Televizijos ir kino peizažas atrodė labai skirtingas dar 2008 m., Kai „Marvel“ pasinaudojo proga tam tikram „Auksiniam keršytojui“. „Geležinis žmogus“ pradėjo lėtai dėti pamatus, pradėdamas sudėtingų žingsnių, kuriuos atliko pradedanti „Marvel Studios“, ir pradėdama jų puikaus plano pirmąjį etapą. Tuo metu, kai „The Avengers“ buvo išleistas 2012 m., Bet kokios abejonės dėl MCU buvo numalšintos.
„Marvel Studios“ nuo to laiko nuėjo ilgą kelią. Trečiasis etapas turi beveik dvigubą filmų kiekį, nes ankstesni du etapai, o „Marvel“ taip pat užpuolė „Netflix“ su savo ambicingu penkių laidų planu. Jau nekalbant apie „SHIELD“ agentus, kurie pučia nuostabų ketvirtąjį sezoną, ir „The Inhumans“, kurio premjera prasidės 2017 m. Rugsėjo 26 d. IMAX.
MCU tapo atskiru subjektu, įkvėpimu semdamasis savo pradinės medžiagos, tuo pačiu nuolat plėtodamas savo turtingą mitologiją. Didelė dalis šios visatos jungia tai, kaip personažai jos rėmuose nuolat kinta. Išradingo rašymo ir „spot-on casting“ derinys suteikė mums tikrai įsimintinų personažų. Čia yra 20 geriausių „Marvel“ kino visatos personažų, reitinguojami.
21 Toras
Po to, kai supažindinome mus su milijardieriumi su tam tikra rimta technika ir iš naujo supažindinome su paties „Marvel“ daktaru Jekyll, kitas „Marvel“ pirmojo etapo žingsnis buvo pristatyti mums iki šiol mitiškiausią personažą: Asgardo princą Thorą. Thoras buvo svarbus „Marvel Studios“ išbandymas. „The Incredible Hulk“ nebuvo taip gerai sutiktas, nes „Geležinis žmogus“ ir „Geležinis žmogus 2“ išlieka blogiausiu filmu „Marvel“ kataloge. Laimei, Thoras buvo nemažas patobulinimas. Filmas ne tik įtikino stebuklingą Asgardo sferą, bet ir sukūrė pasaulį, kuriame Thoras galėjo egzistuoti greta jau pristatytų veikėjų.
Didžioji Thoro sėkmės dalis priklauso nuo Chriso Hemswortho tobulo norvegų legendos vaizdavimo. Jis visiškai įkūnijo Perkūno Dievą ne tik todėl, kad atrodė dalis, bet ir todėl, kad buvo lengva nusipirkti, jog šis vaikinas buvo dievas tarp paprastų mirtingųjų. Vienas pagrindinių Thoro kelionės aspektų, dėl kurio jis išsiskiria, yra poreikis išmokti nuolankumo, kad taptų herojumi, kokiu jis ir turėjo būti. Tačiau nors Thoras sugebėjo būti didesnis nei gyvenimas ekrane, jo apibūdinimas tiesiog negali konkuruoti su kai kuriais jo MCU kolegomis, todėl jis čia gauna apatinį lizdą.
20 Skruzdėliukas
Dėl neramios „Ant-Man“ produkcijos filmo sėkmė šiek tiek nustebino. Tai taip pat buvo labai laukiama po „Avengers: Age of Ultron“ nepateisino lūkesčių. Pasaulyje po „Galaxy“ globėjų žmonės nebekvestionavo „Marvel Studios“ galimybės pristatyti bet kokį personažą, kad ir koks jis būtų nepaprastas. Pasitelkti Scottą Langą kaip pagrindinį mūsų herojų prieš Hanką Pymą ir suburti jį vaidinti patį simpatiškiausią vaikiną Holivude? Dabar tai buvo genijaus smūgis.
Panašiai kaip Galaktikos sergėtojai, Scottas Langas nėra jūsų tipiškas herojaus archetipas. Jis kažkoks nevykėlis, tačiau Paulas Ruddas yra be vargo žavus, kad, nepaisant Lango trūkumų, publika negali atsistoti, bet iškart jį apkabinti. Be to, Lango motyvacija yra jo duktė, todėl dar labiau apsunkinti jo prastą gyvenimo pasirinkimą.
Nors Hankas Pymas, kurį vis dėlto vaidina Michaelas Douglasas, būtų puikus „Ant-Man“ personažas, Langas yra tiesiog įdomesnis. Jis ne tik atnešė labai reikalingą lengvumą į MCU, bet ir toliau tyrinėjo, ką iš tikrųjų reiškia būti didvyriu.
19 Mockingbird
Kai Bobbi Morse pirmą kartą pasirodė agentūroje „S.HI.ELD Agents“, gerbėjai džiaugėsi. Nors ABC šou davė mums daug mielų personažų, Morse, dar žinomas kaip „Mockingbird“, tapo pirmuoju pilnateisiu komandos nariu, turinčiu komiksų šaknų. (Tai buvo prieš paties Skye tapatybės atskleidimą.)
Morse'as, kurį tobulai suvaidino Adrianne Palicki (Johnas Wickas), pasirodė esąs blogas nuo to momento, kai ją pirmą kartą matė plevėsuojančią savo prekės ženklo lazdomis. Ji net galėtų pati laikytis prieš kavaleriją: agentė Melinda May. Palicki ne tik turėjo puikios chemijos su likusia jau įsteigta komanda, bet ir vėl meilės susidomėjimu Lance'u Hunteriu (Nickas Bloodas). Po dviejų nuostabių sezonų, per kuriuos Mockingbird pasirodė esanti neatsiejama SHIELD narė, ji ir Hunter buvo nurašyti, kad galėtų vaidinti „Marvel's Most Wanted“. Deja, „ABC“ niekada nepasirinko šios serijos ir, kai Palicki nusileido naujajame Setho MacFarlane'o projekte, atrodytų, kad agentas Morse netrukus neteks.
18 Sakalas
„Falcon“ įvadas į MCU vyko dar geriau, nei visi manė, kad tai būtų, ir tai didžiąja dalimi lėmė Anthony Mackie. Aktorius iš karto padarė Samą Wilsoną ir simpatišką, ir patikimą. Capo ir Samo vyrai subalansuoja vienas kitą, o Mackie ir Evansas dalijasi santykiais, dėl kurių jų draugystė tampa visiškai tikėtina.
Tačiau Samas Wilsonas yra ne tik artimiausias kapitono Amerikos patikėtinis. Viena vertus, vaikinas turi žudiko kostiumą. Nuolatinis „Falcon“ šarvų atnaujinimas leido jam imtis priešininkų, kurie kitu atveju būtų pralenkę jį. Rimtai, jis gali skristi oru, visą laiką apsaugodamas save nuo šūvių ir paleisdamas raketas!
Nepamirškime Redwingo. Komiksuose Wilsonas yra telepatiškai susietas su savo mylimu paukščiu, tačiau MCU „Redwing“ įsivaizdavo kaip labiau aukštųjų technologijų droną. Kur kas daugiau nei tik atsarginė, „Redwing“ leidžia Sakalui kariauti iš tolimojo taško.
Tik laikas parodys, ar Sakalas nepadarys Capo žvaigždžių ir juostų MCU, kaip jis šiuo metu daro filme „Sam Wilson: Captain America“.
17 Bruce'as Banneras
Tai turime omenyje Bruce'ą Bannerį, kurį įsivaizdavo Jossas Whedonas ir kurį vaidina Marcas Ruffalo. Tai buvo įsimintiniausias „Big Green Guy“ pasikėsinimas į filmą, daugiausia dėl to, kad dėmesys buvo labiau sutelktas į daktarą Banerį, o ne į jo destruktyvų alter ego. Keršytojai išmintingai naudojo „Hyde to Banner's Jekyll“ mažomis dozėmis. Filmas taip pat geriau nei bet kuri kita kino interpretacija įveikė tragiško mokslininko proto būseną.
Bruce'as Banneris visada piktas. Pabaisos bandymai yra nenumaldomi bandant pabėgti, o Banneras ne tik įsižeidžia: jis bijo. Vis dėlto tai daugiau. Jis yra palūžęs žmogus, susitaikęs su savo likimu, tačiau vis tiek bandantis išsivaduoti iš jo.
Visa tai neabejotinai padaro „Banner“ vienu sudėtingiausių personažų MCU. Be to, „Hulk“ ekrane buvo gana blogų akimirkų, iš kurių ne mažiau svarbu buvo sutriuškinti tam tikrą gudrybę. Kai Keršytojams reikia išmušti didelius ginklus, jis yra beveik pats didžiausias.
16 Lukas Cage'as
Mes pirmą kartą buvome pristatyti Luke'ui Cage'ui (Mike'ui Colteriui) kaip šalutiniam personažui filme Jessica Jones, kol jis dar nebuvo pasirodęs savo seriale. Veikėjai užmezgė tvirtus ryšius „Alias“, o „Netflix“ laidoje tarp jų susiklosčiusi istorija padėjo gerai padirbėti Luke'ui Cage'ui. Tai leido mums jį pažinti ir nesuvynioti tiek, kiek jo užpakalinė istorija, kad visiems būtų įdomu tiek jo praeitis, tiek ateitis.
Lukas Cage'as neturėjo būti didvyris. Aišku, jis yra neperšaunamas ir juokingai stiprus, tačiau sprendimas pereiti nuo galvos nuleidimo iki kaimynystės gynimo yra tas, kas jį paverčia čempionu. Lukas buvo tokioje unikalioje padėtyje, kad neturėjo ko bijoti nuo kulkų, nesvarbu, ar jos kilo iš akivaizdžių piktadarių, ar blogiukų, pasislėpusių, tarkime, ženklelio. Serija skrodė lenktynes taip, kaip „Marvel Studios“ dar neturėjo padaryti, ir tai padarė didvyrio akimis, kuris, nepaisant supergalių, buvo aiškiai žmogus.
Lukas anaiptol nėra tobulas, tačiau tai jam netrukdo bandyti atlikti kitą teisingą dalyką. Netrukus (bet ne taip greitai) jis bus vėl suvienytas su Jessica ir pristatytas ir „Daredevil“, ir „Iron Fist“, kai „The Defenders“ vėliau šiais metais pasirodys „Netflix“.
15 Daktaras Keistas
Pranešimą, kad Benediktas Cumberbatchas vaidins Stepheną Strange'ą, daugelis gerbėjų teigiamai įvertino. Jis buvo geriausias pasirinkimas vaizduoti mistikos meno magistrą. Vis dėlto keistą vietą šiame sąraše pelnė ne tik tobulas aikštės atlikimas. Jo kelionė iš narcizo į didvyrį buvo epinė, o ten, kur daugelis kitų būtų atsisakę, Keistuolis buvo tiesiog per daug užsispyręs tai padaryti. Cumberbatchas atliko daugiasluoksnį pasirodymą, o istorija atliko fantastišką darbą ir nustatydamas, kas yra šis personažas, ir kuo jis tapo.
Filmo mintis lenkianti vaizdinė medžiaga ir triukas pasakojimas kažkaip vis tiek sugebėjo išlaikyti daktarą Keistuolį pasaulyje, kuris jaučiasi labai panašus į mūsų pačių. „Marvel“ sprendimas apimti viską apie „Sorcerer Supreme“ buvo nepaprastai naudingas verčiant šį personažą iš vieno puslapio į kitą. Nors „Strange“ iki šiol turėjo žymiai mažiau ekranų nei kai kurie kiti šiame sąraše, jis padarė neįtikėtiną įspūdį tik su vienu filmu. Galbūt dar nepakankamai gerai susipažinome su daktaru Strange'u, tačiau buvo visiškai aiškiai pasakyta, kad šis vaikinas gali atsilaikyti prieš daugelį labiau įsitvirtinusių personažų MCU.
14 Agentas Carteris
Kadangi komiksuose Peggy Carterio įdomiausia buvo tai, kad ji buvo kapitono Amerikos meilės pomėgis, gali būti sunku patikėti, kad agentas Carteris pasibaigė taip pat mylimas.
Viena vertus, serialas įrodė, kad Peggy tikrai nereikėjo ryšio su Cap, kad jis būtų įdomus. Kita vertus, televizijoje nieko panašaus nebuvo. Šnipinėjimo šou, sukurtas 1940-aisiais ir kuriame pagrindinis dėmesys buvo nukreiptas į moterį, kuri buvo puiki ir bloga, buvo gaivus, ypač atsižvelgiant į stebinantį moterų veikėjų trūkumą MCU. Laimei, „Marvel“ televizijos laidos šioje srityje kovoja mažiau nei filmai.
Hayley Atwell puikiai pavaizdavo Peggy ir, kaip SHIELD steigėjo narė, jos svarba MCU yra neginčytina. Agentas Carteris niekada neturėjo tokių problemų, kaip susieti su likusia visata, kaip turėjo „Skydo agentai“, nes jam pasisekė būti tam tikro pobūdžio prequel. Tai suteikė serialui daugiau laisvės vystytis savarankiškai. Nors jaudinantis Peggy išnaudojimas sukūrė nedidelį, bet aistringą stebėjimą, praėjusiais metais pasirodymas buvo liūdnai atšauktas, tik po dviejų sezonų.
13 Philas Coulsonas
Kai Clarkas Greggas pasirodė kaip agentas Philas Coulsonas, pradedant pirmuoju pasirodymu „Iron Man“, niekas negalėjo numatyti, kad jis galų gale žengs į paties Nicko Fury batus, tapdamas „SHIELD“ direktoriumi Coulsonas pasirodys kiekviename MCU filmas, beveik tam, kad tęstų SHIELD buvimą šiame pasaulyje, kurį kūrė „Marvel“. Greggas padarė Coulsoną tiesiog tokiu maloniu, kad mirus „Keršytojų“ filme, tai buvo triuškinantis smūgis. Laimei, MCU dar nebuvo su juo ir jis buvo prikeltas jau kitais metais, paaukštindamas jį iš vadovo į SHIELD agentus
Šiuo metu ši paroda įpusėjo ketvirtąjį sezoną. Agentas Philas Coulsonas visada buvo klijai, laikantys tą seriją. Įsimintinų veikėjų būryje jis yra tas, be kurio pasirodymas negalėtų išgyventi. Coulsonas, esant spaudimui, visada kietas, retai pagaunamas be plano ir eis ant kilimėlio bet kuriam savo komandos nariui. Be to, jis turi daug šaunių šnipų dalykėlių ir skraidantį automobilį!
12 raketų meškėnas ir kruopas
„Galaktikos sergėtojai“ išlieka ne tik didžiausias „Marvel Studio“ lošimas, bet ir viena didžiausių jų sėkmės istorijų. Čia buvo skudurėlių grupė netinkamų drabužių, kurie buvo visiškai svetimi tiems, kurie dar nebuvo įsitraukę į komiksus, o „Marvel“ juos pavadino tik vienu filmu. Kiekvienas šios ersatz šeimos narys yra mielas, bet ne tiek, kiek personažai, kuriems lengvai sekėsi filmą: patobulintas į meškėną panašus padaras ir jo kalbančio medžio geriausias pumpuras.
„Rocket“ ir „Groot“ tapo išskirtiniais filmo veikėjais ne tik dėl savo prekybinio potencialo (nors tai tikriausiai ir yra jo dalis), bet ir dėl to, kad jų draugystė buvo vienas skaudžiausių filmo aspektų. Bradley'iui Cooperiui pavyko įvaldyti „Rocket“ nepaprastai nusiteikusiam būtybės prekės ženklui, tačiau jo pasirodymas buvo labiau niuansuotas. Trumpomis akimirkomis, kurias galėjome pamatyti po kietu Rocket lukštu, jo skausmas buvo akivaizdus Cooperio balse.
Nepamirškime ir apie Vin Diesel. Tas vaikinas vėl ir vėl sugebėjo bendrauti naudodamas tik tuos pačius tris žodžius! Tai sukėlė ne tik juoką, bet ir vieną labiausiai emociškai rezonuojančių scenų visame filme. Nors techniškai „Rocket“ jį suprato vienintelis, „Groot“ taip pat geriausiai suprato „Rocket“.
Tikimės pasivyti juos, kai „Galaxy Guardians“ t. 2 hitai teatruose 2017 m. Gegužės 5 d.
11 Cottonmouth
Daugybė dalykų gali suformuoti puikų personažą. Kartais tai yra aktorius, o kartais tai susiję su rašymu. Kornelio „Cottonmouth“ Stokes atveju abu buvo žvaigždiniai. Nors MCU dažnai buvo kritikuojama dėl įdomių piktadarių trūkumo, „Netflix“ „Marvel“ dangaus kampelyje tokių problemų nebuvo. Iki šiol kiekvienoje mūsų matytoje serijoje buvo sudėtingų blogiukų, kurie buvo kur kas daugiau nei jūsų tipinis „Big Bad“. Galbūt taip yra dėl to, kad trylika epizodų suteikiama daugiau laiko pilnam personažo sukūrimui nei dviejų valandų filmas.
Kaip ir visi tikrai gerai sukurti piktadariai, „Cottonmouth“ nebuvo dvimatis ūsų verpėjas. Per keletą Luko Keidžo epizodų stebime, kaip jis lėtai atsiskleidžia, kol trūkstami jo praeities gabalai atskleidžia visą žmogaus, įstumto į gyvenimą, kurio jis niekada nenorėjo, vaizdą. Tai nepateisina pasibjaurėtinų Cottonmoutho veiksmų, tačiau jis jį paverčia asmeniu, o ne karikatūra. Mahershala Ali buvo visiškai neįtikėtinas ir gaila, kad jis buvo nužudytas taip greitai, ypač tam, kad atsirastų piktadariui, kuris tiesiog negalėjo palyginti.
10 kilgrave
Su „Alias“ Brianas Michaelas Bendis'as pasiėmė beprotišką „Daredevil“ piktadarį nuo 60-ųjų ir padarė jį tikrai siaubingą. Jessica Jones žengė „Purple Man“ dar vieną žingsnį, sukurdama monstrą, kuris manė esąs vis dar vyras. Vis dėlto to negalima įskaityti į rašymą. Kilgrave skleidžia žavesį ir, nors jis visiškai nėra išpirktas, jis to nežino. Ta purvina moralinė linija yra visas Davidas Tennantas. Tai, kad jis sugeba sukelti bet kokį gailestį tam, kuris nusipelno nieko kito, tik paniekos, yra tikrai įspūdingas žygdarbis.
„Kilgrave“ yra vienas patraukliausių blogiukų, kurį „Marvel“ dar turi sugalvoti ne tik dėl nepamirštamo Tenanto pasirodymo, bet ir dėl to, ką jis taip realiai atstovauja. Kilgrave'o ir Jessicos požiūrio į jų buvusius „santykius“ skirtumas yra dinamiškas, todėl, deja, būdingas smurtautojams ir jų aukoms. Tai buvo drąsus „Marvel“ žingsnis pažvelgti į tokį negrabų žvilgsnį į tokį groteskišką dalyką, tačiau tai yra tema, kuriai gali pakliūti šviesa.
Kilgrave'as buvo tikrai siaubingas, o jo visiškas nieko, net panašaus į savimonę, trūkumas dar labiau gąsdino. Nors jo mirtis nuo Jessicos rankų buvo viena iš labiausiai patenkinančių serialo akimirkų, gaila, kad MCU judant į priekį nebus tokio gerai išvystyto blogiuko.
9 baudėjas
Po daugybės nesėkmingų bandymų tinkamai pavaizduoti didžiausią „Marvel“ blogį dideliame ekrane, visi galime sutikti, kad mažasis ekranas pagaliau sutvarkė. Jonas Bernthalis puikiai įkūnijo viską apie Franko pilį, nuo jo nepajudinamo savo teisingumo ženklo poreikio iki visiškai sugadintos psichikos. Baudėjas vienu metu buvo baisus ir užjaučiantis. Jis buvo puikus tamsus žmogaus be baimės atspindys, o jo bendravimas su drąsuoliu buvo ir jaudinantis, ir verčiantis susimąstyti. Bernthalis pavogė kiekvieną sceną, kurioje jis buvo, todėl „Marvel“ ir „Netflix“ išmintingai nusprendė į savo pasirodymų sąrašą įtraukti „Punisher“ seriją.
Drąsuolis nustatė baudėjo kilmę, tačiau pasibaigus antrajam sezonui Frankas pilis, atrodo, pagaliau priėmė savo likimą. Tai ideali vieta pradėti „Netflix“ seriją. Franko pasakojimo pasakojama kur kas daugiau, o srautinio perdavimo paslauga yra puiki platforma tai padaryti. Turiu labai daug turtingos šaltinės medžiagos, o „Marvel“ pranašumas yra tai, kad „Baudėjo“ pasakojimo neribos filmo trukmės istorijos suvaržymai.
8 Juodoji našlė
Kai Juodoji našlė pirmą kartą pasirodė „Iron Man 2“, nebuvo daug dėl ko jaudintis. Ir filmas, ir Scarlett Johansson pasirodymas buvo blankus. Iškirpkite „Keršytojus“ ir pasirodo, kad tai ne visai Johanssono kaltė. Jai tiesiog reikėjo geresnio vaidmens ir, dėka Josso Whedono, ji ją gavo. Pirmoji jos „Keršytojų“ scena iš karto įtvirtina Natašą Romanoff kaip nesustabdomą ir mirtiną jėgą, tačiau demonstruoja ir didžiulį intelektą. Trumpai tariant, ta viena scena buvo viskas, ko mums reikėjo, kad žinotume, kokia nuostabi yra Juodoji našlė.
Nuo tada buvęs Rusijos šnipas nenuvylė. Jos personažas augo kiekviename filme ir ji tapo viena patikimiausių Steve'o Rogerso sąjungininkų. Ji parodė daugiau emocinio gylio nei dauguma savo filmų kolegų, tai įrodo jos sugebėjimas įžvelgti abi konflikto „Kapitonas Amerika: pilietinis karas“ puses.
Natašos populiarumas nuo jos karjeros MCU prasidėjo tik dar labiau, tačiau, nepaisant beveik nuolatinio gerbėjų pasipiktinimo, Juodoji našlė dar nespėjo nusileisti solo filmu. Nėra taip, kad nėra daug šaunių istorijų, suktų iš languotos Natašos praeities. „Marvel“ gana ilgą laiką užsiminė apie būsimą „Juodosios našlės“ filmą, tačiau jo akivaizdžiai nėra MCU trečiojo etapo rikiuotėje. Tikėkimės, kad ji gaus savo šansą ketvirtame etape.
7 Jessica Jones
Kai Brianas Michaelas Bendisas dar 2001 m. „Alias“ pristatė Jessicą Jones, „Marvel Comics“ ji buvo panaši į nieką kitą. Galbūt ji ne visada buvo simpatiška, tačiau neginčijamai buvo panaši. Kalbant apie „Netflix“, Jessica Jones priėmė protingą sprendimą nebandyti išvalyti personažo. Rašytojai nesistengė vengti jos trūkumų, nes Jessica Jones turėtų būti netvarka. Ji turi visą šią galią, kurios niekada neprašė, tačiau dėl piktnaudžiavimo sadistinio bepročio rankose ji buvo per daug sužalota, kad norėtų daryti bet ką, bet vengti apie tai galvoti.
Jessica MCU versija išlieka labai ištikima jos šaknims Alias. Nors istorijos buvo skirtingos, veikėjo esmė liko visiškai nepakitusi. Nors šiuo metu ydingas superherojus nėra naujiena, Jessica yra panaši į nieką kitą, kurį „Marvel“ įvedė į šią visatą. Jos netobulumas yra toks gilus. Ji yra realiausia tikrojo žmogaus vaizduotė, kurią mums pateikė „Marvel“. Jessicos istorija yra pati tragiškiausia ir labiausiai įgalinanti, kokią iki šiol matėme, o Kristen Ritter buvo visiškai tobula šiam vaidmeniui.
6 Drąsuolis
Nebuvo nė vieno veikėjo, kuris pateisintų grįžimą labiau nei „Daredevil“. Nelaimingas 2003 metų filmas paliko blogą skonį kiekvieno žmogaus burnoje, o „Žmogus be baimės“ nusipelnė geresnio. „Daredevil“ yra viena iš stipriausių šaltinių, iš kurių galima pasisemti, ir filmas ją tiesiog nužudė. Dalis to, kas padarė MCU interpretacijas tokia tobula, yra meilė, kurią „Marvel“ jaučia savo personažams. Šis meilumas iš tikrųjų parodo, kaip elgėsi su drąsuoliu. Serija buvo ne tik pagrindinis „Marvel“ paleistų „Netflix“ pasirodymų taškas, bet ir Matto Murdocko apibūdinimas buvo atliktas meistriškai.
Pirmasis sezonas išmintingai sėmėsi daug įkvėpimo iš Franko Millerio pagrindinės laidos dėl titulo ir sukūrė Matą Murdocką kaip teisininką, o Daredevilą - kaip kovotoją už nusikaltimus. Charlie Coxas buvo puikus vaidmens pasirinkimas ir sugebėjo suvaidinti vyrą ir jo alter ego, o tai gali būti sudėtinga. Srautinio perdavimo platformoje yra kur kas daugiau laiko sukurti istoriją ir prioritetą teikti personažų kūrimui. Aišku, buvo daugybė rimtai spardomų kovų scenų, tačiau teko pamatyti ir tylesnes akimirkas, kai iš tikrųjų susipažįstame su savo herojumi.
„Žmogus be baimės“ tikrai nėra tas žmogus, kuris neturi trūkumų, tačiau Daredevilas visada buvo komplikuotas vaikinas, ir šie sudėtingumai yra didelė dalis to, kas daro jį tokiu nuostabiu personažu.
5 Kapitonas Amerika
Kai buvo paskelbta, kad Chrisas Evansas vaizduos kapitoną Ameriką, gerbėjai buvo abejotini. Čia buvo tas pats vaikinas, kuris vaidino Johnny Storm tuose siaubinguose „Fantastinio ketverto“ filmuose, o „Marvel“ pasirinko jį būti MCU širdimi. Tačiau jei „Marvel“ nuo tada, kai išrinko Robertą Downey jaunesnįjį Tony Starku, įrodė vieną dalyką, tai jie žino, kaip išmesti savo herojus. Evansas daugiau nei įvykdė užduotį, ir rašytojai suprato, kad Cap yra tiek daug, be nepalaužiamo gerumo ir padorumo. Tai žmogus ne laiku, žmogus, kuris stengiasi patekti į pasaulį, kurio nebeatpažįsta. Stivui Rogersui yra vienatvė.
Žmonės linkę supaprastinti kapitoną Ameriką ir paversti jį kažkokiu vyriausybės stogu. Niekas negali būti toliau nuo tiesos. Kapitonas Amerika atstovauja Amerikai, kokia ji turėtų būti, o ne tokia, kokia yra, ir tai sukelia daug konfliktų. MCU pasinaudojo tuo visais pranašumais, remdamasis kai kuriomis geriausiomis „Cap“ istorijomis, kurios buvo parašytos. Nežinia, ar Samas ar Bucky pasiims mantiją, kai Rogersas neišvengiamai nepateks į paveikslą. Vienas dalykas yra tikras: kad ir ką pasirinktų „Marvel“, turės užpildyti galingus didelius batus.
4 „Kingpin“
Norite kalbėti apie gerai išvystytus, rafinuotus blogiukus? Neieškokite Vincento D'Onofrio Kingpino. Lėtas jo katės ir pelės žaidimas su drąsuoliu tikrai buvo pagrindinis sezono įvykis. Tačiau žymiai įspūdingesnis yra tai, kiek jis įdomesnis už Mattą Murdocką. D'Onofrio buvo magnetiškas savo tyliomis nuojautomis ir sprogstamaisiais protrūkiais, o Kingpinas galiausiai buvo daug nenuspėjamesnis nei mūsų herojus. Tai dar labiau sužavėjo jo praeities pažinimu.
Be to, rašytojai patyrė tikrą genialų potėpį: iš piktadario sukurkite romantišką lyderį. Pirmajame „Daredevil“ sezone apie Mattą Murdochą nėra daug romantikos, tačiau tarp Wilsono Fisko ir jo komiksų „Vanessa“ buvo Vanesa. Tai pasisekė daug geriau nei tipiški tropai, kuriuos matėme superherojų romanų atžvilgiu (nors serija galų gale turėjo prie jo patekti), o D'Onofrio buvo visiškai patikimas, nes vaikinas, kurio niekada nenorėtum įpiršti, ir kažkaip vaikinas, kurį leisi sau apgauti. Kingpin'as turėjo tokį intensyvų dalyvavimą ir jo sumažėjęs dalyvavimas antrajame sezone paliko serialą labai norėdamas tinkamo blogiuko.
3 lokis
Yra priežastis, kodėl Lokis tapo pagrindiniu „Keršytojų“ piktadariu. Tipiška „Thor“ komiksų folija yra geriausia „Big Bad“, kurią MCU turi. Būkime sąžiningi: tai daugiausia dėl Tomo Hiddlestono. Tai, kaip jis užima „Trickster“ vaidmenį, yra tikrai nepaprastas ir tapo neįmanoma įsivaizduoti pasaulio, kuriame jis nebūtų buvęs Lokio dalyje. Kaip personažas, Loki gali būti šiek tiek arkos piktadarys, tačiau Hiddestono pasirodymas yra kniedingas. Raštas iš tikrųjų suteikė Lokiui daug daugiau emocinės gelmės nei jo komiškas kolega, nors maždaug per pastarąjį dešimtmetį komiksai jo personažą pavertė kur kas labiau.
Lokis gali būti blogis, bet kaip ir geriausi blogiukai, jis taip nemano. Tai daugiasluoksnis piktadarys, turintis komplikuotų emocijų, ką liudija tai, kaip jis sielvartavo dėl motinos netekties. Be to, kad pavogė scenas „Keršytojai“, jis buvo įdomiausia Toro dalis. Loki taip pat buvo gelbėtinas „Thor: The Dark World“.
Kaip ilgai jis gali išlaikyti savo charadą kaip Odinas ir kokių žudikų machinacijų jis turi? Mes sužinoti, kada Toras: Ragnarok yra išleistas lapkričio 3 rd, 2017.
2 garbingi paminėjimai: Juodoji pantera ir Žmogus-voras
Abu šie herojai nusipelno vietos šiame sąraše, nes jie parodė didžiulį potencialą turėdami labai ribotą ekrano laiką. MCU yra daugybė kitų nuostabių personažų (mes žiūrime į tave žiemos kareivį), tačiau šių dviejų laukia didžiulės perspektyvos. Abu veikėjai nepamirštamai pasirodė „Kapitonas Amerika: pilietinis karas“ ir trečiajame etape pasirodys solo filmai.
„T'Challa“ pristatymas buvo jaudinantis momentas, ir nors trečiajam Capo filmui jų netrūko, keletą filmo taškų galima palyginti su „Juodosios panteros“ įėjimu. Vis dėlto tai buvo daugiau nei visos tos neįtikėtinos kovos scenos. Chadwickas Bosemanas buvo rimtai karališkas, todėl jį buvo lengva nusipirkti ir kariu, ir karaliumi. Nekantraujame pamatyti, ką Wakandos karalius turi, kai „Juodoji pantera“ pasirodys kino teatruose 2018 m. Vasario 16 d.
Tada buvo Tomas Hollandas. Kai kurie žmonės mėgo Tobį Maguire'ą kaip Peterį Parkerį, o kiti - Andrewą Garfieldą. Nesvarbu, ar esate originalios „Žmogus-voras“ trilogijos (2002–2007) mėgėjas, ar manote, kad „Amazing Spider-Man“ paleisti iš naujo (2012–2014) yra didžiulis patobulinimas, Tomas Hollandas neginčijamai jį nužudė. Filme „Kapitonas Amerika: pilietinis karas“ jis vaidino labai nedidelį vaidmenį, tačiau tai tikrai buvo įsimintinas. Jis prikaustė Peterį Parkerį ir visiškai sutvarkė Žmogų-vorą. Laimei, nereikės ilgai laukti, kol pamatysime ir „Wall-Crawler“. Žmogus-voras: Homecoming bus išleistas 2017 m. Liepos 7 d.
1 Geležinis žmogus
Ar tikrai kilo abejonių, kas pateks į šio sąrašo viršų? Jei kada nors buvo puikus sprendimas dėl aktorių atrankos, tai Robertas Downey jaunesnysis vaidino Tony Starką. Tai tikrai buvo meno imitavimo atvejis, ypač jei mes einame pagal komiksų personažą. Nors niekada nematėme ekrane rodomo „Demono butelyje“, buvo daugybė galimybių ištirti demonus, su kuriais teko susidurti Toniui. Vis dėlto jis ir toliau yra labiausiai apakinti asmenybė MCU, o tai nėra nemenkas žygdarbis, atsižvelgiant į platų nuostabių personažų spektrą šiame sąraše.
Geležinis žmogus išlieka pirmas ir geriausias „Marvel“ panteono personažas. Vyras tiek išgyveno iki šiol per visą savo kino istoriją. Matėme, kaip jis auga ir keičiasi, klydęs ir mokėdamas už jas. Be abejo, tiek to, kas daro Tony žmogumi, kuris jis yra MCU, yra Robertas Downey jaunesnysis. Jo pastangų nestokojantis pasirodymas sukūrė žaviausią, juokingiausią ir labiausiai įsiutinantį personažą, kurį matėme iki šiol.
„Geležinis žmogus“ pristatė visą „Marvel“ kino visatą ir iki šiol yra vienas stipriausių jos filmų. Geležinis žmogus yra pats dinamiškiausias iš visų mūsų herojų ir nuo pat jo atsiradimo jis tarnavo kaip gelbėjimosi ratas, einantis per sujungtą visatą. Konkurencija yra griežta, tačiau Tonis išlenda į viršų.
---
Kas yra jūsų mėgstamiausias „Marvel“ kino visatos veikėjas? Praneškite mums komentaruose!