Kas nemyli gero romantinio filmo? Tie momentai, kai neįtariamai vedami žmonės pagaliau patenka vienas į kitą, visada palieka auditorijai šiltą, miglotą jausmą ir patvirtina mūsų įsitikinimą, kad tikroji meilė egzistuoja ir ją galima rasti.
Tačiau ne visi romantiniai filmai turi laimingą pabaigą. Kartais vietoj poros, palaimingai einančios į saulėlydį, jos eina viena nuo kitos skirtingomis kryptimis. Kiti 15 šio sąrašo filmų apibūdina santykius, kurie blogiau keičiasi, paliekant jus ašaroti ir pasiekti audinių dėžutę.
Į šį sąrašą renkamės mėgstamiausius filmus, kurie palieka auditoriją ašarų pudroje. Jei norite gauti kvalifikaciją, romantiškos laidos negali būti kartu iki filmo pabaigos. Aptariami filmai gali būti ir linksmi romų komai, arba širdį plakiančios dramos, jei tik filmo vedėjai nesibaigia šiltai.
Čia yra 15 filmų, kuriuose romantiškos laidos nesibaigia.
* ŠIRDIES UŽDEGIMO SPOLERIAI MĖGSTA ŽEMĖL
15 „La La Land“
Tokiam nuotaikingam filmui, užpildytam intriguojančių džiazo dainų ir ryškių pasirodymų, „La La Land“ neturi laimingiausios pabaigos. Damian Chazelle meilės laiškas Los Andžele, mieste, kuriame svajonės svajoja, žvaigždės Ryanas Goslingas ir Emma Stone yra dvi kovingos menininkės, bandančios tai padaryti pramogų versle. Goslingas vaidina džiazo pianistą Sebastianą, o Stone vaidina trokštančią aktorę Mia. Su tam tikru pasiryžimu ir šiek tiek (ar daug) sėkmės jie susiranda sėkmę atitinkamose srityse, tačiau tai kainuoja.
„La La Land“ išniekinimas įvyksta epiloge praėjus penkeriems metams po pagrindinių filmo įvykių. Pastebime, kad Mia tapo garsiąja Holivudo aktore, tačiau atskleidžiama, kad ji nebe kartu su Sebastianu. Mia ir jos naujasis vyras vieną vakarą eina vakarieniauti ir jie vingiuoja naujai atidarytame Sebastiano džiazo klube. Ilgame šokių rate Mia ir Sebastianas įsivaizduoja, koks būtų buvęs gyvenimas, jei jie būtų buvę kartu, kol pasidalins paskutiniu ilgesio žvilgsniu, priešingai neišsiskirdami.
14 (500) vasaros dienų
Marco Webbo romantiška komedija „Marc Webb“ pasuko galvą dėl neįprasto ne chronologinio pasakojimo ir dėl tikroviškos pabaigos, kurios nemato, kad jos dvi romantiškos žvaigždės mielai eitų į saulėlydį. Josephas Gordonas-Levitt vaidina Tomą, beviltišką romantiką, kuris mano, kad vasarą sutiko savo svajonių merginą, kurią vaidina Zooey Dechanel. Filmas pasakojamas netiesiškai, mirksi tarp visų gerų laikų ir visų ne taip gerų Tomo ir Vasaros romanų.
Galų gale jų santykiai išblėsta ir abu nutrūksta. Kovodamas su depresija, Tomas yra sukrėstas sužinojęs, kad vasara dabar užsiima vedybomis. Pabaigoje abu susitiko paskutinį kartą, kai Summer prisipažįsta Tomui, kad ji niekada nebuvo jo įsimylėjusi. Tomas apgailestauja, kad visą laiką klydo dėl tikrosios meilės, tačiau Vasaris patikina, kad jo požiūris į meilę buvo teisingas, tik ne su ja. Nors pora nesibaigia tradicine prasme, matome, kad Tomas ką nors sužinojo apie lūkesčius ir kad, tikėkimės, jo artimiausi santykiai, apie kuriuos užsimenama, baigiasi ant pozityvesnės pastabos.
13 Suskaidymas
Nors romantiška Peytono Reedo komedija „The Break-Up“ seka žanro apysaką, ji ją kompensuoja pateikdama tikrovišką ir niūrią pabaigą, atspindinčią realaus gyvenimo išsiskyrimą, o ne džiugias išvadas, kurių tikėjomės. Vince'as Vaughnas ir Jennifer Aniston vaidina porą Gary ir Brooke'ą, kurie abu yra nepatenkinti savo įsipareigojimų stoka santykiuose. Siekdamas priversti jį pavydėti, Brooke'as galų gale nuneša Gary. Planas turi priešingą norimą efektą, ir abu tampa karštiems priešams, kol abu pasilieka savo brangiame name.
Po to, kai Gary suprato, kad jų santykiai buvo savanaudiški, abu pagaliau juda toliau. Gary daugiau dėmesio skiria savo kelionių gido verslui, o Brooke keliauja po pasaulį. Po sielos ieškojimo abu kryžiai atsitiktinai nueina ant šaligatvio ir keičiasi maloniu, tačiau nepatogiu pokalbiu. Užuot pažadėję žiūrovams, kad abu gali susilieti, abu personažai tęsia gatvę, pasidalinę paskutine šypsena, kad praneštų vienas kitam, kad yra geresnėje vietoje.
12 Maltos falša
Režisierius ir John Huston parašytas filmas „Maltos falkonas“ yra vienas geriausių kino filmų kūrėjų. Žvaigždė Humphrey Bogartas yra sunkiai užverčiama asmeninė akis Samas Spade'as, kuris paima naujausią savo bylą iš paslaptingos moters, vardu Brigid O'Shaughnessy, kuri ieško savo dingusios sesės. Bogarto detektyvas greitai įsiterpia į susuktą sąmokslą, kuriame dalyvauja keli pavojingi nusikaltėliai, visi ieškantys ieškomos statulos, vadinamos Maltos Falcon.
Susipynusi istorija sukasi į galvą, kai paaiškėja, kad Brigid'as buvo atsakingas už buvusio Spade'o partnerio mirtį, kad nusikaltimas būtų surištas kam nors kitam. Tuomet Brigid prisipažįsta Spade'ui, kad ji tikrai jį myli, ir nors Spade pripažįsta, kad jis jaučiasi jai taip pat, jis tiesiog negali ja pasitikėti. Privatus asmuo nukreipia Brigidą į policiją dėl savo partnerio mirties. Kaip paskutinę užuojautą Spade'as sako, kad jei jie nužudys Brigidą dėl žmogžudystės, jis visada ją atsimins, o tai, mūsų manymu, romantiška.
11 Vaiduoklis
Vaiduoklis gali turėti vieną ikoniškiausių akimirkų tarp dviejų mėgėjų su visa keramikos scena, tačiau tie šilti, migloti jausmai greitai ištirpsta, kai filmas nužudo pagrindinį veikėją pirmojo veiksmo metu. Patrick Swayze vaidina Samą, žmogų, kuris mirtinai sušaudomas, kai yra apipjaustytas. Užuot sielą perėjęs į pomirtinį gyvenimą, Samas lieka Žemėje kaip vaiduoklis. Netrukus jis sužino, kad jo mirtis nebuvo atsitiktinumas, ir bando išspręsti jo nužudymą, saugodamas savo tikrąją meilę Molly, kurią vaidina Demi Moore.
Po to, kai jo žudikas gauna tai, kas pas jį ateina, Samas pasirodo savo mirtingame pavidale priešais Molį. Kai atrodo, kad Samo gyvenimas jam bus atkurtas, jis ryškiai šviečia prie to, kas žiūrovui gali likti tik pomirtiniu gyvenimu, paliekant Molly paskutinį atsisveikinimą. Nors Samui ir Molly nereikia praleisti gyvenimo kartu, pagrindinė „Ghost“ žinia yra ta, kad tikroji meilė yra amžina, net ir po mirties.
10 Mėlynasis Valentinas
Remdamiesi jo pavadinimu, jūs negalite būti šokiruoti, sužinoję, kad „Blue Valentine“ nėra rom-com su gražia, neryškia pabaiga. Dereko Cianfrance'o drama seka šiuolaikinę susituokusią porą, vaidinamą Ryano Goslingo ir Michelle'o Williamso, ir apibūdina jų gyvenimą tarp skirtingų jų santykių taškų. Istorija praeina laiku, parodydama, kaip Goslingo dekanas ir Williamo Cindy įsimylėjo, susilaukė vaiko ir galiausiai išsiskyrė.
Grįžęs iš aplaužytų namų, Deanas leidžia depresijai pasijusti geriau, o tai galiausiai priverčia Cindy būti atleistam iš darbo. Cindy sako Deanui, kad ji nori skyrybų, o verčiau jų dukra neaugtų namuose su tėvais, kurie nekenčia vienas kito. Galų gale Deanas ir Cindy nusprendžia išspręsti savo dukters stabilumą. Nors kartais tai gali būti sunku žiūrėti, „Mėlynasis Valentinas“ yra patrauklus ir pernelyg tikroviškas santuokos vaizdavimas ant uolų, kuris nesibaigia jo pabaiga.
9 Edvardas „Scissorhands“
Stilizuotas, gotikinis ir stebėtinai sentimentalus Timas Burtonas nepraleido nė vieno švilpuko už savo 1990 m. Filmą „Edvardas žirklinis filmas“ („Edward Scissorhands“), kuriame yra vienas simpatiškiausių personažų vienoje labiausiai širdį gluminančių galų. Johnny Deppas vaidina švelnų vyrą su žirklėmis rankoms, kuris daugelį metų bando susitaikyti su visaverte bendruomene. Jis užmezga ryšį su Kim (Winona Ryder), kuris yra malonus Edvardo ir jo gana žiaurios negalios atžvilgiu.
Nors Kim supranta Edvardą, likusi jos bendruomenės dalis prieš daugybę nelaimingų klaidų pasitraukia į jį ir Edvardas grįžta į savo apleistą dvarą. Nors Kim vėl susijungia su Edvardu, juos seka Kim pavydus buvęs vaikinas Jimas (Anthony Michael Hall). Jimui užpuolęs Kimą, Edvardas suspaudžia jį į skrandį ir išstumia iš lango į mirtį.
Suprasdami, kad jiems neįmanoma būti kartu, Edvardas ir Kim pasidalina paskutiniu bučiniu prieš atsisveikindami. Nors žiūrovams gali nuvilti tai, kad Edwardas ir Kim nesisieja kartu, svarbią filmo žinią apie vidinį grožį pavyksta perprasti (kiek skambanti).
8 „Moulin Rouge“!
Vienos dalies miuziklas, vienos dalies dramos ir vienos dalies romantika, Bazo Luhrmanno filmas „Moulin Rouge“! žvaigždės Nicole Kidman ir Ewan McGregor kaip jaunų meilužių pora XX a. McGregoras vaidina Christianą, jauną anglų poetą, kuris keliauja į Paryžių, norėdamas aprašyti Bohemijos revoliuciją. Ten nuvykęs jis aplanko vietinį viešosios interneto prieigos tašką, klubą pavadinimu Moulin Rouge, ir patenka į burleskos šokėją Satine. Deja, Christianui, Satine jau yra didžiausio klubo globėjo Monroth kunigaikščio meilės objektas, sukeliantis pavojingą meilės trikampį tarp trijų.
Kunigaikštis galiausiai grasina nužudyti krikščionį, jei Satine'as atsisako nustoti jį matyti. Bijodama dėl krikščionio gyvenimo, Satine meluoja ir sako, kad ji jo nemyli, iki kulminacinio muzikinio numerio, kuriame ji išpažįsta savo tikruosius jausmus. Kai tik atrodo, kad krikščionis ir Satine dainuos laimingai, jų uždanga uždaroma, o Satine staiga miršta nuo tuberkuliozės. Nors filmas gali būti šiek tiek staigus, jis, be abejo, atgarsio sulaukė ir 2002 m. Pelnęs 8 akademijos apdovanojimus.
7 Pasiklydę vertime
„Lost in Translation“ yra retas filmas, parodantis grožį trumpalaikėmis akimirkomis. Bobas Harrisas yra nykstanti kino žvaigždė, fotografuojanti viskio reklamą Japonijoje. Atsitiktinai jis kerta kelius kartu su amerikiete Charlotte, kurios vyras yra fotografas, dirbantis toje pačioje srityje. Pasiklydę dabartinėje situacijoje ir jausdamiesi izoliuoti svetimoje šalyje, jie sukuria mažai tikėtiną ryšį. Jie greitai tampa gerais draugais, tyrinėja naktinį gyvenimą Tokijuje ir padeda vieni kitiems prarasti jausmus.
Nors Bobo ir Charlotte'io santykiai gali būti interpretuojami įvairiai, auditorijos mintyse kilo deginantis klausimas, kad skirtingomis aplinkybėmis tai galbūt išblėso į romantišką. Akivaizdu, kad juos abu sieja stiprus ryšys, o tai daro dar skaudžiau, kai jie supranta, kad laikas Tokijuje turi pasibaigti. Nors abu galų gale dalijasi keliais būdais, mes paliekame teigiamą dėmesį, kai Bobas šnabžda savo emocinius atsisveikinimo žodžius į Charlotte ausį.
6 Brokeback kalnas
Trijų „Akademijos“ apdovanojimų laimėtojas (ir, kaip kai kurie pasakytų, apiplėšė „Geriausią paveikslą“) Ang Lee „Brokeback Mountain“ - tai istorija apie slaptą ir uždraustą meilę tarp dviejų kaubojų per daugelį metų. Suvaidino Jake'as Gyllenhaalis ir Heath'as Ledgeris, Jackas ir Ennisas pirmiausia susitiko dirbdami avių pievomis Brokeback kalne. Jų santykiai prasideda kaip jaunatviška draugystė, tačiau po truputį daugiau susipažinę, jie sukuria palaimingą romaną, kuris tęsiasi visą vasarą. Nors abu jie vėliau įsikuria ir susituokia, Jackas ir Ennisas tęsia savo reikalus slapstydamiesi.
Kai publika nekantriai laukia tos dienos, kurią du kaubojai atvirai pripažins savo meilę, ta diena niekada neateis. Filmo pabaigoje įvyksta tragedija, kai Jacko žmona pasakoja Ennisui, kad Jackas buvo netyčia nužudytas keičiant padangą. Tai išgirdus Ennisui, jo galvoje sukosi mintys apie piktą, homofobišką minią, sumušusią Džeką iki mirties. Nors tai liko kaip paslaptis, kaip Džekas iš tikrųjų sutiko savo likimą, žinia, kad niekada neturėtų išsižadėti savo tikros meilės, labai stipriai atspindi Brokebacko Mountain'o pabaigą.
5 Haroldas ir Maude'as
Harmonija ir Maude'as yra filmas apie neįtikėtiną romaną tarp 20-mečio Haroldo ir 79-erių Maude'o, nes tai gali būti netradicinė meilės istorija. Turtingas, prislėgtas ir apsėstas mirties Haroldas praleidžia didžiąją dalį savo laisvo laiko laidotuvėse. Vienose iš šių laidotuvių Haroldas susitinka su Maude, daug vyresne moterimi, turinčia unikalią, turtingą gyvenimo perspektyvą. Jie abu užmezga glaudų ryšį, nes Maude'as supažindina Haroldą su menu, muzika ir gyvenimu. Nepaisant daugelio Haroldo motinos bandymų užmegzti jį su potencialiomis žmonomis, Haroldas stulbinančiai praneša, kad ketina tuoktis su Maude, moterimi, vyresne nei 50 metų.
Tačiau jų meilė nėra skirta tęstis. Per savo 80-ąjį gimtadienį Maude'as atskleidžia Haroldui, kad išgėrė mirtiną dozę nuodų, pasiruošęs mirti pragyvenęs ilgą ir visavertį gyvenimą. Nors Haroldas skuba Maude'ą į ligoninę, jis jau vėluoja, o Maude'as netrukus miršta. Nors iš pradžių auditorija verčiama manyti, kad Haroldas nusižudo, paaiškėja, kad jis atsižvelgė į Maude'o įsitikinimus į širdį ir mielai dainuoja „Cat Stevens“ melodiją ant bandžo, kuris jam primena apie prarastą meilę. Tai pabaiga, kuri liūdna, bet pakili, nes parodo, kad mirtis yra tik dar viena gyvenimo dalis.
4 „Titanikas“
Žinoma, šis sąrašas nebūtų pilnas, jei jame nebūtų visų mėgstamų pasmerktų romanų iš „Titaniko“. Džeimso Camerono kasoje nuo 1997 m. Atliktas populiarus populiarumas dėl specialiųjų efektų tapo populiarus, tačiau tai lėmė, kad klausytojai vėl sugrįžo - romantiški Leonardo DiCaprio Jacko ir Kate Winslet's Rose santykiai.
Klasikinis uždrausto romano pavyzdys, 17-os metų aristokratės Rose gyvenimas pasikeičia, kai ji patenka į neturtingą, bet talentingą menininką Džeką, būdama prabangiame, bet blogo „Titaniko“ laive. Tai yra santykiai, į kuriuos įsišaknijo kiekvienas žiūrovas, tačiau galų gale kiekvienas žiūrovas siekė audinių dėžutės. Kai „Titanikas“ nuskendo Šiaurės Atlanto vandenyne, Džekas aukojasi, kad Rožė galėtų likti ant vieno laivo šiukšlių. Klausytojai daugelį metų stebėjosi, ar durys, į kurias įžengė Rose, buvo pakankamai plačios, kad palaikytų ir ją, ir Džeką, tačiau tada kai kurie romansai nėra pastatyti taip, kad tęstųsi. Bent jau mums tai nuoširdžiai pasibaigė pomirtiniame gyvenime, kuriame įsimylėjėliai vėl susivienijo, o tai yra šiek tiek keista, atsižvelgiant į tai, kad Rose buvo vedusi kelerius metus po to, kai užaugo šeima.
3 Dingo su vėju
Aštuonių „Akademijos“ apdovanojimų laureatas ir iki šiol ilgiausias iki šiol geriausias filmas „Gone with the Wind“ laimėjęs filmas - tai epinė romantinė istorija, parinkta Amerikos pilietinio karo fone. Vivienas Leigh vaidina Scarlett O'Hara, pietinę gražuolę, kuri beprotiškai įsimyli autsaiderį Rhett Butler, kurį vaidina Clarkas Gable'as. Po to, kai Scarlett keletą kartų atstumia Butlerį, ji pagaliau supranta, kad jis yra jos tikroji meilė. Deja, būtent tą akimirką Butleris supranta, kad verčiau gyventų be Scarlett.
„Gone with the Wind“ yra istorija, kurioje Scarlett mato visus savo romantiškus sprendimus ir tik tada, kai ji supranta, kad nori būti su mylimuoju, yra jau per vėlu. Kai Scarlett desperatiškai prisiglaudžia prie Butlerio ir paklausia, ką ji darys be jo, Butleris pažvelgia jai tiesiai į akis ir ištaria garsiąją liniją: „Jei atvirai, mano brangioji, aš nemeluoju“. Tai buvo vienas iš pirmųjų keiksmažodžių, kada nors ištartų ekrane, ir vienas iš ankstyviausių pavyzdžių, kai du laidai niekada nebūna laimingi.
2 Annie salė
Woody Allenas turėjo vieną sėkmingiausių ir nuosekliausių karjerų Holivude, tačiau visus savo filmus jis, be abejo, geriausiai prisimins Annie Hall. 1978 m. „Geriausio paveikslo“ nugalėtoja žvaigždė Allen as Alvy yra neurotiškas komikas, prisimenantis apie savo naujai numanomus santykius su niūria Annie Hall.
„AnnieHall“ pasakojimas žaidžia su laiko tėkme, šokinėdamas tarp įvairių Alvy gyvenimo taškų, kad sužinotų, kodėl jo santykiai su Annie neturėjo trukti. Priešingai nei dauguma šio sąrašo įrašų, filmą pradedame žinodami, kad jų meilė pasmerkta. Užuot naudojęsis formalia berniukų-susitikimų-mergaičių, berniukų ir mergaičių susibūrimo, berniukų-pralaimėjimų-mergaičių ir berniukų - mergaičių sugrįžimo, struktūra, Allenas vaizduoja tikrovišką, niuansuotą istoriją apie tai, kaip santykiai veikia ir kaip dažniausiai kartais jie ne visada išsivysto. Nors režisierius teigė, kad filmas pasirodė ne taip, kaip jis planavo (romantika iš pradžių buvo tik šalutinis siužetas), Annie Hall yra reikšmingas kino kūrinys, kuriam pavyksta išvengti klišinės pabaigos.
1 Kasablanka
Viena iš ikoniškiausių romantinių istorijų vienoje įtakingiausių kino juostų „Casablanca“ pasakoja apie ciniško, tremtinio amerikiečio Ricko Blaineso istoriją, kuris pirmaisiais Antrojo pasaulinio karo metais valdė karščiausias kavines Kasablankoje, Maroke. Kai Blaine'as gauna du svarbius tranzito laiškus, jį aplanko jo senoji liepsna Ilsa, kuri atskleidžia, kad ji yra vedusi su politiniu lyderiu. Kai Ilsa pasakys Rickui, kad vis dar jį myli, abu planuoja bėgti naudodamiesi tranzito laiškais.
Deja, viskas vyksta ne taip, kaip planuota. Nors jis paprastai nėra vyras, kad kam nors iškištų jam už sprando, Rickas naudojasi tranzito laiškais, norėdamas Ilsa ir jos vyras pabėgti iš šalies. Kol Ilsa protestuoja, Rickas sako jai apgailestaujantis, jei pasiliks: „Gal ne šiandien. Gal ne rytoj, bet greitai ir visą likusį gyvenimą“. Nors paskutinės „Casablanca“ akimirkos yra širdį gluminančios, jos išlieka kaip viena įsimintiniausių visame kine, todėl ašaringai atsisveikinome su šiuo pasirinkimu Nr. 1.