Kai kurie geriausi filmai per pastaruosius kelis dešimtmečius, ypač tie, kurie reikalauja daug veiksmų, turi pridedamą vaizdo žaidimą. Nors filmai stovi savarankiškai, žaidimai nepavyks surinkti be asociacijos. Daugelis šių žaidimų yra skubiai gaminami, sukeldami trūkumus, silpnus valdiklius, silpną PG - dėl licencijuotų žaidimų kyla daugiausiai kritikos.
Daugelis licencijuotų žaidimų dažniausiai per daug pasitiki prekės ženklo reputacija, ciniškai pretenduodami į gerbėjų meilę tam tikrai savybei. Labiausiai dėl to kalta bendrovė LJN, kuri specializuojasi žaidimuose, paremtuose žinomomis franšizėmis. Kai kuriems jie net nebuvo tinkami pagal amžių, tačiau vis tiek buvo skirti prieš keturiolika auditorijai, kuriai pavyko pasinerti į naujausią Freddy Krugerio ar Jasono Vorheeso išvyką.
Tačiau yra ir taisyklių išimčių. Nors sunku įvardyti daugiau nei keletą tokių vaizdo žaidimų, kurie sugebėjo pakilti virš vidutiniškumo, yra bent kelios rekomendacijos, kurios yra visiškai žaidžiamos ir, drįstu pasakyti, malonios. Kai kurie iš jų stebuklingai išgelbėti nuo blogiausio Holivudo pasiūlymo.
Čia yra 15 puikių vaizdo žaidimų, pagrįstų siaubingais filmais.
15 „X-Men“ kilmių: Wolverine
Yra nesuskaičiuojama daugybė žaidimų, paremtų komiksų „X-Men“, animacinių filmų peržiūra ir filmai, tačiau daugumos jų labai trūksta. Ironiška, bet geriausias „X-Men“ franšizės žaidimas yra iš vieno blogiausių filmų.
„X-Men“ ištakos: „Wolverine“ garsiai nutekėjo internete, kol nebuvo baigti visi efektai. Su gautu CGI arba be jo filmas buvo apgailėtinai priimtas. Kai kurie skundėsi, kad ji sukūrė sudėtingą naują mitologiją, kuri susikerta su tuo, kas buvo anksčiau. Ryanas Reynoldsas nekentė to, ką jie padarė su mylimuoju, tiek, kad jis aktyviai lobizavo ir reikalavo tinkamo „ Deadpool“ filmo.
Vis dėlto žaidimas „ X-Men Origins “ komiksų gerbėjams davė tai, ko jie reikalavo nuo pat Bryano Singerio pirmojo filmo: „Wolverine“ buvo įvertintas R įvertinimu. Nors Loganas pagaliau pažadėjo teatruose pažadėti, žaidimas įveikė Foxą.
„X-Men Origins“ yra šokiruojamai nuobodus, kai Wolverine perpjauna piktadarius per pusę, nubraukia galvas, nustumia juos į verpimo sraigtasparnio ašmenis ir dar daugiau. Žaidimas netgi turi tokį lygį, kai jūs kovojate su milžinišku kontrolieriumi, kol jie nebuvo pristatyti kinematografiškai „ Ateities praeities dienose“ .
14 Cliffhangeris
80-ųjų ir 90-ųjų Stallone filmai svyruoja nuo baisių iki šiek tiek padorių. Cliffhangeris patenka į pastarąjį to spektro galą, daugiausia dėl pašėlusio, tačiau smagaus Johno Lithgow'o pasirodymo kaip piktadarys Ericas Qualenas. Stulpai, kaip ir Lithgow spektaklis, yra tokie puikūs, kad yra visiškai linksmi.
Natūralu, kad toks sunkus veiksmo filmas privalėjo gauti vaizdo žaidimą. „Cliffhanger“ žaidimas pasirodė esąs vienas iš „Sega“ ir „Super Nintendo“ geriausių žaidėjų. Tačiau ne be trūkumų. Sunkumo lygis, ypač lavinų seka, nepatenka į diagramas - ypač palyginus su gana paprasta „žaidimo ir perforatorių“ mechanika, kurią priima likusi žaidimo dalis. Šis žaidimas vis dar sužavi daugelį gerbėjų.
13 griovimo vyras
„Demolition Man“ yra aiški garbė būti vienu iš nedaugelio dešimtmečio futuristinių filmų, kad tiksliai nuspėtų ateitį - bent jau miglotai. Tai prognozuoja greito maisto restoranų, interneto pornografijos, Denis Leary pogrindžio sėkmės ir Arnoldo Schwarzeneggerio kilimą ir dominavimą, be kita ko.
Ateities garsenybė Jack Black taip pat pasirodo kaip papildoma. Tai netgi sugeba tiksliai nuspėti žudiką Scottą Peterseną - jo vardas yra kalinių sąraše, kurį Wesley Snipesas išprotėjęs ketina išlaisvinti.
Kalbant apie vaizdo žaidimų pritaikymą, tai yra vienas geriausių savo eros. Grafika, ypač skirta 16 bitų, yra įspūdinga. Lygiai yra padalijami tarp tamsaus, noir-ish vaizdo stiliaus ir „ Smash TV“ ekrano skerdyklų iš viršaus į apačią. Net dialogo ištraukos iš filmo skamba gerai.
Ypač malonus prisilietimas: šaunant ginklu, snukio blykstė užsidega.
12 Pjūklas / Pjūklas II
Kai pirmą kartą pasirodė pjūklas , jis buvo paskelbtas nauju siaubo posūkiu. Tačiau, kaip didesnės serijos dalis, atrodo, kad kvaila pradėti kurti nesibaigiantį vis labiau sukomponuotų filmų ciklą. Viskas prasidėjo nuo „ Saw II“ , kuris ilgainiui taip ir neatlaiko.
Tačiau šios dvi varžybos stebisi gerai. Abiejuose tu vaidini „Tapp“ šeimos narį - Dovydą (Danny Glover) ir jo sūnų, kurį atitinkamai laiko nelaisvėje „Jigsaw“. Dviejų žaidimų metu gyvena ta pati niūri filmų atmosfera. Kalbant apie išgyvenimo siaubą, dažnai būna smagu, nors galvosūkių sprendimas svyruoja nuo be galo lengvo iki beveik neįmanomo be kažkokio vadovo. Jei jie būtų tik šiek tiek paprastesni, būtų laukiamas trečiasis žaidimas.
11 teisėjas Dreddas
Teisėjas Dreddas yra filmas, kuris kentėjo dėl vidinių nesutarimų. Baigę scenarijų, nuolatinis karo vilkikas nuvertė visą produkciją. Režisierius Danny Cannon pasisakė už žiauresnį, satyriškesnį toną pagal 2000 m. AD komiksus, iš kurių gimė personažas. Sylvesteris Stallone'as ir studija tai labiau vertino kaip veiksmo komediją. Jis buvo pateiktas MPAA penkis kartus, kol galiausiai gavo R reitingą („Stallone“ norėjo PG-13).
Filmas yra vienas blogiausių Stallone. Likdamas daugiausia neištikimas komiksui (ir nuėmęs Dreddo šalmą), jis taip pat nusprendė, kad Robas Schneideris buvo priimtinas komiksų palengvinimas.
Vis dėlto pavyko sukurti gerą vaizdo žaidimą - paprastą bėgimo ir ginklų platforminį žaidėją, kuris Dreddą sulaikė ir nužudė priešus. Jei pasirinksite suimti, pasirodys skraidanti platforma, leidžianti priešus nunešti į kalėjimą. Įspūdingiausi yra fonai, svyruojantys tarp skaitmeninių filmo rinkinių ir rinkinių, tiesiogiai pagrįstų komiksu.
10 „Lego Indiana Jones 2“: Nuotykis tęsiasi
„Lego“ žaidimai yra nepaprastai paprasti, tačiau visada žaidžiami. Jiems pavyksta užfiksuoti tą patį malonų džiaugsmą, kurį jaučia vaikas, kai iš blokų stato Tūkstantmečio falconą ar „USS Enterprise“.
Pirmasis „Lego Indiana Jones“ apima tik pirmuosius tris serijos filmus, leisdamas žaidėjams atkurti savo mėgstamas akimirkas iš „ Raiders“ , „Doom“ šventyklos ir „ Paskutinio kryžiaus žygio“ su mažomis geltonomis galvutėmis. Antrasis serijos pastatymas liko mažai atidengtas, kad apimtų visas gėdingas krištolo kaukolės karalystės akimirkas. Vis dėlto, skirtingai nei filme, žaidimas sugeba iš tikrųjų išgauti džiaugsmą iš juokingos siužeto.
Ne visada yra blogai paminėti krištolinę kaukolę vaizdo žaidime, ypač jei jums pavyksta ją patobulinti.
„Žvaigždžių karai“: „Episode I Racer“
Mažai ką galima pasakyti apie „Phantom Menace“ , kuris nebuvo ištrauktas į akiratį, išpjaustytas, suvartotas ir gaivinamas. Tarp daugelio dalykų, kuriuos „ Žvaigždžių karų“ franšizės gerbėjai paniekino, buvo be reikalo ilgos pod lenktynių sekos, ypač dėl Jake'o Lloydo reakcijos.
Nuo tada, kai nebuvo namų konsolių, buvo „ Žvaigždžių karų“ žaidimai - žaidimai, paremti tam tikromis scenomis, žaidimai, išdėstyti išplėstoje aplinkoje, žaidimai, kurie yra tiesioginiai filmų vertimai, ir žaidimai, sukurti pagal personažus, rodomus tik keliose scenose.
„Nintendo 64“ kartai „ Star Wars: Episode 1 Racer“ buvo vienas iš nedaugelio „ The Phantom Menace“ dalykų, dėl kurio beveik praėjo dvi plius valandos. Tai puikus lenktynių žaidimas, kurio naudai naudojami visi 64 bitai. Lygio dizainas yra stulbinančiai spalvingas, o jūsų pasiektas greitis vizualizuoja tik geriausius lenktynininkus.
8 Svetimas Vs. Plėšrūnas
Svetimas Vs. „Predator“ egzistavo bent jau nuo 1989 m., Kai buvo išleistas komiksas „Tamsus arklys“. 1990 m. „ Predator 2“ pateko į teatrus. Filmo kulminacija vyksta „Predator“ laive, o fone, ant kaukolės trofėjų sienos, aiškiai yra „Xenomorph“ galva. Iš ten laukė visuomenės vaizduotė. Po ketverių metų ateivis Vs. „Predator“ smogė į žaidimų salonus - standartinį sagų trinktelėjimą mušė juos maloniai prisimindami 90-ųjų vaikai.
Tada, žinoma, filmas pasirodė. Režisieriui Paului WS Andersonui nebuvo keista pritaikyti vaizdo žaidimus filmuose. Svetimas Vs. „Predator“ buvo kritiškai vertinamas, tačiau sugebėjo būti didžiausias filmas „ Alien“ ar „ Predator“ franšizėje. Be savo sutramdyto PG-13 įvertinimo, stebėtinai nuobodus yra filmas apie du kovinius monstrus.
Alien vs. Vis dėlto „ Predator“ žaidimai buvo gana sėkmingi ir visiškai žaidžiami. Visus žaidimus sieja viena bendra tema: pasirinkimas žaisti kaip ateiviui, plėšrūnui ar jūreiviui.
7 Svetimas 3: Pistoletas
Iš daugelio Davido Fincherio filmų, rodomų režisieriaus karjeroje, yra tik viena tikroji klaida. Svetimas 3 „ Fincher“ buvo suteiktas dėl jo muzikinių vaizdo įrašų sėkmės. Pirmą kartą režisieriui tai buvo įdomi perspektyva. Tačiau studijos kišimasis, tiesioginis perrašymas ir biudžeto mažinimas, taip pat Sigourney Weaver nenoras tęsti franšizę smarkiai pakenkė Fincherio vizijai.
Raštai nuo medinės planetos, kurioje pilna vienuolių, iki garsiojo Williamo Gibsono juodraščio, buvo atmesti, nors kiekvieno aspektas vėliau atsidūrė tolesniuose tęsiniuose.
Tačiau „Alien 3“: Pistoletas turėjo būti būtinas teatrų arkadose ir dešimtojo dešimtmečio vietinėse žaidimų aikštelėse. Tai yra pagrindinis arkadinis šaulys, tačiau dėl grafikos ir intensyvumo jis bent kiek sulygina tokį patį populiarumą kaip „ T2: The Arcade Game“ .
6 2 plėšrūnas
„Predator 2“ buvo įdomus eksperimentas. Daugeliu atvejų jos nustatymas Los Andžele buvo kitas logiškas franšizės žingsnis. Tačiau Arnoldas Schwarzeneggeris nesutiko ir atsisakė grįžti kaip olandas Schaefferis. Šis vaidmuo galiausiai buvo perrašytas anoniminiam svetimos būtybės medžiotojui Gary Busey.
„Predator 2“ nesugeba jo įvykdyti, tačiau pasirinko įsitvirtinti artimiausioje ateityje. Jos toninis kurtumas tik dar labiau sustiprėja atidžiau apžiūrėjus, įkūnijant savo personažus su rasiniais stereotipais ir įstatant TV šoką Morton Downey Jr.
Žaidimas, išleistas „Sega Genesis“, yra maloni staigmena. Jos grafika yra įspūdinga, darant prielaidą, kad iš viršaus į apačią sutriuškinsite televiziją kaip savo leitenantą. Harriganas (Danny Gloveris) eina per LA karo zonas gelbėdamas įkaitus. Tai taip pat ištikimai nuobodu.
Jei užtrunkate per ilgai, plėšrūno trikampio formos lazerio spindulys pradeda jus persekioti. Jei praeisite pro šalį, sprogsite neįtikėtinai žiauriai - nukirstos galūnės ir net akies obuoliai skraido tiesiai prie fotoaparato.
5 Svetimas: Prisikėlimas
Kaip ir jo pirmtakas, „ Svetimas: Prisikėlimas“ turėjo sunkią kelionę iš puslapio į ekraną. Joss Whedon scenarijus buvo perrašytas daugybe perrašymų. Whedono juodraštyje buvo paskutinis žemėje pasirodęs aktas, kuris niekada nebus rodomas filme. Rašytojas buvo ypač nepatenkintas galutiniu rezultatu, tvirtindamas, kad nors didžioji jo scenarijaus dalis buvo filmuojama, jis buvo liejamas, įrėmintas ir vykdomas visiškai neteisingai.
Kritikai buvo ypač atšiaurūs - Ebertas tai pavadino vienu blogiausių 1997 m. Filmų.
„Playstation“ žaidime bent jau atmosfera buvo tinkama. Buvo galutinai išleista 2000 m., Kol prireikė trejų metų ir dviejų pašalintų versijų. Nors ji buvo kritikuojama dėl savo sunkumų ir kontrolės, nuo to laiko ji buvo pakartotinai įvertinta. Žaidimo valdymas tapo įprastu daugumos pirmojo šaudymo šaudyklių dalyviams.
4 Riddiko kronikos: pabėgimas iš mėsininko įlankos
Niekas negalėjo tikėtis, kad Riddickas, garsus Vin Dieselio tarpgalaktinis karys, taps franšizės lynpinku. Pirmajame savo pasirodyme Dickas B. Riddickas (taip, tai yra jo vardas ir pavardė) pasijuto lyg dar vienas veikėjas, kuris galėtų būti užkeiktas kaip patrankų pašaras Davidas Twohy'io filme „ Pitch Black“ . Filmo pabaigoje buvo aišku, kad jis yra pagrindinis veikėjas. Per didžiulę Dieselio ir Twohy valios jėgą veikėjas iš viso sukūrė keturis filmus ir du vaizdo žaidimus.
Riddicko kronikos buvo pašarvotos kritikų, tačiau jos žaidimo adaptacija „ Pabėgimas iš Butcher Bay “ sulaukė nieko kito, išskyrus pagyrimą. Kaip „ Half-Life“ ir „ Splinter Cell“ mišinys, jis buvo vadinamas vienu geriausių „X-Box“ eros žaidimų. Atrodo, kad vieninteliai žaidėjų skundai yra tai, kad žaidimas yra tiesiog per trumpas savo labui - paskatinti tokį pat malonų išplėstinį perdarymą „ Assault on Dark Athena“ .
3 Žmogus-voras
Žmogus-voras , turėjęs vaizdo žaidimų istoriją, tačiau vaizdo žaidimai nebuvo technologiškai pažengę į priekį, kad žiniatinklio svingeris būtų tinkamas iki pat „ Žmogus-voras 2“ . Samo Raimi filmas buvo vadinamas superherojų filmų „ The Empire Strikes Back “, o smėlio dėžės žaidimas, skirtas PS2, Xbox ir PC - yra pagirtinas filmo istorijos pritaikymas / išplėtimas. Dar geriau, kad žaidimui pavyko pasiekti natūralų srautą, kurį turėtų jausti, sukdamasis iš interneto į internetą aplink Niujorką.
Žmogus-voras 3 , tiek filmas, tiek žaidimas, yra vertinamas kaip žingsnis atgal nuo antrojo filmo didybės. „Raimi“ buvo kritikuojamas dėl to, kad į filmą įtraukė per daug piktadarių ir siužeto gijų, netinkamai elgėsi su „Venom“ ir per daug giliai pasinėrė į komiksų knygų nuobodulį.
Žaidimo sūpynės gali neturėti savo pirmtako sklandumo, tačiau tai vis tiek yra žingsnis aukštyn nuo jo pradinės medžiagos. „Wii“ versija yra ypač išradinga, visiškai naudodama „nunchuck“ ir nuotolinio valdymo pultą.
2 „Lego Jurassic World“
Po Juros periodo parko tęsinio lūkesčiai buvo aukšti. Stevenas Spielbergas grįžo kaip režisierius metų metus po to, kai prisiekė tęsinius kaip „pigią carny triuką“. Jeffo Goldblumo, kaip jo išsiveržimo veikėjo Iano Malcolmo, sugrįžimas taip pat buvo laukiama žinia.
Tačiau kai buvo paleistas „Pamiršęs pasaulis“ , žiniasklaida ir auditorija buvo sužavėti „ Phantom Menace“ lygio nusivylimo. Nuo tada Spielbergas prisipažino, kad projektą vykdė griežtai dėl pinigų - pirmasis požymis, kad po pirmojo filmo franšizė buvo ne kas kita, o milžiniška pinigų paėmimo priemonė.
Bent jau „ Lego Jurassic World“ tęsia malonių išradingų vaizdo žaidimų seriją, pagrįstą baisiais filmais. Nors penki iš 20 lygmenų yra įkvėpti pirmojo filmo scenų, kiti 15 apima likusią nuviliančią franšizę. Jame netgi yra keletas naujų balso kūrinių iš Jurassic World ir Peterio Stormare'o, vaidinusio Dieterį Starką filme „Prarastasis pasaulis“ .
1 paguodos kvantas
Iš Danielio Craigo Bondo filmų „ Quantum of Solace“ buvo didžiausias nusivylimas. Puikiai išradus „ Casino Royale“ , buvo lūkesčiai dėl tolesnių veiksmų.
Solace'o siužetas buvo vidutiniškas, su išlenkta schema, kaip manipuliuoti Bolivijos vandentiekiu, o viskas, kas perkelta iš ankstesnio filmo, yra arba nepaisoma, arba greitai ir tyliai suvyniojama. Nepadeda ir tai, kad „ Solace“ sėdi tiesiai tarp dviejų geriausių pastarųjų metų Bondo filmų. Dėl trumpo jo veikimo laiko jis jaučiasi ne taip kaip filmas ir labiau panašus į nemalonų, bet būtiną tiltą tarp Royale ir Skyfall .
Nenuostabu, kad žaidimas, trečiojo asmens šaudyklė, savo siužetą mažiau orientuoja į veiksmus „ Solace“ ir daugiau į ankstesnio filmo metu padarytas atkūrimus. Fotografavimo veiksmas yra įdomus, veikia iš pažiūros tuo pačiu varikliu kaip puikus „PS2 Bond“ žaidimas „ Viskas arba nieko“ .
---
Ką galvojai apie šiuos vaizdo žaidimus? Ar galite galvoti apie kitus, kurie buvo paremti baisiais filmais? Praneškite mums komentaruose.