Internetas gali būti tikrai bauginanti vieta. Pradedant tamsių gerbėjų teorijomis, paaiškinančiomis populiarias vaikų laidas, ir kai kurių neginčijamai susuktų fanfikacijų, internete yra daugybė tamsių kampelių.
Tačiau yra ir laimingų vietų. Yra gerai parašyta fanatika, istorijos, kuriose populiarios franšizės krypsta, ir daugybė svetainių, kuriose puikūs menininkai dalijasi savo neįtikėtinais darbais.
Vis daugiau menininkų randa įkvėpimo ir palaikymo iš internetinių bendruomenių, todėl mes gauname įgalinančius kūrinius. Atrodo, kad tai ypač dažnai nutinka permąstant populiarius pramogų veikėjus. Ikoniški herojai įsivaizduojami kaip herojės ir atvirkščiai.
Kai į didįjį ekraną patenka labiau suapvalinti personažai, lyčių stereotipai griaunami kairėn ir dešinėn. Su įspūdingais lyčių lygybės kūriniais internete šie stereotipai lieka dar labiau už mūsų, ir tai yra labai smagu pamatyti.
Tačiau tai ne tik įdomus dalykas. Kai tiek perdirbinių sekasi gerai, daugiau studijų nori peržiūrėti senas istorijas - ir šie meno kūriniai gali būti tik jiems reikalingi vingiai, Gerbėjai permąstė veikėjus viskuo, pradedant „Sostų žaidimu“ ir baigiant klasikiniais „Disney“ personažais. Dabar internete pasirodė „Pixar“ veikėjų pasikeitimo banga.
Štai 15 beprotiškų lytį lenkiančių „Pixar“ dizainų.
15 Merida
Panašu, kad su kiekvienais metais „Disney“ princesės įgauna vis daugiau galių. Tiana pradėjo „Princesės ir varlės“ tendencijas, visada sunkiai dirbdama savo svajonės link. Toliau jie davė mums susipainioti, kur Rapunzel perėmė savo nepriklausomybę į savo rankas.
Tada, 2012 m., „Disney“ sukūrė „Brave“. Merida buvo viena griežčiausių princesių, šaudymo iš lanko meistrė, kuri šaudė už savo ranką. Ji neketino leisti karalystėms tinkamiems, bet nekompetentingiems vyrams varžytis dėl jos kaip daikto. Merida buvo nuožmiai nepriklausoma ir savo lanku padarytų baisų priešininką mūšyje.
Taigi, MabyMinas įsivaizdavo Meridą kaip karį vyrą, ir jis lygiai taip pat gąsdina. Šioje versijoje jis turi didžiulį raumenį, kad patvirtintų tikslą.
14 Migelis
Šiemet „Oskaruose“ užklupęs geriausią animacinį ir geriausią originalų kūrinį, Coco pasitvirtino sėkmingose „Pixar“ gretose. Žinoma, filmas buvo tamsesnis nei dauguma, tyrinėdamas mirties ir pomirtinio gyvenimo idėją.
Filme Migelis yra jaunas berniukas, apsėstas muzikos. Jis tikisi sekti savo Didžiojo Senelio pėdomis ir tapti kitu legendiniu dainininku bei gitaristu.
Galų gale Migelis pagaliau supranta, kokia svarbi yra šeima, sužinojusi, kaip jo draugas Hektoras buvo atskirtas nuo jo paties dukters.
Galbūt ši istorija Migueliui būtų suteikusi dar daugiau svorio, jei jis iš pirmų rankų žinotų tėvo ir dukros ryšį. Taigi „ChicaAnime“ paprašė Miguelio versijos kaip jaunos mergaitės. Šiaip ar taip, Coco turėjo pergalingą personažų būrį.
13 „Buzz Lightyear“
Net tas, kuris nėra specialus „Disneyphile“, atpažins žodžius „Iki begalybės ir už jos ribų!“
Buzo „Lightyear“ frazė bėgant metams tapo žymi ir, tikiuosi, vėl bus išgirsta, kai „Toy Story 4“ pagaliau pasirodys kino teatruose (nors sakoma, kad jis sutelktas į Woody ir Bo Peepą). Pats personažas buvo vienas geriausių Timo Alleno, pasiekęs tobulą naivaus įžūlumo natą ir vis tiek užjaučiantis.
Nepaisant to, tuo metu, kai tokie filmai kaip „Wonder Woman“ ir „Žvaigždžių karai: Paskutiniai džedistai“ herojai patenka į dėmesio centrą, ir gana sėkmingai įsivaizduodamas „Žaislų istorijos“ ikonišką kosmoso vyrą kaip kosmoso moterį jaučiasi kaip perdarymas, laukiantis įvykio.
Laimei, „TheFearMaster“, kaip jie yra žinomi „DeviantArt“, jau turi puikų paveiksliuką ir yra gana epiškas.
12 Mike'as Wazowskis
Billy Crystal yra žinomas dėl gana ekscentriškų personažų įgarsinimo, ir Mike'as Wazowskis nebuvo išimtis. Jis buvo labai A tipo asmenybė, tačiau visada turėjo Sully nugarą. Tai nereiškia, kad jis buvo gerai ištremtas į Himalajus. Tiesą sakant, jis buvo visiškai priešingas gerai.
Tačiau, atrodo, kad „LillayFran“ dizainas, sukurtas „DeviantArt“, atrodo, kad Mike'as klesti šaltesnėje temperatūroje. Šiuo atveju Maikas vaizduojamas kaip jauna panelė, kuri apkabina kailio apykaklę. Tai labai skirtingas personažo pasirinkimas, tačiau atrodo, kad ji yra kur kas mažiau suvaržyta, todėl Mike'ui būtinai reikėjo būti jo filmuose.
Monstrų universitetas parodė, kaip Mike'ui atrodė kolegijos metai, tačiau „Monster“ korporacija yra juokinga sąvoka. LillyFran taip pat nufotografavo žmogų Sully, kurį galite patikrinti čia.
11 Nemo
„Disney“ ir „Pixar“ po jūrą išplaukė tik keletą kartų, tačiau tai buvo sėkminga sauja. „Disney“ renesanso metu buvo „Undinėlė“, ir, nepaisant to, kad kai kurie gerbėjai bandė pamiršti, buvo tęsinys. Po daugelio metų „Pixar“ vėl pasinėrė į „Nemo radimą“. Šiuo atveju tęsinys pasirodė kur kas geriau.
Žinoma, Ariel yra vienintelė „Disney“ veikėja, dainavusi apie savo norą būti kitokia. Tačiau galbūt ji nebuvo vienintelė, kuri norėjo viską pakeisti. Bent jau taip atrodo „Kayadoodle“ kuriant „Nemo“. Pagal šią koncepciją Nemo iš tikrųjų yra undinė, nors ji ir laiko savo parašo juostas.
Arielis iš tikrųjų turėjo polinkį draugauti su žuvimis, todėl visiškai įmanoma, kad ji ir Nemo būtų buvę labai artimi.
10 neįtikėtinų
Praėjo dešimt metų laukimo, tačiau pagaliau ateina „The Incredibles“ tęsinys. Pasak „Disney“ ir „Pixar“, „Incredibles 2“ iškels „Elastigirl“ į priekį, o „P. Incredible“ imasi pavojingos ir svarbios misijos: likti namuose su savo jauniausiu sūnumi Jacku Jacku.
Pavojus? Džekas Džekas atranda savo galias, ir atrodo, kad jų yra nemažai.
Helen Parr jau yra ponia Neįtikėtina vedybomis, nors supers pasaulyje ji praeina pro Elastigirl. Tačiau pagal šio atlikėjo atlikimą ponia neįtikėtina tampa ponia neįtikėtina. „Niant-Illustrator“ iš „DeviantArt“ netgi pralenkė visą „Parr / Incredible“ šeimą.
Ironiška, bet genderistinė Elastigirl yra gana panaši į Reedą Richardsą, dar žinomą kaip p. Fantastiškas. Susijungus „Disney“ / „Fox“, jiems techniškai vėl priklausytų „Fantastinis ketvertas“.
9 Pasibjaurėjimas
Nesvarbu, ar jūs vyras, ar moteris, emocijos gali būti didžiulės. „Pixar“ nufotografavo tai vaizduodamas su „Inside Out“ ir atrodė, kad prikišo prie galvos. Kiekviena emocija Riley galvoje buvo savaip mylima, tačiau Pasibjaurėjimas buvo ypač malonus.
Balsas, kurį išreiškė Mindy Kaling, laikė viską kuo tikroviškesniu ir visada turėjo pasirengimą. Galbūt ne visada tų komentarų laikas buvo geriausias, tačiau galų gale tai buvo tai, ką pasibjaurėjimas panaudojo, kad džiaugsmas ir liūdesys vėl būtų sugrąžinti į būstinę.
Hadas buvo tikriausiai „Disney“ piktadarys, tačiau pasibjaurėjimas - nors ir ne piktadarys - leistų jam gerai valdyti savo pinigus, ypač kai Mewidua ją pavaizdavo - arba, šiuo atveju, jį.
8 Sid
„Toy Story“ sidas, be abejo, yra vienas iš labiausiai sadistiškų „Disney“ piktadarių. Filme jis gauna savo smūgius kankindamas žaislus. Laimei, žiūrovai mato jo karminę atpildą „Žaislų istorijoje 3“, kai Sidas trumpai sukosi kaip šiukšlių surinkėjas.
Tikėtina, kad jis vos keleriais metais vyresnis už Andy, nes atrodo, kad jo balsas tik pradeda sklisti.
Niekada nebuvo aišku, ar Sidas iš tikrųjų trumpina Sidney, ar ne, bet pakankamai patogus, tai būtų vardas, tinkantis tiek berniukui, tiek mergaitei.
Šio menininko kūryboje pastarosios versijos idėja atgyja, nors ir šiek tiek pasenusi. Siūbuojantis derliaus viršutinę dalį ir trumpus šortus šis Sidas kažkaip kelia vis daugiau grėsmės tuo pačiu metu.
7 Žaibas Makvynas
Moterų lenktyninių automobilių vairuotojų nėra daug, bent jau lyginant su šio sporto vyrais. Kaip naujokas, „Lightning McQueen“ buvo gana įžūlus. Kalbant apie moteris, jis buvo dar nepakenčiamas - laimėti Sally nebuvo nemenkas žygdarbis.
Todėl įdomu įsivaizduoti, ką jis būtų padaręs susidūręs su moterimi varžove.
Dar įdomiau įsivaizduoti patį Žaibą Makvyną kaip moterį vairuotoją. Tiems, kurie turi problemų, „SparklinMii“ mums sukūrė šių simbolių moteriškas versijas, ir tai yra gana įspūdinga.
Jau buvo malonu matyti, kaip McQueenas ne tik iškovojo „Stūmoklio taurę“ kaip naujokas, bet ir mušė ant jo nuolaidų Chicką Hicksą.
Jei Žaibas Makvynas būtų buvęs moteris - ir šiuo klausimu, žmogus - „Disney“ būtų galėjusi turėti savo rankose ikonišką sporto heroję.
6 Woody
„Pixar“ visatoje vienintelė kaubojė yra Jessie. Ji nebuvo pristatyta iki „Žaislų istorijos 2“, tačiau greitai tapo mylimu personažu. Sarah McLachlan dėka Jessie daina „Kai ji mane mylėjo“ yra viena liūdniausių baladžių „Disney“ repertuare.
Daugumą gerbėjų nustebino tai, kad Jessie nebuvo pristatyta kaip meilės jausmas Woody. Romantika galų gale pražydo „Buzz“, tačiau tai buvo labiau foninė istorija. Vietoj to, istorija labiau sutelkė dėmesį į tai, kaip Jessie buvo tik dar viena gaujos narė ir kad ji tikrai galėjo atsilaikyti.
Vis dėlto turėti dvi karvutes merginoje yra intriguojanti sąvoka. Vienas menininkas iliustravo naujai apgalvotą Woody versiją, tačiau ji tikrai šiek tiek labiau atskleidžianti, nei būtų tikęsis „Disney“.
5 Sully
Monstrų pasaulyje Jamesas P. Sullivanas buvo maždaug toks vyriškas, koks būna. Jis buvo didelis, jis buvo baisus ir turėjo didžiulę širdį. Mike'ui Wazowskiui jis buvo tarsi brolis ir iš esmės milžiniška kailinė tėvo figūra Boo. Jis turėjo natūralų instinktą rūpintis žmonėmis, nepaisant to, laikas terorizavo vaikus prieš Boo.
Iš naujo įsivaizduojamas kaip moteris, kaip ir „Pixiv“ Zerochane, Sully galėjo turėti dar stipresnį tėvišką pobūdį. Žinoma, šioje versijoje Sully pati yra labai jauna mergina. Jos plaukai vis dar yra ryškiausiai mėlyni, tačiau purpurinė spalva atrodo kaip kažkokia želė.
„Monsters“ universitete „Pixar“ tyrinėjo Mike'o ir Sully'io studijų metus. Naudojant šį meno kūrinį lengva susimąstyti, kokie galėjo būti jų jaunesni metai - šį kartą anime formatu.
4 Ernestas De La Cruzas
Išleidus Coco, naujasis piktadarys prisijungė prie „Disney“ / „Pixar“ tamsiosios pusės. Atrodo, kad Ernesto De La Cruzas nėra pats baisiausias tironas būryje, tačiau jis prisijungia prie mažo „Disney“ piktadarių klubo, kuris iš tikrųjų baigė kažkieno gyvenimą.
Pasveikintas kaip legenda, De La Cruzas gyveno ir mirė dėmesio centre - tiesiogine to žodžio prasme. Jis buvo nužudytas po to, kai pasirodymo metu jį sutriuškino milžiniškas varpas. Tačiau, kaip paaiškėjo, Ernestas De La Cruzas nebuvo ta ikona, kuria visi tikėjo. Tiesą sakant, jis (spoileriai) nužudė savo geriausią draugą Hektorą, norėdamas pavogti jo dainas ir toliau pelnyti šlovę.
Vis dėlto kai kurios geriausios „Disney“ piktadarės yra moterys - pavyzdžiui, Ursula, „Maleficent“, „Blogoji karalienė“, ir SelineAbanto pasinaudojo galimybe atkurti De La Cruzą kaip kitą piktadarę.
3 Randallas Boggsas
Iš visų blogio atsiradimo istorijų Randallo Boggso istorija yra viena keisčiausių, nors ir įprasta. Iš esmės jis buvo tiesiog nusiminęs, kad jo geriausias draugas Mike'as jį apkasė, tada kažkaip tapo dar populiaresnis nei Randallas (jis vis dėlto buvo ROR dalis).
Bene netikėčiausią sukrėtimą atskleidė tada, kai buvo įrodyta, kad Randallo parašo piktasis žvilgsnis iš tikrųjų buvo tik jo pasirinkimas, nes jis nusprendė nenešioti akinių, kad būtų populiaresnis.
Kur kas mielesnėje „Randall“ versijoje šis Zerochano kūrėjas pabaisą įsivaizdavo kaip žmogaus mergaitę. Negana to, draugystė su Mike'u Wazowskiu aiškiai pražydo, užuot sunaikinta koledžo graikų gyvenimo. Čia yra beveik nieko fanfiction, ir ši iliustracija greičiausiai taps pagrindine baze.
2 Baimė
„Inside Out's“ pasibjaurėjimas buvo mielas dėl jos šmaikščių komentarų. Vis dėlto baimę sužavėjo tai, kiek jis rūpinosi Riley. Realiai, nė viena emocija nerūpėjo labiau nei Džiaugsmas, tačiau Baimė priartėjo gana arti. Jis norėjo visomis būtinomis priemonėmis išlaikyti Riley nuo bet kokio baisaus dalyko.
„Fear“ apranga buvo megztinė liemenė ir peteliškė, kuri yra lyčių atžvilgiu neutralus derinys. Todėl ji tampa dar madingesnė, kai ji derinama su sijonu, kaip dar kartą įsivaizdavo Mewidua.
Kai kurioms auditorijoms kiekvienos emocijos lytis buvo ginčytinas dalykas - ypač pamačiusi, kad Riley mama turėjo visas moteriškas emocijas, ir atvirkščiai - jos tėčiui. Yra tikimybė, kad pavertus moterį Riley smegenyse moterimi, istorija nebūtų tiek pasikeitusi, tačiau tai yra linksma koncepcija.
1 „Wall-E“
„Wall-E“ iš tikrųjų niekada nieko nesako per visą savo filmą, tačiau jis vis tiek buvo kažkaip vienas mylimiausių „Disney“ kada nors sukurtų personažų. Iš esmės jis buvo mažas šiukšlių tankintuvas, kuris galėjo, tikėdamasis, kad civilizacija vėl taps gyva žmonėms.
Kas liūdino jo istoriją, buvo Wall-E izoliacija. Tačiau tada jis surado Ievą. Tai padarė filmą įspūdingiausiu - „Disney“ sugebėjo parašyti ir privertė žiūrovus rūpintis dviejų robotų meilės istorija, visa kita. Dabar, jei Wall-E ir Ieva būtų žmonės, filmas galėjo būti dar labiau pribloškiantis nei „Up“.
Kad tai būtų dar lengviau įsivaizduoti, „DarlingTenshi“ sukūrė „Wall-E“ perteikimą ne tik kaip žmogus, bet ir kaip jauna moteris. Ši šiukšlių tankinimo įranga tampa beveik madinga ir su originaliu robotu dalijasi nekalta.
---
Ar žinote kokių nors kitų nuostabių lyčių „ Pixar“ dizainų, kurių pasigedome? Praneškite mums komentaruose!