Ne kiekvienas atskiras televizijos serialas gali būti Frasier, nors ne dėl to, kad trūksta televizijos vadovų bandymų. Kiekvienam sėkmės sulaukusiam „spinoffui“ („Išgelbėtas varpas“ yra „Labas rytas, Miss Bliss“) dar dešimtys kitų guli ant „Best Buy“ parduotuvių visoje šalyje, jei studijos stengėsi jas išlaisvinti. iš viso. Kai kuriems atrodo sunku suvokti, kaip projektas buvo apšviestas, o kiti turėjo daug žadančių patalpų su mylimais personažais, tačiau galiausiai jas sugadino per daug virtuvės virėjų.
Tačiau Holivudo vadovai yra atkakli partija, kuri atsisako išmokti sunkiai kovotų pirmtakų pamokų. Norint nuspręsti eiti tuo pačiu perdirbto, nepavykusio turinio keliu, o ne kurti naujus ir originalius projektus, reikia akinančios drąsos. Kadangi jie nusprendžia palikti užstatą ir žalingą karjerą, kai plinta kritika ir prasti reitingai, šis sąrašas skirtas jų kovoms.
Štai Į 15 atsiskiriant kad niekas paprašė:
15 „Steve Wilkos Show“ (Jerry Springer)
Tiems iš jūsų, kurie neprisimena, „The Jerry Springer Show“ buvo visas pyktis 9-ajame dešimtmetyje. Prieštaringai vertinamoje pokalbių laidoje, kurioje dalyvavo tas pats buvęs politikas, buvo nagrinėjama viskas, pradedant tėvystės testais ir baigiant svetimavimu, netgi buvo rodomi epizodai, kuriuose vaidino beprotiškos rokenrolo figūros, tokios kaip GG Allinas ir Gwaras. Kovos tarp svečių dažnai sprogo ir žmogus, kuris buvo atsakingas už kariaujančių šalių atskyrimą, buvo ne kas kitas, o saugumo direktorius Steve'as Wilkosas.
Programos metu Steve'as tapo ne tik pagrindiniu programos dalyviu, bet ir pakaitiniu laidos vedėju, kai Springeris atostogaus. Tai paskatino laidos prodiuserius surengti patį Steve'o pokalbių šou, kurį tada nusipirko NBCUniversal. Programoje dažnai dalyvauja bjaurūs svečiai, kurie padarė žiaurius veiksmus. Kai taip buvo, Steve'as dažnai neleidžia jiems sėdėti ant kėdžių, nes nenori, kad jiems būtų patogu savo scenoje (nors atrodo, kad patogu pelnytis iš jų gaunamų pajamų iš skelbimų). Taip pat tais atvejais, kai lygiagalvis šeimininkas sutrinka, jis išsikrausto ant kėdžių, paversdamas jas skeveldromis ir pašėlusiai plevėsuodamas, o ramiai paaiškindamas svečiams, kad nori, kad ir jis galėtų jiems tą patį padaryti.
Ši laida skiriasi tuo, kad yra vienintelė laida šiame sąraše, kuri dar nepasibaigė gailestinga pabaiga.
14 Trijų žmonių minia (Trijų kompanija)
Sekite mane čia: originali „Trijų kompanija“ buvo sukurta pagal Didžiosios Britanijos televizijos filmą „Žmogus apie namą“, kuriame pasirodė jo paties „Robino lizdas“. „Three's a Crowd“, „Three's Company“ spinoffas, yra paremtas Robino lizdu (nors jis tapo žinomas kaip „Three's Company“, taip pat sindikuotas). Painu, a? Penktojo parodos sezono metu pradėjo ryškėti dėvėjimo požymiai. Buvo vykdomos derybos dėl sutarties ir kai nebuvo įvykdyti antrosios žvaigždės Suzanne Somers reikalavimai, ji nusprendė streikuoti ir seriale užėmė nedidelį, nereikšmingą vaidmenį, dažniausiai pasirodydama per vieną minutę telefoninių pokalbių, kurie nebuvo įrašyti filmavimo aikštelėje su jos žvaigždėmis.
Kai prasidėjo aštuntasis „Three's Company“ sezonas, ABC buvo priversta kovoti su tuo, kad šou blogai senėjo ir reikėjo atlikti pakeitimus. Jų sprendimas buvo Jacko Tripperio personažas (Johnas Ritteris) aštuntojo sezono pabaigoje susukti į savo paties seriją. Tačiau šis planas nebuvo paslaptyje. Kai vieną dieną netikėtai studijoje pasirodė antroji žvaigždė Joyce DeWitt, ji nuėjo į naujos laidos atrankos sesiją ir įvyko drama. Laidos prielaida, kaip Jackas Tripperas įsimylėjo ir nusprendė persikelti pas savo naują merginą, labai apgailestavo jos turtingas tėvas (kuris dvejojasi kaip jų šeimininkas). Laidoje daugiausia dėmesio buvo skiriama tėvui, bandančiam priverstinai pašalinti Tripperį iš santykių.
Pasirodo, kad suktis iš nepavykusio sitcomo nėra puiki idėja, o reitingai buvo sustabdyti. Laidoje nebebuvo nepatogių kambariokų chemijos ir, nepaisant pasiūlymų būti pasikartojančiais laidos svečiais, „Three's Company“ nuolatiniai Don Knotts ir Richardas Kline atsisakė (nors Kline pasirodė viename epizode), o originalo gerbėjams liko nedaug. serija, kuriai rūpi. Pasirodymas buvo atšauktas po vieno sezono.
13 Vienišų ginkluotojų („X failai“)
Jūs visada žinojote, kad tai bus įdomus „X failų“ epizodas, jei dalyvaus gerbėjų mėgstamiausi „Vienišiai ginkluotojai“. Grupė pirmą kartą debiutavo vėlesniuose 1 sezono epizoduose, buvo 39 serijos epizoduose ir netgi dalyvavo vaizdo žaidime ir pirmajame filme. Visa ši meilė paskatino trijulę 2001 m. Gauti savo serialą, pavadintą „The Lone Gunmen“. Serija apėmė komedijos ir dramos elementus, o jos herojai kovojo prieš sistemą, kad atskleistų sąmokslus ir dangstymąsi. Galų gale visuomenė manė, kad grupė buvo stipresnė mažomis dozėmis, o pasirodymas buvo atšauktas po trylikos epizodų. Nors pasirodymas buvo baigtas ant „cliffhanger“, galų gale istorija buvo baigta devintajame „X failų“ sezone.
Nors personažai galiausiai mirė paskutiniame „The X-Files“ sezone, jie vis tiek dalyvavo naujausiame serialo atgimime. 11 sezono epizode Foxas Mulderis užsuka į psilocibiną ir jie jam pasirodo regoje. Iš pradžių 10 sezono komiksų knygoje, anksčiau laikytoje kanonu, buvo įrodyta, kad jie suklastojo savo mirtį. Tačiau kai buvo paskelbta naujausia serija, kūrėjas Chrisas Carteris greitai atsiribojo nuo knygos ir tai nebėra laikoma tęstinumo dalimi.
Vienu iš keisčiausių televizijos istorijos momentų prieš 9/11 vykęs laidos pilotas susidorojo su lėktuvu, kurį užgrobė Amerikos ginklų gamintojas, siekdamas sudužti jį į Pasaulio prekybos centrą ir pradėti karą su įrėmintu diktatoriumi.. Labai panaši sąmokslo teorijų siūlyta siužetinė linija, kurią tikriausiai priims uber paranojiški Vienišiai ginkluotojai.
12 bičiulių (namų tobulinimas)
Likus keleriems metams iki linksmo Dave'o Chappelle'o ir Jimo Breuerio filmo „Pusė iškepta“ („Half Baked“) debiuto, duetas atliko bendrą vaidmenį „Namų gerinimo“ epizode. Vadovus taip sužavėjo realaus gyvenimo draugų chemija, kad jie iškart užsisakė vieno sezono atskirą TV laidą su duetu. Tačiau viskas iš karto sugedo ir Breueris buvo atleistas po filmavimo apie pilotų epizodą, jį pakeitė Christopheris Gartinas. Tai pagrįstai įsiutino Chappelle'ą, kuris vėliau laidos vadovus apkaltino rasizmu, nes jie nuolat bandė pakeisti juoda pasirodymą balta.
Galbūt dėl rūgščių santykių abiejų žvaigždžių chemija trūko, o gal pasirodymas iš tikrųjų buvo tiesiog blogas. Šiaip ar taip, tik keturi iš trylikos epizodų kada nors buvo transliuojami per televiziją. Po daugelio metų, atsižvelgdamas į „The Chappelle Show“ sėkmę, „Best Buy“ išleido skubotą serijos versiją į DVD. Keista, bet surinkta tik dešimt iš trylikos baigtų epizodų (vienas iš jų - nesutvarkytas pilotas, kuriame vaidino Breueris) ir greitai nutraukta.
Pasirodymą turbūt geriausiai apibendrina pats Chappelle'as, kuris cituojamas sakydamas: „Tai buvo blogas pasirodymas. Tai buvo blogai. Noriu pasakyti, kad kai tai darėme, galėjau pasakyti, kad tai neveikia “.
11 „AfterMASH“ (M * A * S * H)
Nepaisant to, kad iš originalios serijos buvo tik trys pagrindiniai personažai (keturi, jei skaičiuosite keistą neorganizuoto balso pasirodymą per PA), „AfterMASH“ iš pradžių buvo gana sėkmingas ir truko du sezonus kartu su 31 epizodu. Spektaklio prielaida buvo gana paprasta: po Korėjos karo įvykių Shermanas T. Poteris išėjo į pensiją nuobodžiu ir įstojo į ligoninę kaip personalo vadovas. Sužinojęs, kad jo buvęs įmonės tarnautojas Maxwellas Klingeris turi problemų su įstatymais, Poteris įdarbino jį naujuoju administracijos padėjėju. Tada Poteris susisiekė su tėvu Mulcahy, kurio klausa buvo pažeista M * A * S * H finale, ir surengė jam korekcinę operaciją. Pasveikęs jis į ligoninę pateko kaip kapelionas.
Spektaklis perėmė seną „M * A * S * H“ laiko juostą ir sulaukė tam tikros sėkmės, tačiau CBS to nepakako. Bandydamas sujudinti pasirodymą, tinklas pareikalavo daugiau zaniškumo ir dramos, bandydamas sugrąžinti pasirodymą į M * A * S * H šlovės dienas. Tai baigėsi kurpiais apsisprendusiu vėl grąžinti Klingerio personažą į moteriškus drabužius, bandant reikalauti beprotybės dėl neteisingo nekilnojamojo turto sandorio. CBS buvo taip įsitikinęs nauja šou kryptimi, kad buvo perkeltas į naują laiko juostą, perimdamas NBC „A-Team“. Arogancijoje tinklas netgi išleido reklaminę medžiagą, kurioje buvo parašyta „Klinger priima A komandą“ kartu su menu, demonstruojančiu, kaip Klingeris nutraukė pono T mohoką.
Reitingai neišvengiamai smuko ir šou netrukus buvo atšauktas. CBS sutiko dviejų dalių finalą transliuoti 1985 m. Gegužės 31 d., Penktadienį. Tačiau tinklas buvo toks gėdingas, kad jis transliavo tik pirmąjį pusmetį, o antrąjį traukė paskutinę sekundę.
10 Tai 80-ųjų šou
Ši 80-ųjų paroda išskiria, kad yra viena iš nedaugelio kada nors sukurtų papildomų situacijų, neturinčių originalo simbolių. Nepaisant to, spektaklyje yra tie patys kūrėjai, ta pati struktūra ir didžioji dalis to paties rašymo personalo. Nors kai kurie teigia, kad pasirodymas techniškai nėra atskira, nes nėra kryžminančių personažų ar siužetinių linijų, tai techniškai neteisinga, nes žvaigždė minima kaip Erico Formano (Topher Grace) pusbrolis iš „70-ųjų šou“. Jei pasirodymas būtų pasisekęs, jis buvo sukurtas taip, kad tarp abiejų serijų būtų galima apdulkinti.
Istorija sukurta San Diege ir tęsia kovojančio muzikanto Corey Howardo, bandančio romaną su pankrokeriu, antradienio birželio gyvenimą. Spektaklio koncepcija perkelta tiesiai iš pirmtako, vienintelis skirtumas yra tas, kad žvaigždės yra dvidešimties, o ne vėlyvos paauglių. Įpurškiami epizodai yra aštuntojo dešimtmečio piktogramų, tokių kaip Tiffany, Debbie Gibson, Edas McMahonas, Patas Benataras ir kt., Epizodiniai pasirodymai. Pagrindinė serijos daina buvo „The Killing Joke“ ikoninė „Aštuoniasdešimtmetė“.
Vienintelis dalykas, kurio šou kūrėjai negalėjo nukopijuoti, buvo 70-ųjų „Show“ autentiškumo jausmas. Nereikėjo jums nuolat mušti per galvą su nuorodomis, kad primintumėte, koks dešimtmetis buvo rodomas. Galiausiai auditorijai nepatiko „beat-by-beat“ kopijavimo formulė, paimta iš originalios laidos, ir jos nepavyko rasti auditorija prieš atmetant tik po trylikos epizodų.
9 Nauji žmogaus-žmogaus nuotykiai
Po nepaprastai sėkmingo, dvejus metus trukusio „He-Man“ ir „Visatos meistrų“ bėgimo, pasirodymas baigėsi dėl to, kad žlugo jos animacijos kompanija „Filmation“. Tačiau tai nesutrukdė turto savininkui „Mattel“ norėti toliau melžti patarlę gryną karvę. Taigi jie bendradarbiavo su „Jetlag Productions“, norėdami sukurti tolesnę laidą „Nauji žmogaus-žmogaus nuotykiai“. Tačiau ši nauja, modernaus stiliaus animacija mažai kuo buvo panaši į originalą ir, užuot buvusi burtais apipintoje Eternijos planetoje, laida įgavo naują mokslinės fantastikos toną ir susprogdino pagrindinį veikėją į kosmosą (kur jis nusileido Primuso planeta), kurio pavyzdžiu pasekė jo nemesis Skeletoras.
Be nepaprastai keisto tono ir stiliaus pasikeitimo, keisčiausias šios naujos laidos aspektas buvo visiškas nepakankamas dėmesys abiejų serijų pokyčiams. Skeletoras dabar buvo iš dalies kibernetinis, Jis-žmogus niekada netapo princu Adomu, o jo klasikinė frazė „Greyskull galia“ dabar buvo paversta „Eternia galia“. Vienintelis būdas vaikams suderinti šiuos naujus pokyčius buvo įsigyti keturis naujus „He-Man“ žaislus, kuriuose buvo mini komiksų, kurie išsamiai apibūdino serijos pokyčius.
Atrodė, kad originalo gerbėjai neįvertino laukinės, naujos krypties, o pasirodymas truko tik vieną 65 sezono sezoną.
8 Enos (Hazzardo kunigaikščiai)
Enosas Strate'as buvo nuostabus „Dukes of Hazard“ personažas. Jis tarnavo įstatymams kaip pavaduotojas, tačiau draugavo su Bo ir Luke'u ir atrodytų kitaip nei nužudymas, jei Daisy muštų tas savo blakstienas. Tačiau ne kiekvienam išskirtiniam TV laidos veikėjui reikia savo atskyrimo, kaip yra šiuo atveju. Serija vyko apie Enosą, išvykusį iš Hazardo apygardos į Los Andželą ir prisijungiantį prie LAPD. Kiekvieną savaitę meilės ištiktas pareigūnas rašė laišką Daisy, kuriame išsamiai aprašė jo išnaudojimus didmiestyje, kur jis susidorojo su banko apiplėšimais ir prekiautojais heroinu. „DoH“ kamečiai buvo įprastas dalykas - dėdė Jesse lankėsi antrame ir Roscoe P. Coltrainas devintame. Pati Daisy net įsitraukė į veiksmą aštuntajame epizode, pakliuvusi į Los Andžele įsikūrusių deimantų kontrabandininkų žiedą.
Kai pasirodymas buvo atšauktas, Enosas persikėlė į Hazardo apygardą ir buvo sugrąžintas į paskutinių kelių sezonų pasirodymą. Kaip bebūtų keista, Enoso širdis turėjo likti Los Andžele, nes sukurtame televizijos filme „The Dukes of Hazard: Reunion“ jis ne tik persikėlė atgal į miestą, bet ir praleido 15 metų ir dabar buvo detektyvas. Nors jis ir Daisy pagaliau įsitraukė į filmą, jie jį nutraukė paskutinę sekundę, iš esmės palikdami Enoso personažą amžinai Daisy.
7 „Brady Brides“ („Brady Bunch“)
NBC, atlikdamas paskutinį projektą, kuriame buvo sukurtas visas originalus „Brady Bunch“ vaidmuo, nufilmavo televizijai skirtą filmą „Brady Girls Marry“ ir susmulkino jį į tris dalis, naudodamas jį kaip naujo startą. serijos. Po šių trijų laidų pasirodymo serialas pasiėmė ketvirtąjį epizodą, kuris techniškai yra pirmasis tikrasis laidos epizodas. Joje buvo pristatyta mylima šeima praėjus septyneriems metams po „The Brady Bunch“ atšaukimo („The Brady Hour“ įvykiai nelaikomi kanonu), kai Marcia ir Jan susituokė. Tada jie persikėlė į bendrą namą su savo naujais, priešingos asmenybės vyrais, prielaida, primenančia „Keistą porą“.
Laida truko tik dešimt epizodų ir niekada nerado savo žiūrovų. Greičiausiai tai lemia keistas stilistinis poslinkis, įvykęs tarp pirmųjų trijų epizodų (nufilmuotas kaip filmas) ir paskutinių septynių (nufilmuotas prieš tiesioginę studijos auditoriją). Nors tai niekada nebuvo rasta pagrindo, daugelis personažų, pristatytų šou, buvo įtraukti į vėlesnius televizijos filmus ir (taip pat nepavykusį) 1990-ųjų televizijos atgimimą „The Bradys“.
6 „Tortellis“ (sveikinimai)
Sėkmingas Kelsey Grammerio šou „Frasier“ surado auditoriją ir truko 11 sezonų, tačiau pirmasis klasikinio šou „Cheers“ pasirodymas pasirodė kur kas prasčiau. Tik 13 epizodų trunkantis „The Tortellis“ buvo sukurtas tuo, kad buvęs kokteilių padavėjos Carla vyras Nickas ir jo šviesiaplaukė trofėjų žmona Loretta persikėlė į Las Vegasą. Laidoje Loretta užteko savo vyro apgaulingų būdų ir pakyla į Nuodėmių miestą, kad galėtų pradėti iš naujo. Nikas ją seka ir, susapnavęs košmarą apie Dievo teismą, žada pakeisti savo kelius. Įtikinęs Lorettą dar kartą nufilmuoti, Nikas įsteigia televizoriaus remonto dirbtuvę, o sūnus persikelia pas juos. Kiekvienas epizodas sekė Nickui, bandančiam ir paprastai nesugebančiam nebesugrįžti į jo žvilgsnius.
Dėl labai mėgstamos laidos su maištingu, mažai tikėtinu personažu „The Tortellis“ nesisekė su žiūrovais ir turėjo baisius įvertinimus. Vis dėlto „Cheers“ gerbėjams yra priežasčių žiūrėti bent kelis iš šių epizodų. Pilotas pasižymi trumpu, nepatogiu Rhea Pearlmano (Carla) pasirodymu anksčiau minėtu košmarų seka. Tačiau serijos išskirtinumas yra 3 epizodas, kuriame vaidina George'o Wendto (Normas) ir Johno Ratzenbergerio (Cliffas) epizodai. Jame duetas lankosi Vegase ir Nickas žada, kad prie jų vakarienės prisijungs Frankas Sinatra.
Po laidos atšaukimo veikėjai ir toliau kartkartėmis kūrė „Cheers“ komiksus, kur buvo minima, kad Nicko televizorių remonto verslas žlugo.
5 jaunieji amerikiečiai (Dawsons Creek)
Labai norėdamas išlaikyti savo Y kartos demografiją, PB planavo pasitelkti jaunus amerikiečius Dawsono upelį pakeisti sezono vidurio pertraukos metu. Tačiau šio projekto gamyba buvo sustabdyta ir pradėjo atrodyti, kad pasirodymas neįvyks, nebent įvyktų stebuklas. Šis stebuklas įvyko dėl „Coca-Cola Company“ šešių milijonų dolerių investicijos, užtikrinusios, kad jie bus vieninteliai laidos rėmėjai, net reklamoje tai nurodydami kaip „Coca-Cola pristato jaunus amerikiečius“.
Produktų rodymo sąvoka egzistavo dar gerokai prieš šią laidą, tačiau tai yra vienas geresnių pavyzdžių, kaip nepavyksta ją ištraukti. Veikėjai nuolat nurodydavo kokakolą arba gerdavo vieną, kai buvo kameroje. Tai buvo taip neįtikėtinai akivaizdu, kad Steve'as Carellas (jam dar dalyvaujant „The Daily Show“) atliko kūrinį, kuris buvo sutelktas aplink pasirodymą jo „Ad Nauseum“ segmente, kur jis laidą nuolat vadino „valandos trukmės reklama“.
Laidos veikėjas buvo Willas Krudskis, kuris Dawsono upelio 3 sezono pabaigoje buvo pristatytas kaip vaikystės draugas, su kuriuo Pacey palaikė ryšius. Vos sujungtos šios laidos gijos su Dawsono upeliu nepakako, kad ji išliktų, nes ji kritiškai suskilo ir gavo neįtikėtinai prastus įvertinimus.
4 Joanie myli čači („Happy Days“)
1982 m. „Happy Days“ pradėjo rodyti savo amžiaus ženklus. Spektaklis jau vyko devynis sezonus, žvaigždės Ritchie Cunningham (Ronas Howardas) kelerius metus nebebuvo, anksčiau kieta Fonzie buvo mokytoja, o keistesni siužetai, susiję su ateiviais (Morku) ir Velniu, pradėjo būti atsainiai. Šiuo metu pagrindinis pasirodymo taškas buvo jauna pora Joanie ir Chachi. Vis dar nepaisydami logikos, prodiuseriai nusprendė pritraukti pagrindinius serialo piešinius ir perkelti juos į savo komiksą. Naujoje laidoje „Joanie Loves Chachi“ jaunieji įsimylėjėliai matėsi persikėlę į Čikagą, bandydami padaryti ją kaip rokenrolo grupę. Kiekvienoje laidoje tradicinė sitcomo samprata buvo maišoma su gyvais pasirodymais, o pačios žvaigždės (Scottas Baio ir Erin Moran) netgi atliko teminę dainą.
Spektaklis buvo apšviestas mažam keturių epizodų skaičiui, kuris pasirodė nepaprastai gerai. Tačiau šiuos keturis epizodus rašė „Happy Days“ rašymo darbuotojai, o kai pasirodymas baigėsi visu antruoju sezonu, į kiekvieną epizodą buvo įtraukta nauja grupė. Pasak Baio, rašymo personalas, nepažįstantis personažų, buvo priežastis, kodėl pasirodymas nesugebėjo pakilti, ir po septyniolikos epizodų buvo atšauktas. Du personažai buvo greitai sugrąžinti į „Happy Days“ kortas paskutiniam pasirodymo sezonui, o siužetas sekė nuosmukį po jų išsiskyrimo po to, kai nepateko į muzikos pasaulį.
3 kupolo viršus / Vinny & Bobby (vedęs su vaikais)
5 sezonas, „Vedęs su vaikais“, 20 epizodas buvo naudojamas kaip užpakalinių durų pilotas (kuriame retai matomi ar firminiai personažai užima pagrindinę vietą stengdamiesi juos išjungti) laidos „Virš krūvos“, kurioje vaidino LeBlancas ir Charlie Verducci, serijoje. Duetas vaidino tėvą ir sūnų, kai jie bandė apgauti savo turtus, kai LeBlancas ištekėjo už pinigų dirbdamas užmiesčio klube. Visoje serijoje projekte dalyvavo kelios „Vedęs su vaikais“ žvaigždės, įskaitant vieną epizodą su Budu (Davidas Faustino) ir du su Kelly (Christina Applegate). Laida nepavyko jau po septynių epizodų, tačiau tai nesumažino atkaklių „Fox“ vykdytojų.
Vinny & Bobby pasiėmė LeBlanco personažą ir jo naują kambario draugą (Robertą Torti), kai jie dalijosi butu, kuriame anksčiau gyveno dabar išnykęs „Verducci“. Vinny ir Bobby dirbo statybų aikštelėje ir kiekvieną savaitę jie patekdavo į šenaniganus, įtraukdami moteris, su kuriomis bandė įmušti taškus. Keista, bet šou vėl įkūrė Joey Lauren Adam personažą Moną Mullinsą, kuris nebuvo matytas nuo „Vedęs su vaikais“ užkulisio piloto. Ši laida taip pat truko tik septynis epizodus.
Nors buvo dar du bandymai ištekėti už vedusių su vaikais („Radio Trumaine and Enemies“ radijas), šie du buvo sėkmingiausi.
2 Joey (draugai)
Nieko asmeniško, Mattas LeBlancas. Matant, kaip Joey Tribbiani personažas „Friends“ visatoje išgarsėjo vaidindamas neurochirurgą Drake'ą Ramoray mūsų gyvenimo dienomis, Holivudo vadovams buvo natūralus žingsnis daryti tą patį, ką jie daro su daugeliu personažų, bandydami atsiskaityti: Perkelkite jį į Holivudą. Spektaklis debiutavo 2004 m. Rugsėjį ir pasirodė iškart po pirmtako. Žiūrovai stebėjo personažą po jo judėjimo į vakarus, kai jis stengėsi tęsti savo aktoriaus karjerą. Tai, ką jis rado vietoj to, panašiai kaip ir kiti pretenduojantys aktoriai: vaidmenų trūkumas ir didelė nuoma.
Pirmiausia tarp daugelio, daugelio blogų Joey atžvilgiu priimtų sprendimų, rašytojai keistai pavertė titulinį personažą iš optimistiško optimisto sumuštu pesimistu, kuriam nuolat nepavykdavo surinkti vaidmenų. Pats Mattas LeBlancas būtent dėl to kaltina „Sitcom“ nesėkmę. Laidoje pasirodė daugybė Holivudo vaidybininkų, kartais vaidinančių save, pavyzdžiui, Jay Leno, Bobą Sagetą ir Jamesą Liptoną. „Draugų draugų“ auklėtinis Davidas Schwimmeris netgi grįžo prie kelių pirmojo sezono epizodų, nors ir kaip režisierius, o ne žvaigždė. Nors reitingai šou prasidėjo labai aukšti, jie nukrito per dvi sezonų serijas ir galiausiai baigėsi jos atšaukimu 2006 m. Gegužės mėn.
1 „Baywatch“ naktys
Šis ima pyragą. „Baywatch Nights“ iš pradžių dramatiškai skyrėsi nuo originalo, tačiau įpusėjus jo pabaigai, nepaaiškinamai pakeitė visą formatą, kad imituotų „X-Files“. Spektaklyje vaidina Davidas Hasselhoffas ir keli kiti originalo personažai. 1 sezonas prasideda nuo paplūdimio policininko rezidento Garnerio Ellerbe'o, metančio darbą ir atidariusio detektyvų agentūrą, kartu parsivežant „The Hoff“ veikėją Mitchą Buchannoną. Tada jie abu bėgioja palei paplūdimį naktį (kur moterys vis dar retai dėvi drabužius) ir patenka į įvairiausias klampias situacijas, kurių nė viena neturi. Kad ir kaip juokinga buvo kai kurios epizodų sąrankos (iš kurių geriausiųjų Hasselhoffas persirengė įsiskverbdamas į „drag queen“ šou), geriausio dar nebuvo.
2 sezonas yra tada, kai pasirodymas tampa įdomus (* kosulys). Reaguodama į nesėkmingus reitingus, šou dvigubai sumažino savo koncepciją, o ne pripažino, kad tai buvo šnipštas nuo pat pradžių. Detektyvas Ellerbe buvo pašalintas ir pakeistas paranormalų tyrėjų Diamont Teague. Staiga paplūdimys atgyja antgamtiškai ir tik jie gali tai sustabdyti. Svarbiausi dalykai yra kelionės laiku, jūrų pabaisos, vampyrai, lygiagrečios visatos ir geriausi dalykai: pusžuvė moteris, desperatiškai bandanti pastoti.
Tokių šiukšliadėžių, kaip „Birdemic“ ir „The Room“, gerbėjai turėtų apsvarstyti šio mažo ekrano traukinio nuolaužų 2 sezoną.
Nepaisant to, kad retkarčiais pasirodydavo šou žvaigždės, „Baywatch Nights“ galiausiai kainavo daugiau nei buvo verta ir buvo atšaukta po keturiasdešimt keturių epizodų. Tačiau naujai pristatytas Donnos personažas prisijungė prie pagrindinės laidos, taigi … yra ir tai.