Kai filmų franšizė pastebės kokybės ar sėkmingos kasos sėkmės pokytį, horizonte gali būti paleista iš naujo, o tai gali sukelti teigiamų ar neigiamų rezultatų. Šviesioji pusė: serija, kurioje yra daug daugiau istorijų, kurias verta papasakoti ir kurioms trukdė blogos apžvalgos ar menkas uždarbis, gali vėl atrasti gyvenimą įdomiai ir gaiviai. Bet kiekvienu geru perkrovimu yra keletas blogų, kuriems, atrodo, rūpi tik pavargusių pelno franšizių melžimas (ypač turint omenyje šiandienines kino visatos galimybes). Pavyzdžiai yra legendinės nuotraukos „MonsterVerse“ franšizė pozityviam ir „Universal Picture's Dark Universe“ neigiama. Kai režisierius Garetas Edvardas 2014 m. „Godzilla“ grąžino į teatrus taip, kaip jam buvo skirta (skirtingai nei 1998 m. „Godzila“), žiūrovai buvo sužavėti, o filmas „Populiarumas įkvėpė „Legendary“ sukurti kino visatą, paremtą populiarių kino milžiniškų monstrų kino teatrais.
Tuo tarpu „Universal“ noras atnaujinti savo „Classic Monsters“ sudėtį į konkurencingą kino visatą lėmė prastai priimtą 2017 m. Filmą „The Mummy“, kuris padarė klaidą sutelkdamas dėmesį į franšizės ateitį, o ne patį filmą (gana blogai, kai potencialios franšizės ženklas yra sukurtas pirmajam savo filmui). Apskritai, perkraukimas yra labai sėkmingas arba labai nuvilia, todėl panagrinėsime keletą svarbių pavyzdžių. Aišku, perkrovimas, kuris „kenkia“ jos franšizei, gali reikšti blogą kasų grąžinimą, baisias apžvalgas, bendrą blogą gamintojų žingsnį ar trijų kombinaciją, tuo tarpu tas, kuris „išsaugojo“ savo franšizę, būk priešingai.
Taigi, be papildomo delsimo, čia yra 12 filmų perkrovos, kurios pakenkė jų franšizėms (ir 13 tokių, kurios juos išsaugojo).
25 išsaugota: Helovinas (2018 m.)
1978 m. Helovinas tebėra vienas visų laikų kritikų pripažintų siaubo filmų, tačiau nė vienas iš devynių jo tęsinių niekada nebuvo artimas jo sėkmei. Kiekvienas jų padidino absurdiškumą ir dar labiau atitraukė serijas nuo originalų žaidimą keičiančio siaubo. Taigi, režisierius Davidas Gordonas Greenas nusprendė skalūną švariai nuvalyti ir pasiimti po įvykio originalą. Taigi serialas vėl buvo giriamas.
Filmas ne tik sugrąžino franšizės veteranus Jamie Lee Curtisą ir Johną Carpenterį, bet ir istoriją, kurią verta papasakoti gerbėjams sena ir nauja. Derinant intelektualų siaubą, humorą ir daugybę rytinių kiaušinių, 2018-ųjų Helovinas buvo nuostabi 40-mečio šventė, skirta visų mėgstamai formai.
24 skauda: Terminatorius „Genisys“
Daugelis „Terminator“ gerbėjų nori, kad franšizė pasibaigtų „T2“. Deja, dėl franšizės pelno kilo mašinų augimas ir išsigelbėjimas, kurie abu stengėsi išlaikyti tą, atrodo, baigtą istoriją. Tada, 2015 m., Buvo bandyta taikyti kitokį požiūrį: perpasakoti visą istoriją.
Po originalios Kyle Reese kelionės į 1984 m., Reese yra sukrėsta radusi Sarah Connor, kurią saugo T-800 amžius (vėl vaidina Arnoldas Schwarzeneggeris), paliekant jiems alternatyvią laiko juostą, o auditorijai - nepažįstamą siužetą, kuriame dalyvaus terminatorius Johnas Connoras. Trilogijos, kuri nebuvo skirta, sąranka. Laimei, režisierius Jamesas Cameronas grįžta kaip prodiuseris kitai daliai, kurioje bus ignoruojama viskas, kas praeityje T2.
23 Išsaugota: Žmogus-voras: Grįžimas namo
Po to, kai „Sony“ antrą kartą bandė sukurti „Spider-Man“ franšizę, po dviejų filmų nepavyko, vienintelis būdas įsitikinti, kad trečiasis jų kartas tapo žavesiu, buvo „Spidey“ namo „Marvel“. Po jo giriamo MCU debiuto filme „Kapitonas Amerika: pilietinis karas“, Tomas Olandas „Žmogus-voras“ pradėjo savo filmų seriją su 2017 m. Kritikuojamu „Žmogus-voras: grįžimas“. Be to, kad Olandas tęsė savo, kaip jaunesniojo interneto vadovo, seriją, filme taip pat buvo rodomi puikūs Michaelo Keatono kaip „Vulture“ (vienas iš iki šiol gerai veikusių MCU piktadarių) ir Roberto Downey jaunesniojo kaip mentoriaus Tony Starko pasirodymai.
Kol Spidey „atostogauja“ (ačiū „Avengers: Infinity War“), kitais metais jis vėl pradės veikti kartu su „Far From Home“.
22 skauda: „Power Rangers“ (2017 m.)
Remiantis ilgą laiką veikiančiu japonų superherojų serija „Super Sentai“, „Power Rangers“ pasirodė populiarus vaikams nuo 1993 m. Ir kadangi prielaida yra sutelkta aplink jaunimo grupę, kuri virsta kostiumuotais superherojais ir kovoja su monstrais, nėra sunku suprasti, kodėl.
Tačiau televizijoje franšizė dažniausiai būna stipresnė. Pavyzdžiui, paimkite 2017 m. Perkrovimą, kuris per daug stengėsi sutelkti dėmesį į vyresnius gerbėjus, kuriems buvo nostalgija ir tamsesnės temos, neparduodamas savęs ir šios kartos jaunesnei auditorijai. Dėl to filmas tankėjo kasoje. Keista, tačiau po to, kai Hasbro neseniai įsigijo „Power Rangers“ prekės ženklą iš kūrėjo Haimo Sabano, buvo paskelbta apie tolesnius veiksmus. Panašu, kad netrukus vėl bus „morfinų laikas“.
21 išsaugota: grožis ir žvėris (2017 m.)
Klasikos pakartojimai ne visada veikia, daugelis kritikuojami už bandymą pataisyti tai, kas jau buvo tobula. Nepaisant to, kad pastarojo meto „Disney“ tiesioginio veiksmo perdarymai turėjo savo nuosmukį, visi klausytojai vis dėlto skubėjo į teatrus, norėdami pamatyti 1991 m. Geriausiu paveikslu nominuoto šedevro „Grožis ir žvėris“ perpasakojimą.
Nors filmas nebuvo toks pripažintas kaip jo animacinis kolega, kritikai ir žiūrovai jį žavėjo dėl jo gamybos vertės ir spektaklių. Visų žvaigždžių aktoriai (įskaitant Emma Watson, Ian McKellan ir Emma Thompson) tik pasaldino šį sandorį ir padėjo filmui uždirbti daugiau nei 1 milijardą dolerių bei tapti antruoju 2017 m. Kitaip tariant, originalo gerbėjai gali norėti tai įvertinti per 1997-ųjų „The Enchanted Christmas“.
20 kančių: mumija (2017 m.)
XX amžiaus pirmoje pusėje „Universal Pictures“ dominavo dideliame ekrane su savo klasikine gąsdinančių monstrų kolekcija. Tačiau jų sėkmė kilo ne dėl bendros visatos reklamavimo, o dėl to, kad buvo pasinaudota jų ikoniškiais personažais.
Šiuo metu „Universal Dark Universe“ esančioje „Universal“ bangoje potencialus serialas buvo nustumtas į kino režisieriaus gerklę, prieš pradedant kurti naujus simbolius. Dar blogiau, kad nė vienas „The Mummy“ personažas nepasirodė ikoniškas, ir net Tomo Cruise'o ir Russello Crowe žvaigždžių galia negalėjo jo išgelbėti.
19 išsaugota: beždžionių planeta (2011–17)
Po to, kai Timas Burtonas prastai „pergalvojo“ 1968 m. Klasiką (plačiau apie tai vėliau), daugelis „The Planet of the Apes“ gerbėjų tikriausiai manė, kad franšizė niekada neatgaus ankstesnės šlovės. Vis dėlto tiek kritikai, tiek žiūrovai buvo nustebinti, kai 2011-ųjų „Beždžionių augimo planeta“ pasirodė sėkminga (taip pat ir tai, kad CGI gali įtikinamiau apeiti, nei pasidaryti makiažą).
Du jos tęsiniai (meistriškai režisavo Mattas Reevesas) dar labiau patvirtino franšizės sėkmę. Kiekvienas iš jų galėjo pasigirti kritišku pripažinimu ir fantastišku pasirodymu iš judesio fiksavimo piktogramos Andy Serkis kaip Cezario. Kol dar svarstoma ketvirtoji įmoka, bus sunku įžvelgti šią įsimintiną trilogiją jau aprašytą istoriją.
18 skauda: „Godzilla“ (1998)
Kai po dvejų metų JAV išleido suredaguotą 1954 m. „Gojira“ versiją pavadinimu Godzilla, „Monstrų karalius!“, Vakarų pasaulis buvo supažindintas su „Godzilla“. Tačiau režisierius Rolandas Emmerichas beveik užtikrino, kad mylimas personažas turėjo blogą reputaciją už Japonijos ribų.
Išleista 1998 m., „Godzilla“ buvo sukurta tęsiniams, tačiau niekas (ypač „Godzilla“ gerbėjai) daugiau nenorėjo. Turėdamas taip menką ir neatpažįstamą „Godzilą“, kad 2004 m. Toho prekės ženklu (pervadinta „Zilla“) į prekės ženklą, norėdamas jį išvysti iš 50-mečio filmo, filmas ir toliau kelia pyktį, kai jis minimas aplink gerbėjus. Dviejų sezonų animacinių filmų serija įvyko tais pačiais metais, tačiau išsaugoti franšizės potencialą dar buvo per vėlu.
17 Išsaugota: Žmogus iš plieno
Kai Christopheris Reeve'as 1978 m. Pirmą kartą paaukojo raudoną kepurę, jis privertė mus patikėti Supermenu (ir tuo, kad žmogus gali skristi). Tačiau nuo tada „Kal-El“ nebuvo taip lengva. Kiekvienas „Reeve“ tęsinys pablogėjo, o „Supermenas IV: Taikos siekis“ atidarė franšizę 19 metų. Tada, nepaisant teigiamo priėmimo, „ Superman Returns“ užtikrino originalios istorijos pabaigą.
Galiausiai 2013 m. „Watchmen“ režisierius Zackas Snyderis padėjo „Supermenui“ iš tikrųjų sugrįžti su „Man of Steel“. Nepaisant to, kad filmas (ir visi paskesni Henrio Cavillo, kaip „Supermeno“ projektai) sulaukė mišrių recenzijų, jis padėjo paleisti DC kino visatą, užtikrindamas Supermeno vietą teatruose ateinantiems metams (mes tikimės).
16 skauda: 13-asis penktadienis (2009 m.)
Kaip ir kiti siaubo serialai, 13-asis penktadienis niekada nebuvo sulaukęs kritikų dėmesio ir beveik keturis dešimtmečius sugebėjo išlikti aktualus, palaikydamas savo gerbėjų bazę ir Jasono Voorheeso populiarumą. Tačiau „Platinum Dunes“ (atsakingas už nepavykusių siaubo perkrovų sąrašą) negalėjo gauti gerbėjų palaikymo per savo 2009 m.
Nors istorijoje buvo padaryta keletas unikalių pakeitimų, įskaitant atskleidimą, kaip Jasonas sugeba taip greitai pasisukti aplink Krištolo ežerą, filmas jautėsi kaip ankstesnių filmų perstatymas. Net ir turėdamas antrą didžiausią franšizėje uždirbančią sumą, penktadienis 13-asis dar turi pamatyti „greenlit“ tęsinį praėjus beveik 10 metų nuo jo išleidimo.
15 Išsaugota: „Godzilla“ (2014 m.)
Po 2004 m. „Godzilla: Final Wars“, Toho padarė pertrauką nuo franšizės (2016 m. Grįžo su hit reboot, Shin Godzilla). Per tą laiką „Legendary Pictures“ nusprendė išbandyti savo jėgas pritaikydamas amerikiečius. Sirgaliai kvėpavo iki 2014 m., O rezultatai buvo … puikūs.
Nepaisant į žmogų orientuotos istorijos, kuriai liko mažai laiko, kad titulinis monstras galėtų sužibėti, filmas turėjo įspūdingų efektų ir panaudojo laiką, kurį praleido su „Godzilla“, gerbėjams suteikti tai, ko jie norėjo. Surinkusi daugiau nei 500 milijonų dolerių, „Godzilla“ paleido „Legendary's MonsterVerse“ ir paliko gerbėjus norinčius daugiau. Ir jei tai, ką žinome apie labai tikėtiną 2019 m., „Godzila: monstrų karalius“, įrodo bet ką, tai yra tai, kad gerbėjai yra parduotuvėje dar daugiau.
14 skauda: Drakula neišsakytas
Bela Lugosi, Christopheris Lee ir Gary Oldmanas yra tik keletas aktorių, kurie savo siaubo piktograma „Grafas Drakula“ uždėjo savo unikalų spiną. Po pastarojo meto sėkmės „Fast & Furious 6“ ir „The Hobbit“ trilogijoje, valų aktorius Luke'as Evansas pasirašė norėdamas pavaizduoti Drakulos realųjį gyvenimą Vladą Impalerį pataisytoje kilmės istorijoje, kurioje grafas įgyja antgamtines galias karo metu.
Tačiau nepaisant Evanso žavesio, filmas kasoje buvo tik švelnus ir sulaukė neigiamų atsiliepimų. Nuo to laiko „Legendary Pictures“ to nepaisė „MonsterVerse“ naudai (kuri iki šiol nebuvo daug geresnė).
13 išsaugota: „Star Trek“ (2009 m.)
Kai buvo išleistas filmas, paremtas „Star Trek“, „Trekkies“ visur buvo ekstazės … kol jie nepamatė filmo (laimei, „The Wrath of Khan“ jį sumanė). Nuo tada filmai skiriasi savo kokybe, iki 2002-ųjų Nemesis privertė prodiuserius suvokti, kad atėjo laikas kapitaliniam remontui.
Įeikite į režisierių JJ Abramsą, kuris išradingai ėjo „ten, kur anksčiau nebuvo nė vieno žmogaus“ ir sujungė iš naujo įkėlimo, tęsimo bei pakaitinę laiko juostą, kad sukurtų filmą, vertą bet kokio „Trekkie“, seno ir naujo. Nors nuo to laiko filme buvo matyti du panašiai sėkmingi tęsiniai, nė vienas iš jų dar nėra sulaukęs geriausio 2009 m. „ Žvaigždžių treko“ įvertinimo (galbūt Quentino Tarantino prisilietimas gali padaryti triuką?).
12 kančių: vaiduoklių kūrėjai (2016 m.)
Po to, kai buvo išleistas mažiau mėgstamas 1989 m. Komedijos „Ghostbusters“ tęsinys, gerbėjai troško trečiojo skyriaus, kad pakeistų savo pirmtaką. Patikėkite ar ne, jie gavo savo norą. Yep, „Ghostbusters“: vaizdo žaidimas buvo gana šaunus.
Vis dėlto filmo metu gerbėjai buvo daugiau nei nusivylę, kai buvo paskelbta 2016 m. Perkrova su visiškai nauja atlikėja. Nors filmas baigėsi teigiamomis apžvalgomis, didžiulės diskusijos internete dėl to, kad dauguma moterų dalyvavo, matė auditoriją namuose (jo anonso išlieka vienas nemėgstamiausių vaizdo įrašų „YouTube“), o filmas rodomas prasčiau, nei tikėtasi kasoje.
11 Išsaugota: Neįtikėtinas Hulk
Kadangi „Marvel“ sugebėjo padaryti „Iron Man“ visame pasaulyje kaip piktogramą, debiutavęs dideliame ekrane, „Incredible Hulk“ grąžinimas į savo buvusią šlovę atrodė lengvas žygdarbis. Nors kritikai ir auditorija išlieka susiskaldę dėl „The Incredible Hulk“, neabejotinai reikia pasakyti viena: jis tikrai labiau tinka veikėjui nei Ang Lee 2003 m. Sirgaliai liko nusivylę tuo, kad Hulk'as nesiėmė jokių veiksmų ir lėtai tempė tempą, dėl ko „Marvel“ 2008 m. Perkrovimas buvo vertas penkerių metų laukimo.
Nors Edwardas Nortonas paliko MCU po vieno filmo, Hulk'as ir toliau kuria savo ekraną padedamas Marko Ruffalo, pelnydamas pripažinimą pasirodydamas filme „Thor: Ragnarok“ ir „Avengers“.
10 kančių: „Teenage Mutant Ninja Turtles“ (2014 m.)
Kai kurie personažai nelabai gerai dirba su CGI, ir nors žiuri vis dar svarsto, ar įmanoma tokiu būdu pasielgti su visų mėgstamais antropomorfiniais vėžliais, du Michaelio įlankos sukurti įrašai nesudaro įtikinamų argumentų.
Nuo 2014 m. „Teenage Mutant Ninja Turtles“ vaidino perkrovimo serijoje, naudodamasi „Platinum Dunes“ ir „Nickelodeon Movies“, o gerbėjai nebuvo tokie sužavėti rezultatais. Be bjauraus vėžlių dizaino, seriale pasirodė Megan Fox kaip April O'Neil ir pamirštamos istorijos, kuriose trūko originalios animacinės serijos žavesio. Nors 2016 m. Tęsinys buvo vertinamas kaip geresnis už savo pirmtaką, jo prasta kasos grąža užtikrino dar vieną naujo įkrovimo procesą.
9 išsaugoti: musė (1986)
1958 m. Filmas „The Fly“ yra vertinamas kaip siaubo klasika, nors po jo sekė du neskoningi tęsiniai. Nors mokslininko, kurio galva yra sukeista su naminių paukščių siužetu, istorija atrodo gana tiesi, legendinis Davidas Cronenbergas nusprendė gelbėti franšizę imdamasis jos naujesne, šlykštesne linkme. Ar minėjome pasibjaurėjimą?
Laimei, 1989 m. Cronenbergo perversmas panaudojo savo pagrindinę temą savo naudai, suklaidindamas auditorijas realiai vaizduodamas mokslo eksperimentą, kuris tapo siaubingai neteisingas. Cronenbergo filmas „The Fly“, pasižymėjęs pirmaujančio vyro Jeffo Goldblumo pasirodymu ir pelnęs „Oskaro“ apdovanojimą už geriausią makiažą, sukūrė visą savo palikimą (jei tik tai nebuvo 1989 m. Subpardo tęsinys).
8 skauda: „Transporter“ degalus užpildė
Jasono Stathamo pakeitimas veiksmo franšize yra tarsi ledų pakeitimas jogurtu: kai kuriems tai vis tiek naudinga, tačiau legionai yra ne tas pats. Tai buvo atvejis, kai 2015 m. Buvo atnaujinta „Transporter“ franšizė, kai „Deadpool“ piktadarys Edas Skreinas perėmė samdinių vairuotojo Franko Martino vaidmenį.
Nors 2015 m. „Transporter Refueled“ išlaikė franšizės bruožą dėl pavojingo veiksmo ir triukų, filmo vykdymas tiesiog neatlaikė, palyginti su Stathamo trilogija. Kitaip tariant, degalų bakas turėjo turėti daugiau dujų.
7 Išsaugota: „King Kong“ (2005 m.)
Kaip ir kolega titanas Godzilla, King Kongas turėjo keletą gyvo veiksmo iteracijų, kai kurios buvo pagyrintos kaip klasika, o kitos - kaip nuobodžios. Tačiau per šį laiką Kongas išliko kino piktograma, sulaukęs daugiau kaip 20 metų auditorijos pripažinimo, kol Godzilla atvyko į Japoniją.
Keista, bet vienas didžiausių aferos gerbėjų yra režisierius Peteris Jacksonas, kurio unikali Kongo istorijos adaptacija ne tik padėjo nušluoti 1976 m. Perdarymą (ir jo pasibjaurėjimą tęsiniu) nuo gerbėjų minčių, bet ir atnešė klasikinės pasakos perpasakojimą į nauja karta. Pasinaudojęs žvaigždės Naomi Watts, Adrieno Brody ir Andy Serkiso (padėjusio atgaivinti tikrovišką CGI-Kongą) galia, King Kongas tapo vienu didžiausių 2005 m.
6 skausmas: „Conan the Barbarian“ (2011 m.)
Atrodo, kad Jasonas Momoa rado savo žvaigždės vaidmenį kaip „Aquaman“ DC kino teatre. Galbūt ši sėkmė gerbėjams padės pamiršti „Momoa“ 2011 m. Bandymą prikelti autoriaus Roberto E. Howardo mylimą karį Conaną Barbarą.
Dešimtajame dešimtmetyje išpopuliarėjęs Arnoldas Schwarzeneggeris, kruvini Conano nuotykiai pasaulyje, kuriame gyvena magija ir monstrai, atrodė, kad gerai tinka „Momoa“ (kuris šiuo metu buvo pasirašytas kaip Khal Drogo panašios temos „Sostų žaidimas“). Tačiau ne tik dėl silpno scenarijaus ir perdėto 3D efektų akcentavimo buvo gautos blogos apžvalgos, bet ir filmas nesugebėjo susigrąžinti savo biudžeto, užtikrindamas, kad Conano nuotykiai turės palaukti.
5 Išsaugota: Amerikos kapitonas (2011-16)
Daugelis turbūt net nežino apie „Kapitono Amerikos“ filmo debiutą prieš MCU ir dėl rimtos priežasties: tai nėra puiku. Įvertintas kaip vienas blogiausių „Rotten Tomatoes“ superherojų filmų, 1990 m. „Kapitonas Amerika“ dažniausiai prisimenamas dėl to, kaip kvaila žvaigždė Mattas Salingeris atrodė „Cap“ aprangoje.
Laimei, gerbėjai pamatė, kad jų mylimasis kapitonas yra padarytas tiesiai MCU, pradedant 2011 m. „Kapitonas Amerika: Pirmasis keršytojas“. Atsargiai elgiantis su šaltiniais ir atkuriant Chriso Evanso superherojaus karjerą po to, kai jo fantastinis pasirodymas buvo „Human Torch“, filmas padėjo kelią dviem pranašesniems tęsiniams. Tikimės, kad Evansas laikysis šiek tiek ilgiau, nes gerbėjai dar nėra pasirengę jo pamatyti.
4 skauda: „Rožinė pantera“ (2006–2009 m.)
Komikas / aktorius Steve'as Martinas yra juokingas, tačiau jo, kaip pritrenkiančio inspektoriaus Jacques'o Clouseau, vaidmuo dviejuose „Pink Panther“ perkrovimo filmuose … ne tiek jau ir daug.
Meistriškai atliktas Peterio Sellerso vaidmuo per 60–70-uosius, „Clouseau“ vaidmuo, kurį pelnė „Auksinis gaublys“, nebuvo lengvas vaidmuo, tačiau komediškasis Martino talentas tikrai galėjo parodyti namo juokingą smūgį, tiesa? Neteisinga. Dėl nejuokingų anekdotų ir suklastoto akcento, labiau erzinančio nei sumanus, Martyno „Pink Panther“ serija kinematografams atnešė vieną blogiausių mylimojo personažo adaptacijų, kada nors pateiktą ekranui. Turbūt šiuo metu geriausia klijuoti animacinius filmus.
3 išsaugoti: „Casino Royale“ (2006 m.)
Nepaisant 2002 m. „Die Another Day“ kasų sėkmės, „Eon Productions“ sumaniai perleido „James Bond“ seriją 2006 m. Nors ketvirtasis ir paskutinis Pierce'o Brosnano pasirodymas nebuvo pats blogiausias Bondo filmas, jo juokingi specialieji efektai ir gausus prekių rodymas produktuose nuvylė. ilgamečiai gerbėjai.
Danielio Craigo, kaip kito Bondo, atranka iš pradžių sukėlė nesutarimų, tačiau kritikai ištarė savo žodžius išleidus „Casino Royale“, kuris ne tik pažadėjo tamsesnę, įdomesnę franšizės ateitį, bet ir pasauliui pristatė, kad „Craig“ kompleksas prisiima visų mėgstamą paslaptį. agentas. Nepaisant to, kad Craigo artėjantis penktasis filmas bus paskutinis, jo gerbėjai turi daug puikių akimirkų, į kurias reikia atsigręžti, dėka Craigo.
2 skauda: beždžionių planeta (2001 m.)
Prisimeni, ką mes anksčiau sakėme apie klasikinio kūrimo pavojų? Na, jei Timas Burtonas būtų įsiklausęs į šį patarimą, jis būtų žinojęs, kad pakeis „Apes planetą“, užuot davęs mums šį baisų 2001 m.
Nepaisant to, kad vaidina Markas Wahlbergas ir pasižymi išskirtiniu makiažu, drastiški filmo pakeitimai į originalą (kas buvo tas žmogaus-ape-bučinys?), Taip pat vienas ryškiausių filmo istorijoje galų gale sukėlusių atsiliepimų ir blogas reputacija su gerbėjais. Bet, ei, bent jau mes turėjome pamatyti Charltoną Hestoną kaip daktarą Zaiusą, tiesa?
1 išsaugota: „Tamsos riterio“ trilogija (2005–12)
Po baisaus 1997 m. Filmo „Betmenas ir Robinas“, nutolusiu nuo Timo Burtono tamsaus šedevro prieš aštuonerius metus, DC stengėsi išsiaiškinti, kaip sugrąžinti Tamsos riterį į savo buvusią kino šlovę. Tada dabar pripažintas režisierius Christopheris Nolanas perėmė vėliavas, o visa kita yra istorija.
Betmenas Beginas 2005 m. Debiutavo teigiamomis apžvalgomis, daug girdamas realų Batmano atvaizdą. Po trejų metų Nolano tęsinys „The Dark Knight“ nustatė naują standartą visam superherojų žanrui. Nors „Tamsos riterio kilimą“ kai kurie gali vertinti kaip žingsnį žemyn, jis priartino istoriją prie įspūdingo uždarymo ir patvirtino trilogiją kaip vieną didžiausių.
-
Kuris perkrovimas jums patiko labiausiai? Praneškite mums komentaruose!