, 2011 m. Leighton Meister koledže sukurtas trileris „Kambario draugas“ yra visas Jenniferio Jasono Leigho „Vienos baltos moters“ repasas.
Panašia istorija dalijamasi su „Swimfan“, kuris yra „Michael Douglas“ zuikio katilo klasikinio „Fatal Attraction“ klubo atnaujinimas, kuriame taip pat vaidino Glennas Close.
Vis dėlto, nors „Fatal Attraction“ turi „Douglas“ ir „Close“, kurie vėl tampa lyderiais, Swimfanas turėjo susitaikyti su paauglių mėnesio skoniu Jesse Bradford ir Erika Christensen.
Siužetą gana efektyviai galima atspėti vien iš filmo pavadinimo. Bradfordas yra žvaigždžių vidurinės mokyklos plaukikas Benas, kuris baigia apgauti savo merginą su naujoke Madison (Christensen), kad tik tada sužinotų, jog ji šiek tiek kibusi į daugumą merginų.
Kai bando viską nutraukti, Madisonas imasi vienos moters misijos, kad sunaikintų Beno sukurtą gyvenimą.
Filmas yra nepaprastas trileris, kuriuo bandoma atnaujinti „Fatal Attraction“, netrukdant procesams jokio baimės jausmo ar tokios „klubo ironijos“, kokios yra „Scream“ filmuose.
Christensenas bent jau smagiai praleidžia laiką kaip filmo rezidentas. Bradfordas, priešingai, yra toks pat vanilinis, koks yra. Neišmeskite akių dėl bet kokio ankstyvo Mirtino ginklo žvaigždės Clayne'o Crawfordo vaidmens, kaip nelemto Bradfordo varžovo plaukimo srityje.
1 nevykėlis (2000)
Norėdamas įrodyti, kad jo repertuare yra ne tik pyragų pagrindu pagaminti gagai, Jasonas Biggsas kartu su „Clueless“ ir „Fast Times At Ridgemont High“ kūrėja Amy Heckerling už šią saldžią, jei šiek tiek neišsivysčiusią paauglių komediją.
Biggs vaidina drovų ir į pensiją išėjusį mažo miesto vaiką Paulą, kuris uždirba akademinę stipendiją NYU, tačiau greitai stengiasi pritapti prie nemalonių kambario draugų.
Išvarytas iš savo bendrabučio, Paulius netrukus susirenka su kita atstumta Dora (Mena Suvari), kuri taip pat turi romaną su savo pretenzingu anglų profesoriumi (Greg Kinnear).
Biggsas ir Suvari ekrane dalijasi stebėtinai daug chemijos, o jų naujieji santykiai neabejotinai yra stipriausia filmo vieta.
Dar vienas teigiamas dalykas yra Dano Aykroydo atranka kaip gero ketinančio Biggso tėvo.
Kitur šiek tiek nerimą keliantis siužetas, kuriame paaiškėja, kad piktadariniai Paulo kambario draugai vakarėliuose reguliariai narkotikuoja moteris, prieš juos grobdami, blogai paseno ir neatspindi Biggo personažo ar Heckerlingo.
Kaip stebėtinai skaldanti paauglių komedija, „Loser“ surinko keletą prastų apžvalgų, kai buvo išleista, ir nenusileido jos gamybos sąnaudoms. Per pastaruosius kelerius metus jis patyrė didžiulį dėkingumą ir, be abejo, yra tarp intriguojančių, nors ir ydingų, paauglių filmų įrašų.
---
Ar galite sugalvoti kokius nors kitus 00-ųjų paauglių filmus, kuriuos dauguma gerbėjų pamiršo? Praneškite mums komentaruose!